İçeriğe atla

Städel

Koordinatlar: 50°06′12″K 8°40′25″D / 50.10333°K 8.67361°D / 50.10333; 8.67361
Städel
Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie
Harita
KonumAlmanya Frankfurt, Almanya
Koordinatlar50°06′12″K 8°40′25″D / 50.10333°K 8.67361°D / 50.10333; 8.67361
Ziyaretçi318.732 (2020)
Städel Müzesi, Mart 2015
Städel Bahçeli Städel Müzesi, Ekim 2014

Resmi olarak Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie olan Städel , Almanya'daki en önemli koleksiyonlardan birine sahip Frankfurt'taki bir sanat müzesidir . Städel Müzesi, 3.100 tablo, 660 heykel, 4.600'den fazla fotoğraf ve 100.000'den fazla çizim ve baskıya sahiptir. Yaklaşık 4.000 m 2 sergi alanına ve 115.000 kitaplık bir kütüphaneye sahiptir. Bu mükemmel müzenin kurucusu, bankacı Johann Friedrich Städel, sanat koleksiyonunu 1815'te şehre bıraktı. O zamandan beri, müze, satın almalar ve bağışlarla büyüdü ve şimdi, Jan van Eyck'in de dahil olduğu yedi yüzyıllık Avrupa sanatından birçok başyapıt içeriyor. Lucca Madonna (1437) ve Rembrandt'ın Samson'u Körlemesi (1636). 1878'de Main tarafından ağaçlıklı “müze setinde” bir NeoRönesans binasına taşındı. 1920'lerde Sigmaringen'den Hohenzollern koleksiyonunu satın aldı. Müze tadilattan geçmiş ve çağdaş sanat için bir yeraltı sergi salonu da dahil olmak üzere yeni binalar inşa edilmiştir.

Städel, 2012 yılında Alman sanat eleştirmenleri derneği AICA tarafından "2012 Yılının Müzesi" olarak onurlandırılan müze [1] 2020'de 2019'a göre yüzde 45 düşüşle 318.732 ziyaretçiye sahipti.

Dünya Savaşı II

1937'de Nazilerin kurduğu hükûmet ile müzedeki eserlerin %10'undan fazlası "yozlaşmış sanat" ilan edildiği için, eserlere el koyuldu.[2]

Müze koleksiyonu

Staedel koleksiyonu 14–21. yüzyıl arasındaki bir dönemi içerir ve özellikle Geç Gotik, Rönesans, Barok ve modern dönem eserleriyle tanınır.

Seçilmiş eserler

  • Robert Campin, Flémalle Panelleri, yak. 1428–1430, karma teknik, 160,2 × 68,2 cm, 151,8 × 61 cm, 148.7 × 61 santimetre
  • Jan van Eyck, Lucca Madonna, yak. 1437, karışık teknik, 66 x 50 santimetre
  • Fra Angelico, Çocuklu ve On İki Melekli Madonna, 1430–1433, panelde tempera, 37 x 27 santimetre
  • Rogier van der Weyden, Medici Madonna, c. 1460–1464, panelde yağ, 61,7 x 46,1 santimetre
  • Frankfurt Paradiesgärtlein Ustası, Paradiesgärtlein, 1400 ile 1420 arasında, meşe üzerine karışık teknik, 26 x 33 santimetre
  • Hieronymus Bosch, Ecce Homo, c. 1476, panel üzerine yağlı boya, 75 x 61 santimetre
  • Sandro Botticelli, Genç Bir Kadının Portresi, 1480–85, kavak panel üzerine karışık teknik, 82 x 54 santimetre
  • Bartolomeo Veneto, Genç Bir Kadının Portresi, 1500-1530 arası, kavak panel üzerine karışık teknik, 44 x 34 santimetre
  • Rembrandt van Rijn, Samson'un Körlenmesi, 1636, tuval üzerine yağlı boya, 205 x 272 santimetre
  • Johannes Vermeer, Coğrafyacı, 1668–1669, tuval üzerine yağlı boya, 52 x 45.5 santimetre
  • Johann Heinrich Wilhelm Tischbein, Goethe Roman Campagna'da, 1787, tuval üzerine yağlı boya, 164 x 206 santimetre
  • Edgar Degas, Musicians in the Orchestra [fr], 1872, tuval üzerine yağlı boya, 69 x 49 santimetre

