İçeriğe atla

Nancy Atakan

Nancy Atakan (d. 1946), sanatçı.[1][2] Virginia ABD'de doğan Atakan, 1969'dan itibaren İstanbul'da yaşıyor ve çalışıyor. Doktora tezini Türkiye'de kavramsal sanat hakkında yazan Atakan'ın işleri, toplumsal cinsiyet, kimlik ve hafıza gibi konuları ele alır. Sanat tarihçi ve eleştirmen olarak da üretimine devam eden Atakan, 2008'de İstanbul Manifaturacılar Çarşısı’nda açılan 5533[3] isimli sanatçı inisiyatifinin eş kurucuları arasında yer almaktadır. Arayışlar: Resim ve Heykelde Alternatif Akımlar[4][5] (İstanbul: Yapı Kredi Yayınları, 1998) ve Sanatta Alternatif Arayışlar (İzmir: Karakalem Yayınları, 2008) Atakan'ın kaleme aldığı yayınlara örnek gösterilebilir.

Eğitimi

Atakan, lisans eğitimini 1968’de University of Mary Washington’da tamamladı ve 1969’da İstanbul’a yerleşti. Zeynep İnankur danışmanlığında yazdığı “Türkiye’de Kavramsal Sanat” başlıklı doktora tezini 1994'te Mimar Sinan Üniversitesi’nde tamamladı. Boğaziçi Üniversitesi (1996-2000) ve Robert Kolej’de (1983-1997) sanat tarihi dersleri verdi. 2006’da Alberta Kanada’daki Banff Center’ın sanatçı misafirlik programına, 2017’de ise IASPIS tarafından desteklenen Nordic Art Association’ın (NKF) residans programına katıldı.

Üretimi

Resim alanında eğitim alan Atakan, sanatsal üretiminde çizim, resim, video, fotoğraf, enstalasyon gibi farklı mecraları kullanır.

Yüksek lisans eğitimini psikoloji alanında tamamlayan sanatçı, öğrendiği bilimsel araştırma yöntemlerini yetersiz bulduğunu, kendisini anlamak için sezgiye dayalı sanatsal yöntemler arayışına girdiğini söyler.[6]

Atakan, 1994’te tamamladığı doktorasından sonra resmi reddeder ve farklı sanatsal mecralar arayışına girer. Canan Beykal, Ayşe Erkmen, Füsun Onur ve Gülsün Karamustafa, bu dönemde ilham aldığı sanatçılar arasında yer alır. "Diyalog olarak sanat" fikrini geliştiren Atakan, bireyler arasındaki etkileşim ve iletişimi üretiminin temeli olarak yorumlar.[7] Metot olarak diyalog ve işbirliğini benimseyen Atakan, 1990'ların sonundan itibaren Gülçin Aksoy, Gul Ilgaz ve Neriman Polat ile birlikte bağımsız sergiler düzenlemeye başlar.[8][9] Bu sergilerin ilki olan "Arada", 1997 yılında Atatürk Kültür Merkezi'nde yer alır. 2000'lerde ise Hafriyat grubu sanatçılarıyla birlikte bir dizi bağımsız sergi gercekleştirir: "Yerli Malı", Elhamra Pasajı, 2000; "Yurttan Sesler", Karşı Sanat, 2001 ve "Aileye Mahsustur", Karşı Sanat, 2003.[10]

Atakan, 2008'de sanatçı Volkan Aslan ile beraber kurduğu 5533 isimli sanatçı inisiyatifini "Diyalog olarak sanat" anlayışının devamı olarak yorumlar.[11] İstanbul Manifaturacılar Çarşısı'nda (İMÇ) yer alan 5533, sergi, konuşma, film gösterimi, vb. kamu programlarına ev sahipliği yapmaya devam etmektedir.[12] Atakan ve Aslan, aralarında Adnan Yıldız, Ahmet Öğüt, Anna Eriksson, Asena Günal, Banu Cennetoğlu, CANAN, Cevdet Erek, Can Altay, Fulya Erdemci, Hale Tenger, İpek Duben, İnci Eviner, Mari Spirito, Marcus Graf, Övül Durmuşoğlu ve Pelin Tan gibi sanatçı ve küratörlerin katıldığı birçok programı beraber şekillendirmiştir.[13]

2016'da Kehrer Verlag tarafından basılan Passing On, sanatçının üretimine dair en kapsamlı yayın olma niteliğini taşır.[9] Küratör Nat Müller'in editörlüğünü üstlendiği Passing On isimli yayın, Yeşim Turanlı, Nat Müller, Wendy Shaw ve Merve Ünsal'ın metinlerini içermektedir. Kitap, Atakan'ın 2000 sonrasındaki üretimine odaklanır; Osmanlı döneminde doğan ve Cumhuriyet döneminde çalışma hayatına atılan kadınlara dair sanat işlerine vurgu yapar. Passing On, kadınların nesilden nesile nasıl bilgi aktardığını inceler.[14]

Sanatçı İstanbul'da yer alan Pi Artworks tarafından temsil edilmektedir.[15]

Kaynakça

  1. ^ Eryürek, Erel. "Dünyayı sanatla anlamaya çalışırım". www.cut-online.com. []
  2. ^ Artsy, Artsy. "Artsy Artist Nancy Atakan". www.artsy.net. 8 Mart 2016 tarihinde kaynağından " arşivlendi. Erişim tarihi: 7 Mart 2016. 
  3. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 
  4. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 
  5. ^ http://www.lebriz.com/pages/doc_View.aspx?docID=61&mode=&lang=TR
  6. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 
  7. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 
  8. ^ "Arşivlenmiş kopya". 27 Haziran 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 28 Mart 2018. 
  9. ^ a b "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 
  10. ^ "Arşivlenmiş kopya". 29 Haziran 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 28 Mart 2018. 
  11. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 
  12. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 
  13. ^ https://www.facebook.com/imc5533/videos/780571125485761/ []
  14. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 
  15. ^ "Arşivlenmiş kopya". 10 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Mart 2018. 

