İçeriğe atla

Leonid Kogan

Leonid Kogan
Leonid Kogan
Genel bilgiler
DoğumLeonid Borisoviç Kogan
14 Kasım 1924
Dnipropetrovsk, Ukrayna SSC, SSCB
Ölüm17 Aralık 1982 (58 yaşında)
Mıytişçi, SSCB
TarzlarKlasik müzik
MesleklerMüzisyen
ÇalgılarKeman
Etkin yıllar1941-1982

Leonid Borisoviç Kogan (Rusça: Леони́д Бори́сович Ко́ган; Ukraynaca: Леонід Борисович Коган; 14 Kasım 1924 - 17 Aralık 1982) 20. yüzyılın önde gelen Sovyet kemancılarından biridir.[1] Ayrıca Sovyet keman ekolünün en büyük temsilcilerinden biri olarak görülmüştür.

Hayatı ve kariyeri

Leonid Kogan Ukrayna'nın Dnipropetrovsk şehrinde Yahudi bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelmiştir, babası amatör bir kemancı olan bir fotoğrafçıdır. Kemana erken yaşlarda ilgisini ve yeteneğini gösterdiğinden dolayı ailesi Moskova'ya taşınmış ve burada ilk derslerini almaya başlamıştır. On yaşında önemli bir pedagog olan Abram İlyiç Yampolsky ile çalışmaya devam etmiştir. 1934'te, Jascha Heifetz'in Moskova'da verdiği tüm konserlere dinleyici olarak katılmış ve Heifetz'in çalışından oldukça etkilenmiştir ve onu kendisine örnek bir kemancı olarak gördüğünü belirtmiştir. On iki yaşındayken Jacques Thibaud'nun Moskova konserlerine de katılmıştır. Fransız virtüöz genç Kogan'ı dinlemiş ve son derece başarılı bulmuştur.

Kogan (1934-43) yılları arasında Moskova Merkezi Müzik Okulu'nda eğitim görmüş ve daha sonra 1943-48 yılları arasında mezun olacağı okul olan Moskova Konservatuvarı'nda eğitimine devam etmiştir.

17 yaşında hala bir öğrenci iken Sovyetler Birliği'nin pek çok şehrinde konserler vermiştir. Prag'da Dünya Genç Yetenekler yarışmasının birinciliğini kazanmıştır. 1951'de Brüksel'de Uluslararası Kraliçe Elizabeth Yarışması'nda Niccolo Paganini'nin Re Majör Keman KOnçertosunun inanılmaz performansı ve Émile Sauretnin kadansının parlak yorumuyla birincilik ödülüne layık görülmüştür.

İlk resmi çıkışını 1941'de Moskova Konservatuvarı Salonu'nda Moskova Filarmoni Orkestrası ile Johannes Brahms'ın keman konçertosunu seslendirerek gerçekleştirmiştir..

1955'te uluslararası solo konser turları için Paris ve Londra'ya ve sonra Güney Amerika'ya ve sonraki yıl ABD'ye gitmiştir.Kogan'ın repertuvarında 18 Keman Konçertosu ve kendisine de ithaf edilmiş olan sayısız modern konçerto bulunuyordu.

1952'de, Moskova Konservatuvarı'nda keman öğretmenliği yapmaya başlamış ve 1980'de İtalya Siena'daki Accademia Musicale Chigiana'ya davet edildi.

Leonid Kogan'ın Mezarı

Hem konçerto repertuvarında hem de oda müziğinde mükemmel ve ilgi çekici bir kemancı olan Kogan, reklamdan her zaman uzak durmuştur. Kariyeri, Sovyet yetkililer tarafından şiddetle desteklenen David Oistrakh'ın kariyeri yanında her zaman gölgede kalmıştır. Oistrakh gibi Kogan da Batı'da çoğunlukla EMI için birkaç stüdyo kaydı yapmıştır. Kogan'In kayıtları daha çok Sovyetler Birliği'nde yapılmış ve ülke dışında Brilliant box-set "Historic Russian Archives Leonid Kogan Edition" adıyla piyasaya sürülmesine kadar çok nadiren dinleyicilere ulaşmıştır.[2]

Kogan, 1955'te Onur Sanatçısı ve 1964'te SSCB Halk Sanatçısı oldu. 1965'te Lenin Ödülü'nü aldı.

