İçeriğe atla

John Singer Sargent

John Singer Sargent
John Singer Sargent'ın otoportresi, (1906), Uffizi Gallerisi, Floransa.
Genel bilgiler
Doğum12 Ocak 1856(1856-01-12)
Floransa, İtalya
Ölüm14 Nisan 1925 (69 yaşında)
Londra, Birleşik Krallık
UyrukAmerikalı
AlanıResim
Sanat eğitimiÉcole Nationale Supérieure des Beaux-Arts (Milli Güzel Sanatlar Yüksek Okulu), Paris
EtkilendikleriCarolus-Duran, Léon Bonnat, Diego Velázquez
Ünlü yapıtlarıMadam X'in Portresi
El Jaleo
Edward Darley Boit'in Kızları
Karanfil, Zambak, Zambak, Gül
Lochnaw'lı Lady Agnew
İmzası

John Singer Sargent (d. 12 Ocak 1856, Floransa, İtalya - ö. 14 Nisan 1925 Londra, Birleşik Krallık), İngiltere Kralı VII. Edward döneminin zengin ve asillerinin lüks hayatını anlatan portreleri ile tanınan Amerikalı ressam.[I][II]

Sanat hayatı boyunca yaklaşık 900 yağlı boya tablo, 2000'den fazla sulu boya resim ve çok sayıda karakalem ve ödün kömürü kullanılarak çizilen eskiz yaratan Sargent'ın eserleri içlerinde Venedik, Tirol, Korfu, Maine, Florida gibi şehirlerin de bulunduğu dünyanın dört yanına yaptığı seyahatlerden manzaralar yansıtmaktadır.

Sargent'ın ailesi Amerikalı idi. Buna rağmen ressam çoğunlukla Avrupa'da yaşadı. Sanat eğitimini Paris'te tamamladıktan sonra Londra'ya geçti. Londra'da bir portre ressamı olarak uluslararası ün kazandı ve bu ünü hayatı boyunca korudu. Ressamın sanat hayatında bazı skandallar da bulunur. Örneğin, kariyerinin henüz başlarındayken Madam X'in Portresi isimli tabloyu sosyete ressamı olarak ününü pekiştirmek amacıyla yapmıştı. Bu tablo 1884 yılında açılan Paris Salonu'nda sergilendiğinde ziyaretçilerin tepkileri ve yorumları sebebiyle beklenmedik bir skandala sebep oldu.

Sanatçı kariyerinin ilk günlerinden itibaren sadece fırça kullanarak güzel çizgiler ve eskizler yaratabilme yeteneğine sahipti. Bu özelliği sanat hayatının sonraki yıllarında hem gıpta edilen bir teknik olarak görüldü hem de portresini yaptığı kişinin ruhuna inemediği iddiası ile eleştirildi. Kimi eskizlerinde ve çizimlerinde döneminin önde gelen sanat akımı olan Empresyonizm'in kurallarını bildiği ve kullanabildiği görülmektedir. Fakat Sargent, müşterilerinden aldığı önemli portre siparişlerinde geleneklere uygun eserler ortaya çıkardı. Ressam geleneksel portrelerin yaratıcılığı kısıtlayıcı niteliğini iyi bildiği için, kariyerinin son dönemlerinde "duvar resimleri" ve açık havada hazırlanmış peyzaj tablolar yapmaya yöneldi.

Hayatı

Sargent varlıklı bir Amerikalı ailenin oğlu olarak Floransa'da doğdu. Çocukluğunu ailesi ile seyahatlerde geçirdi. Okuldaki derslerinde başarısız olan genç Sargent için ailesinin göçmen hayat tarzı sebebiyle eğitiminin en öğretici kısmını müze ziyaretleri oluşturmaktaydı. 13 yaşındayken Roma'da Alman-Amerikan ressam Carl Welsch'den özel dersler aldı. 1871'de Dresden'e yerleştiler. Oradan Venedik'e gittiler. 1874'te Paris'te Fransız ressam Carolus Durant'ın atölyesine girdi. Ressamın ilk portre denemelerinde bile fırçasını çok cesaretle kullandığı görülmektedir.

