İçeriğe atla

Winslow Homer

Winslow Homer
Winslow Homer, 1880
Napoleon Sarony (1821–1896) tarafından çekildi.
Genel bilgiler
Doğum adıWinslow Homer
Doğum24 Şubat 1836(1836-02-24)
Boston, Massachusetts
Ölüm29 Eylül 1910 (74 yaşında)
Massachusetts, Maine
UyrukAmerikalı
AlanıResim
Sanat eğitimiLitografi çıraklık, 1855-1856

National Academy of Design (boyama), 1863

Paris, Fransa, (informal) 1867
Katıldığı akımlarRealizm
EtkiledikleriFrederic Remington
Robert Henri
Howard Pyle
N. C. Wyeth

Winslow Homer, (d. 24 Şubat 1836, Boston - ö. 29 Eylül 1910, Prout's Neck). Amerikalı ressam ve grafiker. 19. yüzyıl Amerikası ve Amerikan sanatının seçkin üyelerinden biri olarak kabul edilir.
Büyük ölçüde kendi kendini yetiştirmişti. Boston'da bir litografyacının yanına çırak olarak eğitim gördü. Kariyerine ticari illüstratör olarak başladı.[1] 21 yaşına geldiğinde Boston'da çıkan Ballou's Pictorial ve New York'ta çıkan Harper's Weekly dergilerinin ressamı olarak ünlenmişti.

Yaşamı

1836'da Charles Savage Homer ve Henrietta Benson Homer'in üç oğlundan ikincisi olarak dünyaya geldi. Yetenekli bir amatör suluboya ressamı olan annesi ilk öğretmeniydi. Yaşamları boyunca yakın ilişkileri vardı. Homer, espri duygusu ve sanatsal yeteneklerinin yanı sıra sessiz, iradeli, veciz, girişken yapısı dahil olmak üzere birçok özellğini annesinden aldı.[2] Homer, mutlu bir çocukluk geçirdi. sanatsal yetenekleri belli olan ortalama bir öğrenciydi.
Homer'in babası her zaman öldüresiye işler yapan bir iş adamıydı. Homer on üç yaşındayken dükkanını kapatıp altın aramaya Calfornia'ya gitti. Başarısız olunca da ailesini terkederek yeni zenginlik düşleri peşine takılıp Avrupa'ya gitti.[3]

The Bathers, wood engraving, Harper's Weekly, 1873

Homer, 19 yaşında liseden mezun olduğunda babasının bir gazetede gördüğü çıraklık ilanı üzerine litografi ustası J. H. Bufford yanında çırak olarak çalışmaya başladı.".[4] İki yıl nota kitapçıklarının kapakları ve bazı ticari işler için çalıştı. Harper's Weekly dergisi kadrosuna katılması için yapılan teklifi geri çevirdi ve 1857'den sonra kariyerine serbest devam etti.."[5]
Homer'in illüstratör olarak kariyeri neredeyse 20 yıl sürdü. Boston yaşamı ve New Englan kırsal yaşamıyla ilgili çizimleri Ballou's Pictorial ve Harper's Weekly dergilerinde yer aldı.[6] lk eserler kent ve ülke sosyal yaşamına ait çoğunlukla ticari gravürlerdi. temiz atlarıyla basitleştirilmiş formlar, ışık ve karanlığın dramatik kontrasıyla karakterize eserlerdi.[7]

Homer'ın Stüdyosu

1859 yılında Amerika'nın sanat ve yayıncılık başkenti olan New York'ta bir stüdyo açtı. 1863'te National Academy of Designda eğitim almaya başladı ve ona resmin temellerini öğreten Frédéric Ronde ile çalıştı..[8] Bir yıl gibi kısa bir sürede kendi çabasıyla muhteşem yağlı boya eserler çıkardı. Annesi daha fazla öğrenebilmesi ve çalışabilmesi için onu Avrupa'ya göndermek için parasal destek sağladı fakat Harper's dergisi Homer'i savaş ve kamp hayatını çizeceği Amerikan İç Savaşı'nın ön hatlarına gönderdi..[9]

Thanksgiving in Camp, wood engraving, Harper's Weekly, 1862
Two Are Company, Three Are None, wood engraving, Harper's Weekly, 1872