Kogan, aynı zamanda bir konser kemancısı olan Elizabeth Gilels (piyanist Emil Gilels'in kız kardeşi) ile evlenmiştir. Oğlu Pavel Kogan (d. 1952) ünlü bir kemancı ve şef olmuştur. Kızı Nina Kogan (d. 1954) bir konser piyanisti olmuş ve küçük yaşta babasının piyano eşlikçisi ve sonat partneri olmuştur.

Kogan, Viyana'da Beethoven Keman Konçertosu seslendirdikten iki gün sonra, oğluyla birlikte konser vereceği bir şehre Moskova ve Yaroslavl arasında trenle seyahat ederken Mytishchi şehrinde kalp krizi geçirmiş ve beklenmeyen şekilde hayata veda etmiştir, cenazesi Novodevichy Mezarlığı'nda toprağa verilmiştir.

Pek çok kişi Kogan'ın kemanda çelik teller kullandığını iddia etmiştir fakat bu konuda kesin bir bilgi yoktur. Yakın arkadaşları 'mi' telinin çelik ve diğer tellerin (La, Re ve Sol) bağırsak teller olduğunu belirtirken, büyük olasılıkla kariyeri boyunca farklı kombinasyonlar kullanmıştır.

Çalgılar

Kogan iki Guarneri del Gesù keman kullanmıştır, bu çalgılar; 1726 ex-Colin ve 1733 ex-Burmester'dir.

Dominique Peccatte'nin Fransız yaylarını kullanmıştır. Bu çalgılar sanatçıya Sovyet hükûmeti tarafından temin edilmiştir. Kullandığı tüm çalgıların toplam değeri bugünkü fiyatlarla dört milyon doların üzerindedir.

Kayıtlar

Kogan, piyanist Emil Gilels ve viyolonselci Mstislav Rostropovich ile bir piyanolu trio kurmuştur. Kayıtları arasında Ludwig van Beethoven'in Arşidük Üçlüsü, Robert Schumann re minör, Pyotr İlyiç Çaykovski, Camille Saint-Saëns, Yakov Shapiro (korno) ve Johannes Brahms'ın kornolu üçlüsü ve Rudolf Barshai (viyola) ile Gabriel Fauré'nin do minör dörtlüsü bulunmaktadır.

Kogan daha sonra şef Svetlanov ile piyano ve çellist Luzanov ile başka bir Trio kurmuştur. Kogan, Alban Berg'in Keman konçertosunu çalan ve kaydeden ilk Sovyet kemancısıydı. Ayrıca, Pierre Monteux ve RCA Victor için Boston Senfoni Orkestrası ile Aram Haçaturyan'ın keman konçertosunun ünlü bir kaydını yaptı (ABD'deki ilk kaydıdır), bu hala konçertonun en heyecan verici yorumlarından biri olarak kabul edilen bir versiyondur. Kogan, Tikhon Khrennikov'un iki konçertosu da dahil olmak üzere diğer Sovyet bestecilerinin keman konçertolarını da kaydetmiştir. 1972'de Karl Richter ile Johann Sebastian Bach'ın keman ve klavsen için altı sonatını kaydetmiştir.

Arlecchino etiketinde 30'dan fazla albümü vardır. 2006 yılında EMI France, aynı yıl dijital olarak yeniden düzenlenmiş (remastered) konçerto kayıtlarını içeren 4 CD'lik bir seti "Les Introuvables de Leonid Kogan" adıyla yayınlamıştır.