1874-1880 yılları arasında Paris'te yaşadı. Bu dönemde Avrupa'da uzun seyahatlere çıktı. Bu seyahatlerin bir kısmı ressamın çok sevdiği deniz yolculuklarıydı. 16 Ağustos 2010'da Alman sanat dergisi Das Kunstmagazin'de Hans Pietch imzasıyla çıkan "Yaz, güneş, plaj: Büyük Amerikan ressamı Sargent'in deniz manzaraları" başlıklı makalede verilen listeye göre sanatçı Tirol, İtalya, Tanca, Cezayir, Filistin, Mısır, Fransa, İspanya, Portekiz, İngiltere, İskoçya ve Norveç'i ziyaret etti. Ressam Amerikalı olmasına rağmen bu ülkeye ilk kez 1876 yılında gitti.

Sargent Paris Salonu'na ilk kez 1878 yılında kabul edildi. 1879 yılında çıktığı gezide ilk olarak İspanya'yı ziyaret edip gençliğinden itibaren etkisinde kaldığı Diego Velázquez'in eserlerini inceleme ve kopyalama imkânı buldu. Aynı yıl Francis Brooks Chadwick ile birlikte Hollanda'ya da giderek beğendiği bir başka ressam olan Frans Hals'in tablolarını gördü.

1883 Salon'unda Edward Darley Boit'in Kızları isimli tablosu sergilendi. Boit Kızları'nda ressamın İspanya seyahatinin ve özellikle de Velázquez'in etkisi görülebilir. 1884 yılında Salon'da sergilenen Madame X'in Portresi isimli çalışması ise o günlerde bir skandal yarattı. 19. yüzyıl Paris'i "Belle Epoque" (güzellik çağı) olarak bilinse de dönemin Fransız sanat otoriteleri çok tutucuydu. Sargent, Madame X'in Portresi'nde Fransız bir bankerle evli olan Amerikalı Virginie Amélie Avegno Gautreau'u çizmişti. Ressamın kadını omuzlarını açıkta bırakan elbisesi ile betimlemesi açık saçık hatta erotik bulundu. Bu muhafazakâr görüşler sadece Paris'te baskın değildi. Sargent'ın bu çalışmasını Londra'daki Kraliyet Sanat Akademisi'ne gönderdiğinde de benzer tepkilerle karşılaştı. Bu tutuma karşı olarak 1885'te Sargent, Thomas Cooper Gotch, Stanhope Forbes, Frank Bramley ve diğer ressamlarla birlikte New English Art Club'ı (Yeni İngiliz Sanat Kulübü) kurdu.

Sargent, 1886 yılında Londra'ya yerleşti ve şehrin en seçkin semti olan Chelsea'de James McNeill Whistler'in eski stüdyosunda yaşamaya başladı. Bu stüdyoda 1890'da La Carmencita ve 1897'de Henry Marquand adlı tablolarını tamamladı. 1887'de ikinci defa Birleşik Amerika'ya gitti. Bu sefer daha uzun kalıp Boston ve New York'ta yeni yapılmış olan kamu halk kütüphane binalarının duvarları için duvar resimleri serisi yaptı.

1889'da Paris'te açılan Exposition Üniverselle'de Gran Prix Ödülü aldı ve aynı yıl Fransız devleti en yüksek şereflerinden olan Légion d'honneur "şövalye" nişanı ile ödüllendirildi. 1894'te Londra'daki Kraliyet Akademisi'nin (Royal Academy) üyeliğine davet edildi ve 1897'de bu akademinin tam üyesi oldu.

