İçeriğe atla

Rinko Kawauchi

Rinko Kawauchi
Doğum1972
MeslekFotoğrafçı
Resmî sitewww.rinkokawauchi.com

Rinko Kawauchi Hon FRPS (川内 倫子, Kawauchi Rinko, d. 1972) Japon fotoğrafçı.[1] Eserleri, sıradan anları gösteren, sakin, şiirsel tarzı ile karakterizedir.[2][3]

Kawauchi'nin fotoğrafa ilgisi Seian Sanat ve Tasarım Koleji'ne devam ederken başladı. Bir sanat fotoğrafçısı olarak kariyerine başlamadan önce birkaç yıl reklam sektöründe çalıştı. Fotoğrafları genellikle 6×6 formatındadır.[4] 2012 yılında Kraliyet Fotoğraf Derneği Fahri Bursu ile ödüllendirildi.

Yayınları

  • Hanako. 2002.
  • Utatane. 2002.
  • Hanabi (花火, Fireworks). Tokyo: Little More, 2002. ISBN 4-89815-053-5.
  • Aila. 2004.
  • The eyes, the ears. 2005.
  • Cui cui. 2005.
  • Semear. 2007.
  • Murmuration. Brighton: Photoworks, 2010. ISBN 978-1-903796-41-2.
  • One Day. 2010. One Day Ten Photographers adlı çalışmada yer alan kitaplardan biri olarak. Editör: Harvey Benge.
  • Illuminance. New York: Aperture, 2011. ISBN 978-1597111447.
  • Approaching Whiteness. Tokyo: Goliga, 2012.
  • Ametsuchi. New York: Aperture, 2013. ISBN 978-1597112161.