Bu dönemdeki çizimleri çok dikkate alınmamakla birlikte onun ilistrtörlükten ressamlığa olan gelişimini gösterir. Savaş,, savaşın etkilediği kentler kamp yaşamı, askerler, komutanların yanı sıra Homer, savaş sırasında kadınları ve savaşın etkilerini de çizdi. Homer için savaş çalışmaları tehlikeli ve çok yorucu olmuştu. Aralarında Sharpshooter on Picket Duty (1862), Evim güzel evim (1863), Cepheden Mahkumlar (1866) gibi bir dizi resmi 1863-18666 yıllarında National Academy of Design'da sergilendi.[6] Özellikle Evim güzel evim çok iyi eleştiriler aldı ve çabucak satıldı. Yardımcı akademisyenlikten akademisyenliğe seçildi.[8] Bu sıralarda Our Young Folks ve Frank Leslie's Chimney Corner gibi dergilere illüstrasyonlar yapmaya devam etti.[6]

Eski Hanımdan Bir Ziyaret, 1876, Smithsonian American Art Museum[10]

Savaştan sonra resimlerinin konusu nostaljik köy hayatı üzerine yoğunlaştı, dikkatini çocuklar ve genç kadınlara çevirdi. Merayı Geçmek (1871–1872) adını verdiği resimde kardeşi kardeşe vurduran bir savaştan sonra birleşik bir gelecek umudunu iki erkek kardeş ile idealize etti.[11] Homer, aynı zamanda resimleriyle savaş sonrasında kendi geleceklerini anlamak isteyen iki toplum arasındaki gerginliği ileten oldu. Eski Hanımdan Bir Ziyaret adlı yağlı boya çalışmada serbest bırakılan bir grup köle ile eski sahibelerinin karşılaşması resmedilir. Virginia'da yaptığı skeçleriyle bu resmi yapmıştır.[12]

Resim kariyerinin neredeyse başında, yirmi yedi yaşındaki Homer, duygu, algı derinliği ve hemen tanınan bir teknik ustalıkla olgunluk gösteriyordu. Gerçekçilik hedefi oldu. Doğasına sadıktı, duyguları kontrollüydü.

İlk manzaralar ve suluboya

Artists Sketching in the Ak dağlar, 1868, oil on panel (Portland Museum of Art, Portland, Maine)[13]

National Academy of Design'daki sergisinden sonra Homer, nihayet 1867'de bir yıl boyunca kalacağı Paris'e gitti. Cepheden mahkûmlar Paris'te Exposition Universelle sergisinde sergilendi.[14] Paris yaşamına dair Harper's için çizimlerine devam ederken manzaralar üzerinde çalışmaya başladı. Kaldığı sürece yaklaşık bir düzine resim yaptı. Resimlerinin ana konusu Barbizon okulu, ressam Mlllet ve daha yeni sanatçılar olan Édouard Manet ve Gustave Courbet ile uyum gösteriyordu. Doğal ışığa olan ilgisi bu ilk empresyonistlerle paralellik gösteriyordu.

1870'lerde Homer, taşra okulu (1871) ve Sabah Çanı (1872) resimlerindeki gibi çoğunlukla çiftlik hayatı, kırsal veya pastoral manzaralar, oyun oynayan çocuklar ve genç yetişkinleri resmetti. 1875 yılında, Homer ticari bir illüstratör olarak çalışmaya son verdi ve hayatını yalnız tablolar ve suluboyaya verdi. Bu karar hakkındaki mükemmel eleştirilere rağmen onu mali güvencesiz bıraktı.[15] Popüler resmi Snap-the-Whip (1872) en iyi ve en ünlü resimlerinden biri olan Esinti (1876) ile 1876'da Philadelphia'da "Centennial Exposition" sergilendi.