Sargent 19.yy sonlarında Pastel Cemiyeti'nin ilk sergilerinde pastel çalışmalarını sergiledi. 20. yüzyıl başında portrelerdeki yüksek teknik yetenekleri dolayısıyla Avrupa portre ressamları arasında en çok sayıda portre siparişi alan ressam oldu. Avrupa, İngiltere ve Birleşik Amerika'ya seyahat edip; buralarda resimler yapıp ve bu ülkelerin en prestijli galerilerinde bu resimlerini sergilemeye devam etti. Örneğin 1913'te İtalya'ya gidip Garda Gölü kenarında kaldı ve bir seri sulu boya peyzaj tabloları yaptı. Venedik'te yaptığı birkaç tatilde şehrin enteresan sokakları ve kanallarının sulu boya resimlerini hazırladı. Londra'da sanat simsarı Asher Werteimer kendi ailesinin portrelerini yapması için Sargent'a büyük bir sipariş verdi. Amerikan zenginlerinin ve İngiliz aristokratlarının tam boy portrelerini de yapmaya devam etti.

1918'de I. Dünya Savaşı'nın son yılında Amerika'dan İngiltere'ye dönüşünde Britanya Enformasyon Bakanlığı tarafından "savaş ressamı" görevine atandı. Bu görevinde büyük boyutlardaki Gassed adlı tablosunu ve birçok suluboya resmi hazırladı. 1922'de New York'ta birkaç ressamla birlikte Grand Central Sanat Galerileri'ni kurdu. Bu galeriye ve buna bağlı Grand Central Güzel Sanatlar Okulu'nu ölene kadar destekledi. Bu galerilerde 1924'te Sargent'ın bir sergisi açıldı.

Amerika'dan Londra'ya geri döndükten sonra 14 Nisan 1925'te kalp krizi geçirerek öldü. Mezarı Woking, Surrey'de Brookland Mezarlığı'ndadır.

Ressam hiç evlenmedi. Gençliğinden beri yakın olduğu erkek arkadaşları oldu. Sargent özel hayatıyla ilgili ayrıntı paylaşmamasıyla tanınır. Bazı sanat tarihçileri yakın kadın arkadaşlarının egzotik olduklarını söylerler.[1] Diğer sanat tarihçileri Sargent'ın eşcinsel olduğunu iddia etmişlerdir.[2] Ama bu iddianın gerçek olup olmadığı hakkında hiç ipucu bulunmamaktadır.