Galeri

  • Jan van Eyck – Lucca Madonna
    Jan van Eyck – Lucca Madonna
  • Oberrheinischer Meister – Paradiesgärtlein
    Oberrheinischer Meister – Paradiesgärtlein
  • Sandro Botticelli – Genç Bir Kadının Portresi
    Sandro Botticelli – Genç Bir Kadının Portresi
  • Bartolomeo Veneto – Genç Bir Kadının Portresi
    Bartolomeo Veneto – Genç Bir Kadının Portresi
  • Rembrandt – Samson'un Körlenmesi
    Rembrandt – Samson'un Körlenmesi
  • Johannes Vermeer – Coğrafyacı
    Johannes Vermeer – Coğrafyacı
  • Edgar Degas – Musicians in the Orchestra [fr]
    Edgar Degas – Musicians in the Orchestra [fr]

Kaynakça

  1. ^ "Historic Attendance Records for Schirn, Städel, and Liebieghaus in 2012" (PDF). Städel Museum. 4 Mart 2016 tarihinde kaynağından (PDF) arşivlendi. Erişim tarihi: 16 Nisan 2015. 
  2. ^ Howe, Thomas Carr. 1946. Salt Mines and Castles: The Discovery and Restitution of Looted European Art. New York: Bobbs Merrill. Pages 43–46.

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Resim</span> varlıkların, doğa görünüşlerinin kalem, fırça ve boya gibi araçlarla bez, kâğıt vb. üzerinde yapılan biçimi

Resim, herhangi bir yüzey üzerine çizgi ve renklerle yapılan, günümüzde kavramsal bir boyutta ele alınması açısından hemen her tür malzemenin kullanılabildiği bir anlatım tekniğidir. Resim yapma sanatıyla meşgul kişiler, ressam olarak adlandırılırlar.

<span class="mw-page-title-main">Antonio Allegri da Correggio</span>

Antonio Allegri da Correggio, 16. yüzyılın en coşkulu ve en duygusal eserlerinden bazılarının yaratıcısı, İtalyan Rönesansında Parma okulunun en önde gelen ressamıydı. Dinamik kompozisyonu eşsiz kullanımı, büyüleyici perspektifi ve yandan görülen bir şeyin boyunu kısa gösteren dramatik kısaltma çalışmalarıyla Correggio 18. yüzyılın sanatı Rokoko’yu zamanından önce uygulamayı başarmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Alfred Sisley</span>

Alfred Sisley, Empresyonist peysaj ressamıdır, Fransa'da doğdu ve hayatının çoğunu Fransa'da geçirdi ancak İngiliz vatandaşıydı. Manzara resmi yapan Empresyonistler arasında en tutarlısıydı. Nadiren figür tablosu yaptı ve Renoir ve Pissarro 'dan farklı olarak İzlenimciliğin sanatsal ihtiyaçlarını karşıladığını gördü.

<span class="mw-page-title-main">Frederic Leighton</span>

Sir Frederic Leighton,, İngiliz ressam ve heykeltıraş. Çalışmalarında tarih, incil ve klasik konuları ele aldı. Leigthon, en kısa ömürlü asil olma unvanını taşıyordu, sadece bir gün sonra asaleti yaşamı ile sona erdi.

<span class="mw-page-title-main">Pieter Coecke van Aelst</span>

Pieter Coecke van Aelst, Flaman ressam, gravür sanatçısı, desinatör ve mimarlık kuramcısı. Adı Pieter Coecke olan ve doğum yeri Aelst'i unvan olarak kullanılan sanatçı atölye eğitimi gördü, Brüksel ve Roma'da anıt mimarisi, bezeme sanatları, halı desinatörlüğü gibi alanlarda kendisini yetiştirdi. 1533'te bağlı bulunduğu loncanın isteğiyle bir delegasyon eşliğinde halı ticareti için İstanbul'a gönderildi. Başkentte bir yıl kaldı. Türkçeyi öğrendi, saraya kadar girip I. Süleyman'ın (Kanuni) takdirini kazandı, hatta padişahın bir geçit törenindeki resmini bile gravür (oymabaskı) halinde yaptı, ayrıca İstanbul'un, Balkanlar'ın yaşamından çeşitli sahneleri ve giysileri resmetti. I. Süleyman'ın Hipodram'dan (Atmeydanı'ndan) Geçit Töreni, Bir Sünnet Düğünü, Bir Cenaze Alayı, Bayram İlanı, Türklerin Kent Dışı (Taşra) Yaşamı, Türkler Nasıl Yemek Yerler?, Türkler Nasıl Seyahat Ederler? adlı çalışmaları bunlardandır.