Esinti (A Fair Wind),
1873–76, oil on canvas
(National Gallery of Art, Washington)[16]

1877 yılında Homer ilk kez Boston'da Boston Art Club'te yağlı boyalarını sergiledi. 1877-1909 arasında burada çizimlerini sulboyalarını sık sık sergiledi. Sanatçının en sıra dışı eserlerinden biri olan Hunter with Dog - Northwoods adını verdiği heykel 1902'de sergilendi. Bu yılda Homer, bir çini kulübünün üyesi oldu ve kısa bir süre için şöminelere fayans tasarladı.[17]

Cloud Shadows, 1890, oil on canvas (Spencer Museum of Art, University of Kansas, Lawrence)[18]
Fisherwomen, Cullercoats, graphite and watercolor on paper 1881, Honolulu Museum of Art

Homer, 1873 yazında Gloucester'da kaldığı sırada düzenli olarak suluboya yapmaya başladı. Başından beri tekniği doğal, akıcı ve kendine güvenen, doğuştan gelen bir yetenekle donatılmıştı. Devrimci bir etkisi olacaktı. Suluboyaları popüler ve kalıcı olduğunu kanıtladı. Mali durumunu düzeltti. Bunlar son derece detaylı (Blackboard – 1877), izlenimci (Schooner at Sunset – 1880) çalışmalardı. Bazıları "Esinti" gibi yağlı boya resimleri için hazırlık taslakları olarak yapılmıştı.

Bir kadınla yaşadığı duygusal bir ilişki sonrasında gelen hayal kırıklığı sonucu 1870'lerin sonunda münzevi oldu. Balıkçıları, denizi, deniz havasını yakından gözleyerek deniz sevgisi temalı zengin bir kaynak buldu.[19]

1881-1882 yıllarında İngiltere'de Kuzey denizinde bir balıkçı köyü olan Cullercoats yakınlarında yaşadığı dönem sanat hayatının dönüm noktası oldu. Çalışmalarının çoğu konusunu çalışan adam ve kadınlardan ve onların gündelik kahramanlıklarından aldı. Cullercoats'taki günleri ona, gelecekteki çalışmalarının yönünü çizecek bir sağlamlık ve itidal aşıladı. Konusunu deniz ve balıkçılardan aldığı suluboya çalışmaları önemlidir.
.[6] Renkleri daha kısıtlı ve sadeleşti. Resimleri daha büyük, daha iddialı ve ve daha bilinçli tasarlanmış hale geldi. Konuları daha evrensel, daha az ulusal, daha kahramancaydı. Homer, yeteneklerini yeni bir aleme taşıyan yeni bir stil ve vizyon buldu.[20]

Maine ve Olgunluk

Kasım 1882’de Amerika’ya geri döndü ve suluboyalarını New York’da sergiledi. Eleştirmenler stilindeki değişmeyi fark ettiler. 1883'te Maine'de Prouts Neck'e yerleşti. Hayatının sonuna kadar burada yalnız yaşadı. Köy hayatı, kadınlar ve çocuklar resimlerinden gitti ve artık konuları deniz, ormanlar, dağlar ve açık yerlerde çalışan işçilerin çetin hayatı oldu.
1980'erde anıtsal deniz sahneleri boyadı. Undertow (1886), Eight Bells (1886), Banks Fisherman, The Gulf Stream, Rum Cay, Mending the Nets, veSearchlight, Harbor Entrance, Santiago de Cuba bu dönemin eserlerindendir.

1893'te ünlü Darvinci eseri Tilki Avı'ı resmini yaptı. En büyük resimlerinden biri bu oldu ve hemen satın alındı. Huntsman and Dogs (1891), The Gulf Stream (1899),

Tilki Avı, 1893. Tuval üzeri yağlı boya, 96.5 x 174 cm. Pennsylvania Academy of the Fine Arts.
The Gulf Stream, 1899, Tuval üzeri yağlı boya, Metropolitan Museum of Art, New York

1900'de Homer nihayet, finansal istikrara ulaştı. Kanada ve Karayipler'de suluboyalarını yapmaya devam etti. Right and Left Hmer, 1910'da 74 yaşında Prouts Neck'de öldü. Yaptığı son resim Shooting the Rapids, Saguenay River yarım kaldı.

Rowing Home, 1890, watercolor
(Phillips Collection, Washington, D.C.)