Seçilmiş resimler galerisi

  • El Jaleo, 1882, tual üzerine yağlı boya, 232 × 348 cm, Isabella Stewart Gardner Muzesi
    El Jaleo, 1882, tual üzerine yağlı boya, 232 × 348 cm, Isabella Stewart Gardner Muzesi
  • Edward Darley Boit'in Kızları (1882) Boston Güzel Sanatlar Müzesi
    Edward Darley Boit'in Kızları (1882) Boston Güzel Sanatlar Müzesi
  • Lochnaw'lı Lady Agnew, National Gallery of Scotland, Edinburgh
    Lochnaw'lı Lady Agnew, National Gallery of Scotland, Edinburgh
  • Venedik'te bir Sokak 1882, Clark Art Institute
    Venedik'te bir Sokak 1882, Clark Art Institute
  • Venedik'te bir Sokak, yak. 1882. National Gallery of Art, Washington, DC.
    Venedik'te bir Sokak, yak. 1882. National Gallery of Art, Washington, DC.
  • Kükürtlü Kibrit, tual üzerine yağlı boya, 1882.
    Kükürtlü Kibrit, tual üzerine yağlı boya, 1882.
  • Madame Pierre Gautreau, 1884, tual üzerine yağlı boya, 234.95 × 109.86 cm, Manhattan: Metropolitan Museum of Art.
    Madame Pierre Gautreau, 1884, tual üzerine yağlı boya, 234.95 × 109.86 cm, Manhattan: Metropolitan Museum of Art.
  • Vickers Kızkardeşler, 1884, tual üzerine yağlı boya, 137.8 × 182.9 cm, Weston Park Museum.
    Vickers Kızkardeşler, 1884, tual üzerine yağlı boya, 137.8 × 182.9 cm, Weston Park Museum.
  • Robert Louis Stevenson ve Eşi 1885, Crystal Bridges Museum of American Art.
    Robert Louis Stevenson ve Eşi 1885, Crystal Bridges Museum of American Art.
  • Claude Monet bir Koru Kenarinda Resim Yaparken 1885, Tate, Londra.
    Claude Monet bir Koru Kenarinda Resim Yaparken 1885, Tate, Londra.
  • Karanfil, Zambak, Zambak, Gül, 1885-86, the Tate, London.
    Karanfil, Zambak, Zambak, Gül, 1885-86, the Tate, London.
  • Cayir Uzerinde Yatan İki Kiz, tual üzerine yağlı boya, 1889. Metropolitan Museum of Art
    Cayir Uzerinde Yatan İki Kiz, tual üzerine yağlı boya, 1889. Metropolitan Museum of Art
  • Joseph Chamberlain, tual üzerine yağlı boya, 1896. Milli Portre Galerisi, Londra
    Joseph Chamberlain, tual üzerine yağlı boya, 1896. Milli Portre Galerisi, Londra
  • Sitwell Ailesi, 1900. Soldan: Dame Edith Sitwell (1887–1964), Sir George Sitwell, Lady Ida Sitwell, Sir Sacheverell Sitwell (1897–1988) ve Sir Osbert Sitwell (1892–1969).
    Sitwell Ailesi, 1900. Soldan: Dame Edith Sitwell (1887–1964), Sir George Sitwell, Lady Ida Sitwell, Sir Sacheverell Sitwell (1897–1988) ve Sir Osbert Sitwell (1892–1969).
  • William Merritt Chase, tual üzerine yağlı boya, 1902. Metropolitan Museum of Art
    William Merritt Chase, tual üzerine yağlı boya, 1902. Metropolitan Museum of Art
  • Winifred, Portland Düşeşi, tual üzerine yağlı boya, 1902
    Winifred, Portland Düşeşi, tual üzerine yağlı boya, 1902
  • Bedeviler, sulu boya, c. 1905–1906. Brooklyn Museum of Art
    Bedeviler, sulu boya, c. 1905–1906. Brooklyn Museum of Art
  • Dolce Far Niente, 1907, Brooklyn Museum of Art
    Dolce Far Niente, 1907, Brooklyn Museum of Art
  • Ressam Simplon'da, sulu boya, yak. 1909. Fogg Museum of Art
    Ressam Simplon'da, sulu boya, yak. 1909. Fogg Museum of Art
  • V. Karl'ın Arması, sulu boya, 1912. Metropolitan Museum of Art
    V. Karl'ın Arması, sulu boya, 1912. Metropolitan Museum of Art
  • George Nathaniel Curzon, tual üzerine yağlı boya, 1914. Royal Geographical Society
    George Nathaniel Curzon, tual üzerine yağlı boya, 1914. Royal Geographical Society
  • Karer See, sulu boya, 1914
    Karer See, sulu boya, 1914
  • John D. Rockefeller, tual üzerine yağlı boya, 1917
    John D. Rockefeller, tual üzerine yağlı boya, 1917
  • Zehirli Gaz, 1918, tual üzerine yağlı boya 231 × 611.1 cm, Imperial War Museum
    Zehirli Gaz, 1918, tual üzerine yağlı boya 231 × 611.1 cm, Imperial War Museum

Notlar

I. ^ Richard Ormond'ın 1998'de Tate Galerisi tarafından yayınlanan Sargent's Art katalogunda "sanatı yaşadığı çağın ruhuna tam uymakla birlikte, Sargent 1890'lı yıllarda yaşayan neslin en başta gelen portre ressamı olmaya tam zamanında yetişmiştir." yorumu yapılmıştır.

II. ^ New Orleans Sanat Müzesi20 Nisan 2008 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. sayfasında Sargent ile ilgili "Wertheimer siparişi verildiği zaman Sargeant dünyada en çok meşhur, en çok aranan ve en yüksek fiyat talep eden portre ressamı idi" açıklaması vardır.

