İçeriğe atla

Kinetik sanat

George Rickey, Kare Düzenlemede Dört Kare isimli eser, 1969. Yeni Ulusal Galeri'nin terası, Berlin, Almanya'da bulunmaktadır. Rickey kinetik bir heykeltıraş olarak kabul edilmektedir.
Naum Gabo, Kinetik Yapı, aynı zamanda Duran Dalga olarak da bilinir (1919-20).

Kinetik sanat, izleyici tarafından algılanabilen hareketi içeren veya etkisi için harekete bağlı olan bir sanat türüdür. İzleyicinin sanat eserine bakış açısını genişleten ve çok boyutlu hareketi içeren kanvas tablolar, kinetik sanatın en eski örnekleridir.[1] Daha yerinde bir ifadeyle, kinetik sanat, günümüzde en sık üç boyutlu heykellere ve doğal olarak hareket eden veya makineyle çalıştırılan cep telefonları gibi figürlere atıfta bulunan bir terimdir. Hareketli parçalara genellikle rüzgar, motor[2] veya gözlemci tarafından güç verilir. Kinetik sanat, çok çeşitli birbiriyle örtüşen teknikleri ve stilleri kapsar.

Modern zaman çalışmaları

Kasım 2013'te, MİT Müzesi tarafından, 5000 Hareketli Parça adlı bir kinetik sanat sergisi açıldı. Arthur Ganson, Anne Lilly, Rafael Lozano-Hemmer, John Douglas Powers ve Takis adlı sanatçıların çalışmaları burada sergilendi. Sergi, müzede sanat formuyla ilgili özel programlamayı içeren bir "kinetik sanat yılı"nı başlattı.[3]

Neo-kinetik sanat, etkileşimli kinetik heykeller bulabileceğiniz Wuhu Uluslararası Heykel Parkı, Pekin, Çin'de oldukça popüler olmuştur.[4]

Changi Havalimanı, Singapur, uluslararası sanatçılar ART+COM 26 Mayıs 2021[Tarih uyuşmuyor] tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. ve Christian Moeller'ın büyük ölçekli kinetik enstalasyonlarını içeren küratörlüğünde bir sanat eseri koleksiyonuna 24 Kasım 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. sahiptir.

Önemli eserler

Önemli kinetik heykeltıraşlar

  • Yaacov Agam
  • Uli Aschenborn
  • David Ascalon
  • Fletcher Benton
  • Mark Bischof
  • Daniel Buren
  • Alexander Calder
  • Gregorio Vardanega
  • Martha Boto
  • U-Ram Choe
  • Angela Conner
  • Carlos Cruz-Diez
  • Marcel Duchamp
  • Lin Emery
  • Rowland Emett
  • Arthur Ganson
  • Nemo Gould
  • Gerhard von Graevenitz
  • Bruce Gray
  • Ralfonso Gschwend
  • Rafael Lozano-Hemmer
  • Chuck Hoberman
  • Anthony Howe
  • Irma Hünerfauth
  • Tim Hunkin
  • Theo Jansen
  • Ned Kahn
  • Roger Katan
  • Starr Kempf
  • Frederick Kiesler
  • Viacheslav Koleichuk
  • Gyula Kosice
  • Gilles Larrain
  • Julio Le Parc
  • Liliane Lijn
  • Len Lye
  • Sal Maccarone
  • Heinz Mack
  • Phyllis Mark
  • László Moholy-Nagy
  • Alejandro Otero
  • Robert Perless
  • Otto Piene
  • George Rickey
  • Ken Rinaldo
  • Barton Rubenstein
  • Nicolas Schöffer
  • Eusebio Sempere
  • Jesús Rafael Soto
  • Mark di Suvero
  • Takis
  • Jean Tinguely
  • Wen-Ying Tsai
  • Marc van den Broek
  • Panayiotis Vassilakis
  • Lyman Whitaker
  • Ludwig Wilding

Önemli kinetik Op sanatçıları

Ayrıca bakınız

  • Gaz heykeltıraşlığı
  • Kinegram
  • Lumino kinetik sanat
  • Robotik sanat
  • Ses sanatı

Konuyla ilgili yayınlar

Kaynakça

  1. ^ Origins and Development of Kinetic Art. New York Graphic Society. 1968. 
  2. ^ Lijn (11 Haziran 2018). "Accepting the Machine: A Response by Liliane Lijn to Three Questions from Arts". Arts. 7 (2): 21. doi:10.3390/arts7020021. 
  3. ^ "5000 Moving Parts". MIT Museum. MIT Museum. 3 Kasım 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 29 Kasım 2013. 
  4. ^ Gschwend (22 Temmuz 2015). "The Development of Public Art and its Future Passive, Active and Interactive Past, Present and Future". Arts. 4 (3): 93-100. doi:10.3390/arts4030093. 

Dış bağlantılar

  • Kinetic Art Organisation (KAO) - KAO - En Büyük Uluslararası Kinetik Sanat Organizasyonu (Kinetik Sanat film ve kitap kütüphanesi, KAO Müzesi planlanmıştır)

İlgili Araştırma Makaleleri

Rafael Lozano-Hemmer, yarı Meksikalı yarı Kanadalı elektronik sanatçı. Mimarlıktan teknolojik tiyatro ve performansa kadar geniş sanat alanlarına yayılan işler üretir. Fiziksel Kimya'da Lisans Diplomasını Montreal Concordia Üniversitesi'nden almıştır. Lozano-Hemmer, halen Montréal ve Madrid'de yaşamakta ve çalışmalarını sürdürmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Yeni medya sanatı</span>

Yeni medya sanatı; dijital sanat, bilgisayar grafikleri, yeni medya teknolojileri, bilgisayar animasyonları, sanal sanat, İnternet sanatı, interaktif sanat, video oyunları, robotbilimi ve bioteknolojik sanat yöntemlerini kullanarak yapılan sanat eserlerini kapsayan bir sanat türüdür. Bu terim, açığa çıkardığı kültürel obje ve sosyal olaylar ile kendini eski görsel sanatlardan ayırmaktadır. Kullanılan araçlar ile bu mecra, çağdaş sanat için kilit bir rol oynamakta ve doğal olarak günümüzde Yeni Anlatım Biçimleri veya Yeni Medya konularını okutan saygın üniversite, sanat okulu ve uluslararası lisansüstü programlarının sayısının gün geçtikçe artmasına sebep olmaktadır. Yeni medya sanatı genellikle sanatçı ve izleyici ya da izleyici ve sanat eseri arasında bir etkileşim içerir. Fakat, bazı teorisyenlerin ve küratörlerin belirttiği gibi bu etkileşim, sosyal takas, katılım ve dönüşüm yeni medya sanatının ayırt edici özelliği değil, diğer modern sanat pratikleriyle paylaştıkları ortak zemindir. Bu anlayış aslında, kültürel uygulama biçimleriyle eş zamanlı ortaya çıkan teknolojik platformları ve teknolojik mecraları sorgulamayı vurgular.

Elektronik Sanat elektronik ortam kullanılarak yapılan sanat biçimidir. Teknoloji'iden yaralandığı için sürekli farklı ve daha kaliteli ürünler ortaya çıkarma olanağı vardır. İlişkili olduğu konular information art, new media art, video art, dijital sanat, interaktif sanat, internet sanatı ve electronik müziktir. Kavramsal sanat ve sistem sanatı'ndan gelişerek büyüdüğü kabul edilmektedir.