His Prouts Neck studio, a National Historic Landmark, is now owned by the Portland Museum of Art, which offers tours.[21]

Etkileri

Rowing Home, 1890, watercolor
(Phillips Collection, Washington, D.C.)
Winslow Homer commemorative issue of 1962

Homer natüralistti. Fakat konularını köy hayatından aldığı ilk resimlerinde bir romantizm sezilir ve zaman zaman izlenimciliğe kaçmıştı. Eserlerindeki insan-doğa ilişkisinin doğrudan ve enerjik yorumuyla Amerikalı ressamları etkiledi.
U.S. Post Office 1962'de "Breezing Up" isimli çalışmasını onuruna pul olarak bastı.[22] Homer'in "Boys in a Pasture" adlı eseri de 12 Ağustos 2010'da pul olarak basıldı.[23]

Başlıca çalışmaları

Kroket

Kaynakça

Harici video
Homer's The Life Line, Smarthistory[25]
Homer's The Fog Warning (Halibut Fishing), Smarthistory[26]
  1. ^ Poole, Robert M. Hidden Depths 3 Aralık 2013 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.. Smithsonian Magazine. April 2008. Retrieved May 22, 2008.
  2. ^ Cooper, sf. 16.
  3. ^ Elizabeth Johns, Winslow Homer: The Nature of Observation, University of California Press, Berkeley, 2002, sf. 9, ISBN 0-520-22725-5.
  4. ^ Cikovsky, Jr., Nicolai (1990), Winslow Homer, New York: Harry N. Abrams, ss. 11-13, ISBN 0-8109-1193-0 ; Roberts, Norma J., (Ed.) (1988), The American Collections, Columbus Museum of Art, s. 2, ISBN 0-8109-1811-0  (stating age at time of apprenticeship as 18)
  5. ^ Johns (2002), sf. 13.
  6. ^ a b c d Roberts, Norma J., (Ed.) (1988), The American Collections, Columbus Museum of Art, s. 2, ISBN 0-8109-1811-0 .
  7. ^ Cikovsky (1990), sf. 12
  8. ^ a b Cooper, sf. 13.
  9. ^ Cikovsky (1990), sf. 15.
  10. ^ "A Visit from the Old Mistress". 31 Ocak 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Kasım 2013. 
  11. ^ Exhibit at the Amon Carter Museum in Fort Worth, Teksas
  12. ^ "A Visit From the Old Mistress at the Smithsonian American Art Museum". 6 Aralık 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Kasım 2013. 
  13. ^ "Artists Sketching the White Mountains at the Portland Museum of Art, Maine". 3 Aralık 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Kasım 2013. 
  14. ^ Cikovsky (1990), sf. 16
  15. ^ Johns (2002), sf. 84.
  16. ^ "Breezing Up at the National Gallery of Art". 6 Mayıs 2009 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Kasım 2013. 
  17. ^ Cikovsky (1990), sf. 65.
  18. ^ "Cloud Shadows at the Spencer Museum of Art, University of Kansas". 13 Haziran 2010 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Kasım 2013. 
  19. ^ Cikovsky (1990), sf. 72.
  20. ^ Cikovsky (1990), sf. 75-79.
  21. ^ "Portland Museum". 7 Aralık 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Kasım 2013. 
  22. ^ Scott's United States stamp catalogue
  23. ^ "Shops.usps.com". 26 Eylül 2011 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Kasım 2013. 
  24. ^ "After the Hurricane at The Art Institute of Chicago". 3 Aralık 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Kasım 2013. 
  25. ^ "Homer's The Life Line". Smarthistory at Khan Academy. 4 Mart 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Mart 2013. 
  26. ^ "Homer's The Fog Warning (Halibut Fishing)". Smarthistory at Khan Academy. 4 Mart 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Mart 2013. 

Konuyla ilgili yayınlar

  • Murphy, Alexandra R. Winslow Homer in the Clark Collection. Williamstown, Mass: Sterling and Francine Clark Art Institute, 1986. ISBN 0-931102-19-7
  • Sherman, Frederic Fairchild, American Painters of Yesterday and Today, 1919, Priv. print in New York. Chapter: Early Paintings by Winslow Homer: http://www.archive.org/stream/americanpainters00sheriala#page/n67/mode/2up
  • Malcolm, John, Simpson’s Homer, 2001 and 2006. This art mystery novel, the only novel to feature Winslow Homer, involves Tim Simpson tracking down an unknown watercolour by Homer of Cullercoats in 1881. ISBN 1-901167-14-3

Dış bağlantılar

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Andy Warhol</span> Amerikalı film yapımcısı ve yönetmeni (1928 – 1987)

Andy Warhol, Amerikalı ressam, film yapımcısı ve yayıncı. Pop art akımının en önemli temsilcilerinden kabul edilir. Seri üretimin, seri üretim nesnelerinin sıkça kullanıldığı bir sanat türünü kullanır. Sanatçı, resimlerini afiş tekniği ile çoğaltmıştır. Bu radikallik aslında bir tepkidir ve çağın toplumsal olaylarıyla bir bütünlük içindedir.