Kaynakça

  • Esten, John (1999), John Singer Sargent. The Male Nudes, New York:Universe Publ., ISBN 0-7893-0261-6 
  • Fairbrother, Trevor (2000), John Singer Sargent. The Sensualist, New Haven, Conn:Yale University Press, ISBN 0-300-08744-6 
  • Fairbrother, Trevor (1986), John Singer Sargent and America, New York:Garland, ISBN 0-8240-6886-6 
  • Kilmurray, Elaine (1998), John Singer Sargent, Tate Galerisi, ISBN 1-85437-245-9 
  • Ormond, Richard; Kilmurray, Elaine (1998), John Singer Sargent. Complete Paintings, John Singer Sargent. Complete Paintings 
  1. The early Portraits. 1998, ISBN 0-300-07245-7. (İngilizce)
  2. Portraits of zthe 1890s. 2002, ISBN 0-300-09067-6. (İngilizce)
  3. The later Portraits. 2003, ISBN 0-300-09806-5. (İngilizce)
  4. Figures and landscapes. 1874–1882. 2006, ISBN 0-300-11716-7. (İngilizce)
  5. Figures and landscapes. 1883–1899. 2010, ISBN 978-0-300-16111-3. (İngilizce)
  6. Venetian figures and landscapes. 1899–1913. 2003, ISBN 978-0-300-14140-5. (İngilizce)
  • Ratcliff, Carter (1982), John Singer Sargent, New York:Abbeville Press, 0-7892-0748-6 

Kaynak notları

  1. ^ Davis, Deborah, (2003) Sargent's Women, . Adelson Galleries, İnc. ISBN 0-9741621-0-8 say. 11–23
  2. ^ Fairbrother 2001

Dış bağlantılar

Wikimedia Commons'ta John Singer Sargent ile ilgili ortam dosyaları bulunmaktadır.

Websiteleri

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Paul Cézanne</span> Fransız ressam (1839 – 1906)

Paul Cézanne, Fransız post-empresyonist ressam ve gezgin. Modern sanatın gelişmesine yaptığı katkılar ve etkisi nedeniyle çoğu zaman modern sanatın babası olarak anılmıştır. Empresyonizm ile kübizm arasında bir köprü oluşturmuştur.

Édouard Manet, Fransız ressam. 19. yüzyılda modern hayatı konu alan resimler yapmaya başlamış ilk ressamlardandır. Manet, gerçekçilik akımından izlenimciliğe geçişte önemli bir rol oynadı. İlk dönem başyapıtlarından Kırda Öğle Yemeği ve Olympia, kendisinden genç ressamlara esin kaynağı oldu. Daha sonraki yıllarda ise o ressamlar izlenimciliğin en önemli isimleri oldular. Günümüzde, bu iki resim, modern sanatın başlangıcı kabul edilir.

<span class="mw-page-title-main">Alfred Sisley</span>

Alfred Sisley, Empresyonist peysaj ressamıdır, Fransa'da doğdu ve hayatının çoğunu Fransa'da geçirdi ancak İngiliz vatandaşıydı. Manzara resmi yapan Empresyonistler arasında en tutarlısıydı. Nadiren figür tablosu yaptı ve Renoir ve Pissarro 'dan farklı olarak İzlenimciliğin sanatsal ihtiyaçlarını karşıladığını gördü.

<span class="mw-page-title-main">Edgar Degas</span> Fransız ressam (1834-1917)

Edgar Degas, tam adı Hilaire-Germain-Edgar Degas olan, Fransız ressam, heykeltıraş ve çizer. İzlenimcilik akımının kurucularından biri kabul edilse de ressam bu terimi reddedip gerçekçi olarak tanınmayı tercih ettiğini açıklamıştır. Tekniği başarılı bir ressam olan Degas, daha çok dans temalı resimleri ile tanındı. Çalışmalarının yarısından fazlası dansçılarla ilgiliydi. Bu çalışmaları aynı zamanda onun hareketin betimlemesindeki ustalığını gösteriyordu. Dans kadar at yarışları ve çıplak kadınlar çizmekte de başarılıydı. Portreleri de sanat tarihinin en başarılılarından kabul edilir.