<span class="mw-page-title-main">Frédéric Bazille</span> Fransız ressam (1841 – 1870)

Jean Frédéric Bazille, Fransız izlenimci ressam. Eserleri genelde, ön planda figürlerin bulunduğu en plein air çizilmiş peyzajlardır.

<i>Naile Hanım Portresi</i> Osman Hamdi Beyin yağlı boya tablosu

Naile Hanım Portresi, ressam Osman Hamdi Bey'in eşi Naile Hanım'ı resmettiği bir yağlı boya tablodur.

Mevlüt Akyıldız, Türk ressam.

Filippino Lippi(d. 1457, Prato - ö. 20 Nisan 1504, Floransa), Babası tanınmış ressam Fra' Lippo Lippi'dir. 15. yüzyıl Quattrocento Yṻksek Ronesans okulundan, İtalyan ressam.

<span class="mw-page-title-main">Thyssen-Bornemisza Müzesi</span>

Thyssen-Bornemisza Müzesi, İspanya'nın başkenti Madrid'de bulunan kamuya açık müzedir. Müze zengin bir iş insanı ve sanat meraklısı olan Baron Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza'nın özel koleksiyonudur. Müze Paseo del Prado 8 numaradadır.

<span class="mw-page-title-main">Francisco de Zurbaran</span> İspanyol ressam (1598-1664)

Francisco de Zurbarán, 17. yüzyıl İspanyol ressam. Zurbaran Hristiyan dini ve dindarları hakkında resimleri ile isim yapmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Tintoretto</span> Venedikli ressam (1518/1519-1594)

Jacobo Tintoretto (d. 29 Eylül 1518, Venedik - ö. 31 Mayıs 1594, Venedik), Venedik Cumhuriyetinde doğup büyüyüp yaşamış İtalyan asıllı Venedik Rönesansı ekolüne bağlı ve maniyerist resim akımına dahil bir ressamdı. Jacopo Jacobo Tintoretto çok sayıda resim yapmış ve büyük ölçekli dinsel naratif sahne tabloları; büyük kilise sunak tabloları; Venedik Dükünün Sarayının duvar tabloları; mitolojik ve alegorik konuları içeren tablolar ve portreler ile tanınmıştır.

Vittore Carpaccio (yak. 1465, Venedik – 1526 Capodistria. Venedik Cumhuriyetinde doğup büyüyüp yaşamış İtalyan asıllı Venedik Rönesansı ekolüne bağlı bir ressam. Venedik Rönesansı resminin 15. yüzyıldan 16. yüzyıla geçiş döneminde önemli olmakla beraber belirli resim akımlarına katılmayıp şahsen kendine mahsus özel bir resim stili geliştirmiştir.

Andrea del Sarto, Yüksek Rönesans ve Maniyerizm üslubunun başlangıç döneminde Floransa'da yaşamış ve resimler hazırlamış İtalyan bir ressamdır. Yaşadığı dönemde hazırladığı resimler ve resim yapma yetenekleri gayet övülmüş ve beğenilmiş ve bu dönemde "senza errori " ressam olarak lakap verilmiştir. Fakat aynı dönemde yaşayıp ve aynı üslupla eserler hazırlamış olan Leonardo da Vinci, Michelangelo ve Raffaello Sanzio gibi ressamların ünleri onun ressamlık ününü gölgede bırakmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Vincent van Gogh eserleri listesi</span> Vikimedya liste maddesi