Sergileri

Tek başına sergileri

  • 1998: Utatane, Guardian Garden, Tokyo.[5]
  • 2000: Hitoiki, Light Works, Kanagawa.
  • 2001: Hibi, Aki-Ex Galerisi, Tokyo.
  • 2001: Hanako, Little More Galerisi, Tokyo.
  • 2001: Hanabi, Gray, Tokyo.
  • 2001: Utatane, Parco Galerisi, Tokyo.
  • 2002: Utatane, Colette, Paris.
  • 2002: Hanabi, Little More Galerisi, Tokyo.
  • 2003: Utatane, Vonrot Galerisi, Berlin.
  • 2003: Wacall, Spiral Garden, Tokyo.
  • 2003: Rinko Kawauchi, 4F Galerisi, Los Angeles.
  • 2003: Blue, Rocket Galerisi, Tokyo.
  • 2003: Hanabi, Little More Galerisi, Tokyo.
  • 2003: Hanabi, White Cube, Kyoto.
  • 2004: Aila, Little More Galerisi, Tokyo.
  • 2004: Utatane, Cohan and Leslie, New York.
  • 2004: Aila, California Museum of Photography, UC Riverside.
  • 2005: Cui Cui, Quatre, Floransa.
  • 2005: Aila, Cohan and Leslie, New York.
  • 2005: Aila, Kanaz Forest of Creation, Fukui.
  • 2005: Aila + Cui Cui + The eyes, the ears, Fondation Cartier pour l'art contemporain, Paris.
  • 2006: Rinko Kawauchi, The Photographers' Galerisi, Londra.[6][7]
  • 2006: Aila + The eyes, the ears, Galeria Carla Sozzani, Milan.
  • 2006: Galerie Priska Pasquer, Köln.
  • 2006: Aila + The eyes, the ears, Fotografisk Center, Kopenhak.
  • 2007: Aila + The eyes, the ears, Hasselblad Merkezi, Göteborg.
  • 2007: Aila + The eyes, the ears, Fotografins Hus, Stokholm.
  • 2007: Semear, Museu de Arte Moderna de São Paulo, São Paulo.[8]
  • 2007: Cohan and Leslie, New York.
  • 2008: Utatane, Galeria Pepe Cobo, Madrid.
  • 2008: Semear, Foil Galerisi, Tokyo.
  • 2008: Cui Cui, The Vangi Sculpture Garden Müzesi, Shizuoka.
  • 2008: Rinko Kawauchi, Antoine de Vilmorin, tarafından sunuldu, Paris.
  • 2009: A Pause, Galeri Trax, Yamanaşi.
  • 2009: Condensation, Mountain Fold Galerisi, New York.
  • 2010: Rinko Kawauchi: Transient Wonders, Everyday Bliss – Photography, Video and Slides, Argos Centre for Art and Media, Brüksel.
  • 2010: Iridescence, Meessen De Clercq, Brüksel.
  • 2010: Aila, Seian University of Art and Design, Shiga.
  • 2010: A Glimmer in Silence, Galeria Priska Pasquer, Köln.
  • 2010: The Eyes, the Ears, Kunstverein Augsburg e.V., Augsburg.
  • 2010: Brighton Museum & Art Gallery, Brighton Photo Biennial, Brighton.[9]
  • 2011: Murmuration, Rose Galerisi, Los Angeles.
  • 2011: Illuminance, Gallery at Hermès, New York.
  • 2011: Illuminance, Foil Galerisi, Tokyo.[10]
  • 2011: A Glimmer in Silence, FO.KU.S Kunst Stadtforum, Innsbruck, Almanya.
  • 2012: Light and Shadow, Traumaris Photography Space, Tokyo.[11]
  • 2012: Illuminance, Ametsuchi, Seeing Shadow, Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokyo.
  • 2012: Light and Shadow, Silencio, Paris.
  • 2013: Illuminance, Christophe Guye Galerie, Zürih.
  • 2013: Ametsuchi, Rose Galerisi, Santa Monica.
  • 2013: Light and Shadow, msc Galerisi, Doshisha Women's College of Liberal Arts, Kyoto.
  • 2013: Ametsuchi, Aperture Gallery, New York.[12]
  • 2013: Light and Shadow, Kagiya Building 4F Galerisi, Hamamatsu.
  • 2014: Ametsuchi, Galerie Priska Pasquer, Köln.[13]
  • 2014: New Pictures 9: Rinko Kawauchi, Minneapolis Institute of Arts, Minneapolis.[14]
  • 2014: Ametsuchi, Main Galerisi, Lesley University College of Art and Design.[15]　
  • 2014: Light and Shadow, Colissimo, Hyogo.[16]
  • 2015: Illuminance, KunstHausWien, Vienna, 20 Mart – 5 Temmuz 2015.[17]