İlgili Araştırma Makaleleri

Mustafa Horasan, Türk ressamdır.

<span class="mw-page-title-main">Sanat</span> duygusal veya estetik çekicilik yoluyla dışsal değerler yaratma sürecine denir

Sanat, en genel anlamıyla yaratıcılığın ve hayal gücünün ifadesi olarak anlaşılır. Tarih boyunca neyin sanat olarak adlandırılacağına dair fikirler sürekli değişmiş, bu geniş anlama zaman içinde değişik kısıtlamalar getirilip yeni tanımlar yaratılmıştır. Bu tanımlardan en yaygın kabul göreni sanatın edebiyat, resim, müzik, tiyatro, sinema, mimari ve heykel alt türlerinden oluştuğu görüşüdür. Bugün sanat terimi birçok kişi tarafından çok basit ve net gözüken bir kavram gibi kullanılabildiği gibi akademik çevrelerde sanatın ne şekilde tanımlanabileceği, hatta tanımlanabilir olup olmadığı bile hararetli bir tartışma konusudur.

Füreya Koral ,Türk seramik sanatçısı.

Sadi Rifat Diren, Türk Seramik sanatçısı, sanat eğitimcisi.

<span class="mw-page-title-main">İstanbul Bienali</span> İKSV tarafından iki yılda bir düzenlenen çağdaş sanat etkinliği

İstanbul Bienali, İstanbul Kültür Sanat Vakfı tarafından iki yılda bir düzenlenen çağdaş sanat etkinliğidir. 1987'ye kadar Uluslararası İstanbul Festivali bünyesinde gerçekleştirilen plastik sanat sergileri, bu tarihte İstanbul Bienali adı altında ayrı bir etkinlik haline gelmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Kuzgun Acar</span> Türk heykeltıraş

Abdülahet Kuzgun Çetin Acar, Türk heykeltıraş.

<span class="mw-page-title-main">İstanbul Manifaturacılar Çarşısı</span>

İstanbul Manifaturacılar Çarşısı veya kısa ismiyle İMÇ Atatürk Bulvarı’nın Bozdoğan Kemeri ile Unkapanı arasındaki bölgesinde yer alan ve 1.117 adet dükkândan oluşan bir çarşıdır.

<span class="mw-page-title-main">Marcus Graf</span>

Marcus Graf, Alman asıllı Türk küratör.

Beral Madra, Türk sanat eleştirmeni, yazar ve çağdaş sanat küratörü.

Mehmet Gün, Türk ressam. 1954 yılında doğan ressam 1983'te Viyana Güzel Sanatlar Akademisi'nde eğitim gördü. Babası tiyatrocu Aydın Gün'dür

Kezban Arca Batıbeki, Türk ressam, grafiker, fotoğrafçı, koleksiyoner.

Füsun Onur, Türk heykeltıraş.

<span class="mw-page-title-main">İrfan Önürmen</span> Türk ressam

İrfan Önürmen Türk çağdaş sanatçı ve ressam.

Hafriyat Grubu, değişik sanatçıların katılımı ile 1996 - 2009 yılları arasında sergiler açan, İstanbul'da oluşturulmuş bir çağdaş plastik sanatlar grubudur.

Güneş Terkol; 1981 yılında Ankara'da doğmuş olan Türk sanatçıdır. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi resim bölümünden mezun olan Terkol, doktorasını ise Yıldız Teknik Üniversitesi'nde disiplinlerarası sanat üzerine yapmıştır. 2005 yılından beri bireysel olarak yürüttüğü sanatsal çalışmalarının yanı sıra; Ha Za Vu Zu ve GuGuOu sanatçı topluluklarıyla da ortak projeler üzerinde çalışmaktadır. Terkol; GuGuOu topluluğunu aynı zamanda Ha Za Vu Zu üyesi de olan Oğuz Erdin ve Güçlü Öztekin ile beraber kurmuştur.

Genco Gülan, Türk ressam, heykeltıraş ve yazardır. Web Bienali'nin kurucusudur.

Halil Altındere, sanatçı, yayıncı, küratör.

Extramücadele ya da gerçek adıyla Memed Erdener, Türk çağdaş sanatçıdır. 1997 yılından itibaren disiplinler arası bir anlayışla ürettiği güncel sanat işlerinde bu mahlası kullanmaktadır.

13. İstanbul Bienali, 2013 sonbaharında İstanbul'da düzenlenmiş bir uluslararası çağdaş sanat bienalidir.

Fatoş İrwen , Diyarbakır doğumlu feminist sanatçı.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.