1950'ler ve 1960'lardan kalma EMI kayıtları, vinil kayıt döneminde Kogan'ın yaklaşık beş stereo kaydını yayınlayan Columbia'ya aittir: Beethoven Keman Konçertosu (SAX 2386), Brahms Keman Konçertosu (SAX 2307), Çaykovski Keman Konçertosu (SAX 2323) ), Eduard Lalo İspanyol Senfonisi (SAX 2329) ve iki keman için Jean-Pierre Leclair / Georg Philipp Telemann / Eugène Ysaÿe sonatlar (SAX 2531). Bugün Kogan'ın bu kayıtları, klasik vinil koleksiyoncuları için en çok aranan kayıtlar arasındadır. Örneğin Beethoven Keman Konçertosu (SAX2386) rekor fiyatı eBay müzayedelerinde 10.000 dolara kadar yükseliyor.[3]

Ayrıca bakınız

Notlar

  1. ^ "Icons – Leonid Kogan". www.gramophone.co.uk. 21 Mart 2016. 8 Nisan 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 16 Ocak 2017. 
  2. ^ "Classical Net Review - Historic Russian Archives - Leonid Kogan". Classical Net. 15 Mayıs 2008 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Temmuz 2019. 
  3. ^ "popsike.com - LEONID KOGAN & SILVESTRI Beethoven ORIG b/s SAX 2386 UK-1960 LP MINT - auction details". www.popsike.com. 11 Eylül 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 7 Ağustos 2020. 

Kaynakça

  • Roth, Henry (1997). Violin Virtuosos: From Paganini to the 21st Century. Los Angeles, CA: California Classics Books. 1-879395-15-0ISBN 1-879395-15-0
  • В сб.: Музыкальное исполнительство, в. 6, М., 1970, с. 162—193; - Гринберг М., Пронин В., В классе П. С. Столярского
  • «Советская музыка», 1972, № 3. - Ойстрах Д., Фурер С., Мордкович Л., О нашем учителе. (К столетию П. С. Столярского)
  • Elena Fedorovich, Ekaterinburg, 2007
  • Leonid Kogan Bibliography - M. Zazovsky, L. K. (Moscow, 1956).
  • "Leonid Borisovich Kogan." BAKER'S BIOGRAPHICAL DICTIONARY OF MUSICIANS, Centennial Edition. Nicolas Slonimsky, Editor Emeritus. Schirmer, 2001.

Dış bağlantılar

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Aram Haçaturyan</span> Sovyet-Ermeni besteci (1903-1978)

Aram Haçaturyan, Ermeni Sovyet besteci. Ermenistan Sovyet Sosyalist Cumhuriyeti Marşı'nın bestecisidir.

<span class="mw-page-title-main">Ludwig van Beethoven</span> Alman klasik müzik bestecisi ve piyanist (1770–1827)

Ludwig van Beethoven, Klasik dönemden Romantik döneme geçiş sürecine büyük katkı sağlamış ve gelmiş geçmiş en ünlü ve en etkileyici bestecilerden biri olarak kabul edilen Alman piyanist ve bestecidir. 9 senfonisi, 5 piyano konçertosu, 32 piyano sonatı, 16 yaylı dörtlüsü ve hayatı boyunca yazdığı tek opera olan Fidelio en çok bilinen eserlerindendir.

<span class="mw-page-title-main">Ekrem Zeki Ün</span>

Ekrem Zeki Ün, Türk besteci, orkestra şefi, keman eğitimcisi.

<span class="mw-page-title-main">Johannes Brahms</span>

Johannes Brahms Alman piyanist, orkestra şefi ve 19. yüzyılın ikinci yarısının en önemli Romantik dönem bestecilerindendir. Hamburg'da Lutheran bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi ve profesyonel yaşamının çoğunu Viyana'da geçirdi. Bazen Johann Sebastian Bach ve Ludwig van Beethoven ile müziğin "Üç B"sinden biri olarak gruplandırılır, bu yorum aslında on dokuzuncu yüzyıl orkestra şefi Hans von Bülow tarafından yapılmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Antonio Vivaldi</span>

Antonio Lucio Vivaldi, İtalyan barok dönem klasik müzik bestecisi, virtüöz kemancı ve rahip. "Kızıl Papaz" lakabıyla tanınan Vivaldi, konçerto türünde beş yüzden fazla eser bestelemiştir ve 'konçertonun babası' olarak da anılmaktadır. En bilinen eserleri Op. 8 eser sayılı Dört Mevsim başlıklı keman konçertolarıdır.

<span class="mw-page-title-main">İdil Biret</span> Türk piyanist

İdil Biret,, Türk piyano sanatçısı.

<span class="mw-page-title-main">Ayla Erduran</span> Türk kemancı

Ayla Erduran, Türk keman sanatçısı.