Karma sergiler

  • 2000: Hinata Kanata, Landmark Tower Galerisi, Kanagawa.
  • 2002: Kimura Iehei Award Winners Exhibition Minolta, Photo Space Shinjuku, Tokyo.
  • 2003: Foil, Little More Gallery, Tokyo.
  • 2003: Hope, Laforet Museum, Tokyo.
  • 2003: Love Planet, The 41st Okayama City Arts Festival Program, Okayama.
  • 2004: Aila & Utatane, Rencontres d'Arles festival, Arles, Fransa.
  • 2004: Lonely Planet, Art Tower Mito Contemporary Art Center, Mito.
  • 2006: Whisper not!, Huis Marseille, Amsterdam.
  • 2006: Collection of the Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, Museum Contemporary Art, Tokyo.
  • 2006: PHotoEspaña 2006, Madrid.
  • 2006: A to Z by Yoshitomo Nara and Graf, Yoshii Brick House, Aomori.
  • 2007: Curator’s Choice ’07: Museum Dialogues, Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokyo.
  • 2008: Parrworld, Haus der Kunst, Munich; Galerie nationale du Jeu de Paume, Paris, 2009; Baltic Centre for Contemporary Art, Gateshead, 2009.
  • 2008: Blooming: Brazil-Japan Where You Are, Toyota Municipal Museum of Art, Aichi.
  • 2009: Verdure! New Acquisitions and Related Works of the Collection, Toyota Belediye Sanat Müzesi, Aichi.
  • 2009: Uluslararası Fotoğraf Festivali, Roma Palazzo delle Esposizioni, Roma.
  • 2009: Photography Now China, Japan, Korea San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco.
  • 2009: Touch the World Borderless, Art Museum NO-MA, Shiga.
  • 2010: Kassel Fotobook Festival 2010, Documenta Halle, Kassel.
  • 2010: Summer Loves, Huis Marseille, Amsterdam.
  • 2010: Brighton Photo Biennial 2010, New Documents, Küreatör: Martin Parr, Brighton, BK.
  • 2010: The 6th Lianzhou Photography Festival, Lianzhou, Çin.
  • 2011: Bye Bye Kitty!!! Between Heaven and Hell in Contemporary Japanese Art, Küreatör: David Elliott, Japan Society, New York. Kawauchi ve Makoto Aida ile birlikte (会田誠), Manabu Ikeda (池田学), Tomoko Kashiki (樫木知子), Haruka Kojin (荒神明香), Kumi Machida (町田久美), Yoshitomo Nara (奈良美智), Kohei Nawa (名和晃平), Motohiko Odani (小谷元彦), Hiraki Sawa (さわひらき), Chiharu Shiota (塩田千春), Tomoko Shioyasu (塩保朋子), Hisashi Tenmyouya (天明屋尚), Yamaguchi Akira (山口晃), Miwa Yanagi (やなぎみわ) ve Tomoko Yoneda (米田知子).
  • 2011: Colloquy and Soliloquy, Mountain Fold Galerisi, New York.
  • 2011: Le Mois de la Photo à Montréal, Montréal, Kanada.
  • 2011: Fotofestival Mannheim Ludwigshafen Heidelberg, Mannheim, Almanya.
  • 2011: FotoGrafia - Festival Internazionale di Roma, Roma.
  • 2012: Visible / Invisible, Toyota Municipal Museum of Art, Aichi, Japonya.
  • 2012: To Wander a Garden, The Vangi Sculpture Garden Museum, Shizuoka, Japonya.
  • 2012: Deutsche Börse Photography Prize 2012, The Photographers’ Gallery, Londra ve C/o Berlin, Berlin.
  • 2012: Daegu Photo Biennale 2012, Daegu, Kore.
  • 2013: Fotografia Europea, Reggio Emilia, İtalya.
  • 2013: The Aesthetics of Photography - Five Elements Collection Exhibition 2013, Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokyo.
  • 2013: Exhibition of the 29th Higashikawa Award Winners, Higashikawa Bunka Galerisi, Hokkaido.
  • 2014: Vivid Memories, Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, Paris.
  • 2014: Photography will be, Aichi Prefectural Museum of Art, Nagoya.
  • 2014: Landskrona Fotofestival 2014, Landskrona, İsveç.
  • 2014: Rinko Kawauchi×NOMA t.d., Gallery Trax, Yamanashi; Traumaris, Tokyo; Rizm, Hyōgo Prefecture. NOMA t.d. bir Japon elbise türüdür.
  • 2014: Paraty en Foco en festa, Paraty, Brezilya.
  • 2014: Biwako Biennal, Shiga.
  • 2014: Inaugural Exhibition, Sherrick & Paul.
  • 2015: In the Wake: Japanese Photographers Respond to 3/11, Museum of Fine Arts, Boston, MA, 5 Nisan – 12 Temmuz 2015.[18]