Vincent van Gogh'un eserlerinin listesi Hollandalı ressam Vincent van Gogh (1853-1890) tarafından yapılmış tablo ve diğer eserlerinin tam olmayan bir listedir. Yaşamı süresince çok az değer verilmiş olan ressamın ünü ölümünden sonraki yıllarda giderek artmıştır. Bir rivayete göre van Gogh yaşamı boyunca yalnızca bir resmini satabilmiştir. Kırmızı Üzüm Bağı adlı bu tablo ressam ve sanat koleksiyoneri Anna Boch tarafından 400 franga satın alınmıştır. Günümüzde tarihin en büyük ressamlarından biri ve modern sanatın temellerini atanlardan biri olarak görülmektedir. Van Gogh yirmili yaşlarının sonuna kadar resme başlamadı ve en çok bilinen tablolarını yaşamanın son iki yılında yaptı. Aralarında 900 kadar yağlı boya tablo ve 1.100 çizim ve eskiz bulunan 2.000'den fazla sanat eseri üretti. 2013 yılında Montmajour'da Günbatımı adlı tablosu, 1928'den beri ressama ait olduğu belirlenen ilk büyük boyut eseri olmuştur.

<i>Vincent van Goghun yaptığı portreler</i> Vikimedya liste maddesi

Vincent van Gogh, izlenimcilik akımının yayıldığı zamanlarda yaşamıştır. Fotoğrafın ortaya çıkmasından sonra ressamlar artık fiziksel formları taklit etmek yerine resmettikleri kişiler, mekânlar ve nesnelerin ardındaki duygu ve düşünceleri aktarma yoluna girmişlerdir. İzlenimci ressamlar buna kuvvetli fırça darbeleri kullanarak, bazı renk tonlarını vurgulayarak ve ışıklandırmaya dikkat ederek ulaşmaya çalışmışlardı. Vincent van Gogh, bu ideolojiyi resimlerinde kullandığı özne ve nesnelerle olan ilişkisini ve onlara karşı duyduğu hisleri tasvir edebilmek için kullandı. Van Gogh’un yaptığı portreler, ressamın portresini yaptığı kişilerle olan ilişkilerini ve bu öznelerin iç özelliklerini yansıtmak için renk ve fırça darbelerinin kullanımına odaklanır.

İmpasto, çalışma üzerinde kullanılan boyanın yığılması ile kalın boya tabakaları kullanılarak hazırlanan yağlı boya tekniğidir. İtalyancada hamur anlamına gelmektedir. Boyanın fırça veya spatula gibi resim araçlarıyla tuval üzerine sıvanmasıyla gerçekleştirilir. Bu teknik ile rölyef etkili yüzeyler oluşurken aynı zamanda resimde canlılık meydana gelir. Sert özellikteki fırçalar yumuşak olanlara tercih edilir. Bazı ressamlar ise doğrudan boyaları tüpten tuvale boşaltarak yüzeyde kalınlık oluşturmaya çalışır. Özellikle Jean Fautrier gibi isimler bu tekniğin öncüleridir.

<span class="mw-page-title-main">Anders Zorn</span> İsveçli ressam, oymacı, heykeltıraş ve fotoğrafçı (1860-1920)

Anders Leonard Zorn, İsveçli ressam, oymacı, heykeltıraş ve fotoğrafçıdır.

<span class="mw-page-title-main">Jules Bastien-Lepage</span> Fransız ressam (1848 – 1884)

Jules Bastien-Lepage . Fransız ressam. En çok Saman Tarlası gibi kırsal yaşamın duygusal sahneleriyle ve Fransa ve İngiltere'de yaygın olarak taklit edilen rustik dış mekan türü sahneleri ile tanınır. Aynı zamanda bir portreciydi.

<span class="mw-page-title-main">Carel Fabritius</span>

Carel Pietersz. Fabritius, Hollandalı bir ressamdı. Rembrandt'ın öğrencisiydi ve onun Amsterdam'daki atölyesinde çalıştı. Delft Okulu'nun bir üyesi olan Fabritius, kendi sanatsal tarzını geliştirdi ve perspektif ve ışıklandırma ile ilgili deneyler yaptı. Eserleri arasında A View of Delft, Saka Kuşu (1654) ve The Sentry (1654) bulunmaktadır.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.