<span class="mw-page-title-main">Metropolitan Müzesi</span>

Metropolitan Sanat Müzesi, halk dilinde "the Met", dünyanın en büyük ve en önemli müzelerinden biridir. Manhattan, New York'taki Central Park'ın yanında yer alan müze, The Cloisters adı verilen Orta Çağ sanatını barındıran bölümü bünyesinde barındırır. Müzede eski doğu, Mısır, Yunan ve Roma dönemlerine ait eserler bulunmaktadır. Avrupa Orta Çağ koleksiyonunun bir bölümü ise Manhattan'ın kuzey ucundaki ek binada bulunur. Müze içerisinde bir araştırma kitaplığı, çocuklar için bir bölüm ve etkin bir eğitim sergisi vardır. Müzede batı resim sanatının öne çıkan isimlerine ait tablolar da bulunmaktadır. 2 milyondan fazla esere ev sahipliği yapmaktadır.

<span class="mw-page-title-main">Courtauld Güzel Sanatlar Enstitüsü</span>

Courtauld Güzel Sanatlar Enstitüsü, Londra Üniversitesi'nin bir kolu olarak sanat tarihi üzerine eğitim veren kurum.

Frederic Sackrider Remington Amerikalı bir ressam, illüstratör, heykeltıraş ve özellikle eski batı Amerika'sı üzerine yoğunlaşmış bir yazardır. Yazılı eserlerinde 19. yüzyılın son çeyreğinin Amerika'sını anlatır ve kovboyların, yerlilerin, Amerikan askerlerinin anlatımlarına bolca yer verir.

<span class="mw-page-title-main">Burhan Doğançay</span> Türk fotoğrafçı ve ressam (1929-2013)

Burhan Cahit Doğançay, Türk fotoğrafçı ve ressam. Doğançay esasen, yarım asır boyunca dünyanın muhtelif şehirlerinde izlediği duvarları sanat eserlerine entegre etmesiyle tanınmıştır. En ünlü tablosu olan Mavi Senfoni, 2009 yılında Murat Ülker tarafından 2,2 milyon TL'ye alınmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Edward Mitchell Bannister</span>

Edward Mitchell Bannister Siyahi Kanadalı ressam. Eserlerini tonalizm akımı doğrultusunda yapmıştır. Eserlerinin büyük çoğunluğu pastoral temaya sahiptir. Bunun nedeni Jean-François Millet ve Barbizon ekolüne beslediği hayranlıktır.

<span class="mw-page-title-main">Albert Bierstadt</span> Amerikalı ressam (1830 – 1902)

Albert Bierstadt, Amerikalı ressam.

<span class="mw-page-title-main">Harold E. Varmus</span>

Harold Elliot Varmus Amerikan Nobel Ödülü sahibi bilim insanı. Amerikan Ulusal Kanser Enstitüsü'nün 14. ve güncel direktörüdür. Başkan Barack Obama tarafından atanmıştır. 1989 yılı Nobel Fizyoloji veya Tıp Ödülü'nü J. Michael Bishop ile birlikte retroviral onkogenlerin hücresel orjinini keşiflerinden dolayı kazanmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Oldfield Thomas</span>

Michael Rogers Oldfield Thomas,, İngiliz zoolog.

<span class="mw-page-title-main">Albüm kapağı</span>

Albüm kapağı, ticari olarak yayımlanan bir ses kaydı ürününün ya da albümün ambalajının ön cephesidir. Dijital olarak satışa sunulan çalışmalarda kapak, parçaların içinde birincil görüntü olarak yer alır.

Charles Laval Fransız ressam.

Francesco Lazzaro Guardi, İtalyan soylusu ve Venedik Okulu mensubu ressam. Kendisi gibi ressam olan kardeşleri ile birlikte, klasik Venedik Okulu tarzının son temsilcilerindendi.