György Sándor, 20. yüzyılın en büyük piyanistlerinden biri olarak bilinen Macar asıllı Amerikalı müzisyendir. Ünlü Macar bestecisi Bela Bartok'un öğrencisi olan Sandor, Bartok müziğinin en iyi yorumcusu olarak kabul edilir.

Ali Cihat Aşkın, Türk keman virtüözü, besteci ve akademisyendir.

<span class="mw-page-title-main">Niccolò Paganini</span> İtalyan besteci

Niccolò Paganini, İtalyan besteci, keman virtüözü, gitarist ve kompozitör. Müzik tarihinin en ünlü keman virtüözlerinden biridir. Keman tekniğine önemli katkılarda bulunmuş; keman, gitar ve oda müziği alanında birçok eser vermiştir. Bestelerinin birçoğu dünyaca ünlüdür ve Liszt, Chopin, Schumann gibi bestecilere enstrümantal virtüözlüğün müziğin ana ögelerinden biri olması konusunda ilham kaynağı olmuşlardır.

<span class="mw-page-title-main">Sergey Prokofyev</span>

Sergey Sergeyeviç Prokofyev, (Rusça: Серге́й Серге́евич Проко́фьев; Sergey Sergeyeviç Prokofyev; birçok değişik müzik türünü ustalıkla icra edebilen, bu özelliği ile 20. yüzyılın en önemli yorumcularından sayılan ünlü piyanist ve besteci.

<span class="mw-page-title-main">Ferhang Hüseyinov</span>

Ferhang Hüseyinov Azeri-Sovyet besteci, keman sanatçısı ve eğitimcidir.

<span class="mw-page-title-main">Itzhak Perlman</span>

Itzhak Perlman, İsrailli-Amerikalı kemancı, orkestra şefi, ustalık sınıfı eğitmeni. 20. ve 21. yüzyılın en üstün kemancılarından biri olarak görülmektedir. Halen eşiyle birlikte New York'ta yaşamaktadır.

Natalia Grigoryevna Gutman, Rus çellist.

Alexander Markov, Rus asıllı Amerikalı kemancı.

<span class="mw-page-title-main">David Oystrah</span> Ukrayna klasik kemancı, orkestra şefi, pedagog

David Fyodorovich Oistrakh, Ukrayna klasik kemancı, orkestra şefi, pedagog.

<span class="mw-page-title-main">Trevor Pinnock</span>

Trevor David Pinnock CBE İngiliz klavsenist ve orkestra şefidir.

<span class="mw-page-title-main">Jascha Heifetz</span> Rus-Amerikalı kemancı

Jascha Heifetz Rus-Amerikalı kemancı. Çoğunlukla tüm zamanların en büyük kemancısı olarak kabul edilir. Litvanya'nın Vilnius kentinde doğmuştur ve genç yaşlarında ailesi ile birlikte ABD'ye yerleşmiştir. İlk konserini Carnegie Hall'de gerçekleştirmiş ve büyük bir coşku ile karşılanmıştır. Çocukluk yaşlarından itibaren bir virtüöz olan Heifetz için, 20. yüzyılın bir diğer önde gelen kemancısı olan Fritz Kreisler, sadece ilk konserini izlediğinde şunları söylemiştir; "Kemanlarımızı alıp dizlerimizde kırsak iyi olur."

<span class="mw-page-title-main">Arkady Luxemburg</span> Arkady Luxemburg besteci

Arkady Luxemburg Moldovalı-Amerikalı bestecilerden birisidir.

London Classical Players (LCP), tarihsel olarak bilgilendirilmiş performans (HIP) uygulamaları ve dönemsel çalgılar üzerindeki orkestra performansları üzerine uzmanlaşmış bir İngiliz orkestrasıydı. Sir Roger Norrington, 1978'de LCP'yi kurdu. 1978'den 1992'ye kadar, London Classical Players'ın konser şefi barok kemancı John Holloway'di. LCP, EMI Classics için çeşitli kayıtlar yaptı. LCP'deki çalıcıların çoğu, diğer dört büyük HIP orkestra topluluğu, Academy of Ancient Music, The English Concert, Orchestra of the Age of Enlightenment ve English Baroque Soloists ile ortaktı.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.