Kaynakça

  1. ^ "Röportaj: RINKO KAWAUCHI - 川内倫子 - Fotoğrafçı" (Japonca). www.public-image.org. 22 Nisan 2008. 16 Temmuz 2014 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Şubat 2010.  |yayıncı= dış bağlantı (yardım)
  2. ^ Sooke, Alastair (6 Haziran 2006). "Joyless, creepy - and sublime". The Daily Telegraph. 5 Mayıs 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. Her intimate imagery is worlds apart from that of her co-exhibitors: a newborn with umbilical cord still attached; a green shoot sprouting from a bulb; and, most startling, a cracked egg containing a fluffy hatchling. You come away from her gentle show refreshed. 
  3. ^ O'Hagan, Sean (7 Mayıs 2006). "Sublime to meticulousJapan's young master finds magic in bugs, clouds and trees". The Guardian. Rinko Kawauchi's subject is the everyday sublime 
  4. ^ "10 questions to Rinko Kawauchi about photography". http://pingmag.jp. 11 Ağustos 2006. 2 Mayıs 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 12 Mayıs 2011.  |yayıncı= dış bağlantı (yardım)
  5. ^ "Arşivlenmiş kopya". 4 Mart 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 
  6. ^ "London Town". 20 Ocak 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 
  7. ^ "Rinko Kawauchi, 5 Mayıs - 9 Temmuz 2006, The Photographers' Galerisi 5 Şubat 2012 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi."
  8. ^ Rinko Kawauchi, Museu de Arte Moderna de São Paulo, São Paulo 20 jul-23 set 2007 [1] 7 Ekim 2010 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.
  9. ^ Strange & Familiar: Three Views of Brighton, Brighton Photo Biennial 2010, Oct 2nd - Nov 14th 2010 [2] 17 Mayıs 2011 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.
  10. ^ "Arşivlenmiş kopya". 31 Mart 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 
  11. ^ "Arşivlenmiş kopya". 20 Şubat 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 
  12. ^ "Arşivlenmiş kopya". 27 Nisan 2015 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 
  13. ^ http://priskapasquer.com/rinko-kawauchi-ametsuchi-december-6-2013-march-8-2014/[]
  14. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 
  15. ^ "Arşivlenmiş kopya". 1 Ocak 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 
  16. ^ http://colissimo.jp/rizmevent/5630.htm[]
  17. ^ "Arşivlenmiş kopya". 5 Mayıs 2015 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 
  18. ^ "Arşivlenmiş kopya". 15 Ocak 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Ocak 2016. 

Dış bağlantılar

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Devrim Erbil</span> Türk ressam

Devrim Erbil, Türk ressam, Devlet Sanatçısı sanat eğitimcisi ve öğretim üyesi.

<span class="mw-page-title-main">Knox Martin</span> Amerikalı sanatçı (1923 – 2022)

Knox Martin, Amerikalı ressam ve heykeltıraş.

<span class="mw-page-title-main">SANAA</span>

SANAA, Japonya’nın Tokyo kentinde yer alan bir mimarlık firmasıdır. 1995 yılında Kazuyo Sejima ve Ryue Nishizawa tarafından kurulmuştur. Mart 2010’da bu mimarlık firmasının kurucuları Kazuyo Sejima ve Ryue Nishizawa, mimarlık alanındaki en prestijli ödül olarak kabul edilen Pritzker Mimarlık Ödülü’nü kazanmıştır.

Taner Ceylan. Türk foto realist ressam.

<span class="mw-page-title-main">Sanat müzesi</span> sanat sergisi için bina veya alan

Sanat müzesi veya sanat galerisi, başta görsel sanatlar olmak üzere, her türlü sanat sergisinin gerçekleştirildiği binaya veya mekana verilen isimdir.

Guy Bourdin, Fransız fotoğrafçı ve ressam.

<span class="mw-page-title-main">Burhan Doğançay</span> Türk fotoğrafçı ve ressam (1929-2013)

Burhan Cahit Doğançay, Türk fotoğrafçı ve ressam. Doğançay esasen, yarım asır boyunca dünyanın muhtelif şehirlerinde izlediği duvarları sanat eserlerine entegre etmesiyle tanınmıştır. En ünlü tablosu olan Mavi Senfoni, 2009 yılında Murat Ülker tarafından 2,2 milyon TL'ye alınmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Windows Fotoğraf Galerisi</span> Microsoftun 2017de desteğini çektiği fotoğraf görüntüleme ve düzenleme yazılımı

Windows Fotoğraf Galerisi Microsoft tarafından geliştirilen Resim düzenleyici, resim görüntüleyici, Raster grafik editörü, resim paylaşımı uygulamasıdır. Microsoft Windows Essentials yazılım paketinin bir parçasıdır. Microsoft, ürünün artık 10 Ocak 2017'den sonra desteklenmeyecek veya indirilmeyeceğini açıkladı.