<span class="mw-page-title-main">Kızıl Mağaraları</span> Çinin Sincan Uygur Özerk Bölgesindeki bir dizi Budist kaya mağarası

Kızıl Mağaraları, Çin'in Sincan Uygur Özerk Bölgesi'ndeki Bay İlçesindeki Kızıl kasabası yakınlarında bulunan bir dizi Budist kaya mağarasıdır. Site, Muzat Nehri'nin kuzey yakasında, Kuça'nın 65 kilometre batısında yer almaktadır. Bu alan İpek Yolu üzerinde yer alan bir ticaret merkeziydi. Mağaraların Çin'deki en eski büyük Budist mağara kompleksi olduğu ve 3. ve 8. yüzyıllar arasında gelişim gördüğü ifade edilmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Fenimore Sanat Müzesi</span> New York, Cooperstownda bir sanat müzesi

Fenimore Sanat Müzesi (İngilizce: Fenimore Art Museum, Otsego Gölü'nün batı tarafında, New York, Cooperstown'da bulunan bir müzedir. Müzenin misyonu, “ilgi çekici, keyif veren ve ilham veren” sergiler ile halka açık programlar düzenleyerek ziyaretçilerini Amerikan ve New York Eyaleti kültürel mirasına bağlamaktır.

<span class="mw-page-title-main">Baltimore Sanat Müzesi</span>

Baltimore Sanat Müzesi (BMA) Baltimore, Maryland, Amerika Birleşik Devletleri'nde, 1914 yılında kurulmuş bir sanat müzesidir. BMA'nın uluslararası üne sahip 95.000 nesne koleksiyonu vardır.

<span class="mw-page-title-main">Tonalizm</span>

Tonalizm, 1880'lerde Amerikalı ressamların peyzaj resimleri üzerine renkli bir atmosfer veya sis tonu çizmesiyle ortaya çıkmış bir sanat tarzıdır. 1880-1915 yılları arasında bu tarzla ilişkili ressamların eserlerinde gri, kahverengi ve mavi gibi koyu ve nötr tonlar hakimdi. 1980'lerin sonlarında Amrikalı sanat eleştirmenleri "tonal" tanımını bu eserleri ifade etmek için kullandılar. Bu tarzla ilişkili iki başlıca ressam olarak George Inness ve James McNeill Whistler gösterilebilir.

<span class="mw-page-title-main">Frank Weston Benson</span> Amerikalı ressam (1862 – 1951)

Sıklıkla Frank W. Benson olarak anılan Frank Weston Benson, Gerçekçi portreleri, Amerikan İzlenimci resimleri, suluboyaları ve gravürleri ile bilinen Salem, Massachusetts doğumlu Amerikalı bir sanatçıydı. Kariyerine seçkin ailelerin portrelerini ve Kongre Kütüphanesi için duvar resimleri yaparak başladı. kızlarını Benson'ın yazlık evinde açık havada tasvir eder, Wooster Çiftliği, North Haven, Maine adasında en iyi bilinen resimlerinden bazılarıdır. Ayrıca çok sayıda Ördekgiller ve manzaraların yağlıboya, yıkama boya ve suluboya resim ve gravürlerini yaptı.

<i>Zeytin Ağaçları</i> (Van Gogh serisi)

Vincent van Gogh, çoğu 1889'da Saint-Rémy-de-Provence'da olmak üzere en az 15 zeytin ağacı resmetti. 1889 yılı Mayıs ayından 1890 yılı Mayıs ayına dek kendi isteğiyle burada bulunan bir akıl hastanesine yattı; burada hastanenin bahçesini ve duvarlarının dışına çıkma izni olduğunda, yakındaki zeytin ağaçları, selviler ve buğday tarlalarını resmetti.

Victor Issay Guidalevitch, amatör bir fotoğrafçı olan Rus asıllı Belçikalı bir mühendisti. Guidalevitch çevresini, sokak manzaralarını, sanat eserlerini, sirk gösterilerini ve sporcuları fotoğrafladı. Bromoil ve bromür gibi çeşitli işlemler kullandı ve küçük formatları tercih etme eğilimindeydi. Fotoğraflarının tarzı, modernizm ve resimcilik tarafından işaretlenmiştir. Görüntülerinden bazıları genellikle Hollandalı natürmortlara atfedilen niteliklere sahiptir.

Léonie Guyer, antika, vintage ve el yapımı kağıtlar, mermer kalıntıları, ahşap paneller ve mekan bazlı projelerde duvarlar ve pencereler gibi malzemeleri kullanarak yaptığı soyut resimler, çizimler ve enstalasyonlarla tanınan bir sanatçıdır.