<span class="mw-page-title-main">Palazzo Barberini</span>

Palazzo Barberini, İtalya'nın başkenti Roma'da bulunan bir saraydır. Saray, Rione Trevi'de Piazza Barberini'de yer almaktadır ve Ulusal Antik Sanat Galerisi'ne ev sahipliği yapmaktadır.

Tenmyouya Hisashi, Japon çağdaş sanatçısı.

Kuveyt'te modern sanat hareketi 1930'larda ortaya çıkıp Arap Yarımadası'ndaki en eski modern sanat hareketi oldu.

<span class="mw-page-title-main">Josef Koudelka</span>

Josef Koudelka, Çek-Fransız fotoğrafçıdır. Magnum Photos üyesidir ve Prix Nadar (1978), Grand Prix National de la Photographie (1989), Grand Prix Henri Cartier-Bresson (1991) ve Hasselblad Foundation International Award for Photography gibi ödüller kazanmıştır. (1992). Çalışmalarının sergileri Museum of Modern Art ve New York Uluslararası Fotoğraf Merkezi'nde düzenlendi; Hayward Galerisi, Londra; Amsterdam Stedelijk Müzesi; ve Palais de Tokyo, Paris'de sergilendi.

<span class="mw-page-title-main">Indrė Šerpytytė</span>

Indrė Šerpytytė Londra'da yaşayan ve çalışan Litvanyalı bir sanatçıdır. Savaşın tarih ve algı üzerindeki etkisiyle ilgilenen Šerpytytė, fotoğraf, heykel ve resim ile çalışıyor. Çalışmaları Victoria ve Albert Müzesi, David Roberts's Collection ve Derwent London tarafından düzenlenmektedir ve Tate Modern, The Museum of Modern Art (MoMA), The Photographers' Gallery, Museum of Contemporary Art ve Museum Folkwang'da sergilenmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Aleksandr Gronski</span>

Alexander Gronsky bir Rus manzara fotoğrafçısıdır. Rus manzarası fotoğrafları kişisel sergilerinde gösterildi, ödüller aldı ve Pastoral (2013) kitabında yayınlandı. Letonya, Riga'da yaşıyor.

Victor Issay Guidalevitch, amatör bir fotoğrafçı olan Rus asıllı Belçikalı bir mühendisti. Guidalevitch çevresini, sokak manzaralarını, sanat eserlerini, sirk gösterilerini ve sporcuları fotoğrafladı. Bromoil ve bromür gibi çeşitli işlemler kullandı ve küçük formatları tercih etme eğilimindeydi. Fotoğraflarının tarzı, modernizm ve resimcilik tarafından işaretlenmiştir. Görüntülerinden bazıları genellikle Hollandalı natürmortlara atfedilen niteliklere sahiptir.

<span class="mw-page-title-main">Vadim Guşçin</span>

Vadim Gushchin bir Rus sanat fotoğrafçısıdır.

Dmitry Ilyin Rus güzel sanatlar ve belgesel sokak fotoğrafçısıdır.

<span class="mw-page-title-main">Nikita Şohov</span> Rus fotoğrafçı

Nikita Shokhov, sanal ortamlarda görsel bir sanatçı ve film yapımcısıdır. 2014 yılında Dünya Basın Fotoğrafı Ödülü, Sahnelenmiş Portre: Öyküler kategorisinde üçüncülük ödülü aldı.

Martin Kollár Slovak fotoğrafçı ve görüntü yönetmenidir.

<span class="mw-page-title-main">Günseli Kato</span>

Günseli Kato, Türk seramik sanatçısı ve ressam.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.