<span class="mw-page-title-main">Henri de Toulouse-Lautrec</span> Fransız ressam (1864 – 1901)

Henri de Toulouse-Lautrec, Fransız ressam.

Edward Hopper, Amerikalı ressam ve grafiker. Genellikle yağlı boya tabloları ile popüler olsa da suluboya ve gravür konusunda da en az yağlı boya resimlerde olduğu kadar uzmandı.

<span class="mw-page-title-main">Frédéric Bazille</span> Fransız ressam (1841 – 1870)

Jean Frédéric Bazille, Fransız izlenimci ressam. Eserleri genelde, ön planda figürlerin bulunduğu en plein air çizilmiş peyzajlardır.

<span class="mw-page-title-main">John Henry Twachtman</span> Amerikalı ressam (1853 – 1902)

John Henry Twachtman, kariyeri boyunca farklı stillerde eserler üreten, ancak en çok izlenimci manzara resimleri ile bilinen Amerikalı ressam. İzlenimcilik akımı dahilinde daha kişisel ve deneysel eserler veren Twachtman, profesyonel sanat organizasyonlarına karşı çıkan bir ressam grubu olan "Ten American Painters" üyesiydi.

<i>Edward Darley Boitin Kızları</i>

Edward Darley Boit'in Kızları, John Singer Sargent tarafından 1882 sonbaharında tamamlanan tablodur. Eserde Edward Darley Boit'in dört kızı Paris'teki evlerinde betimlenmiştir. Resim, şu anda Boston'daki Boston Güzel Sanatlar Müzesi'nin koleksiyonunda yer almaktadır. Boit'in kızları tarafından babalarının anısını yaşatmak amacıyla 1919 yılında müzeye bağışlanan tablo müzede iki adet uzun mavi-beyaz Japon vazosunun arasına asılmış olarak sergilenmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Paris Bordone</span>

Paris Bordone, Venedikli Rönesans ressamı. Şöhretini yapmış olduğu portrelerle kazanan Bordone, aynı zamanda dinsel ve mitolojik ögeleri de resmetmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Eva Gonzalès</span> Fransız ressam (1849 – 1883)

Eva Gonzalès, Fransız İzlenimci ressam.

Agnolo di Cosimo, genellikle İl Bronzino veya Bronzino olarak anılmaktadır. İtalyan maniyerist üslubunda yağlı boya resim üzerinde çalışmalar yapmış bir ressamdır. "Bronzino" lakabının nispeten siyahımsı teni dolayasıyla verildiği düşünülmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Tintoretto</span> Venedikli ressam (1518/1519-1594)

Jacobo Tintoretto (d. 29 Eylül 1518, Venedik - ö. 31 Mayıs 1594, Venedik), Venedik Cumhuriyetinde doğup büyüyüp yaşamış İtalyan asıllı Venedik Rönesansı ekolüne bağlı ve maniyerist resim akımına dahil bir ressamdı. Jacopo Jacobo Tintoretto çok sayıda resim yapmış ve büyük ölçekli dinsel naratif sahne tabloları; büyük kilise sunak tabloları; Venedik Dükünün Sarayının duvar tabloları; mitolojik ve alegorik konuları içeren tablolar ve portreler ile tanınmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Jean-François Millet</span> Fransız ressam (1814 – 1875)

Jean-François Millet Fransız ressam ve Fransa taşrasında doğan Barbizon ekolünün kurucularından. Millet, köylü sınıfına dair tablolarıyla bilinir ve eserleri realizm akımının bir parçası olarak sınıflandırılır.

Francis Picabia, Fransız ressam, heykeltıraş, grafik sanatçısı ve yazar. Dadaizmin ve Gerçeküstücülüğün en önemli temsilcilerinden sayılır.

François Boucher, Fransız ressam, el-işi duvar halısı tasarımcısı, tiyatro kostüm ve mizansen desinatörü. Rokoko akımının önemli temsilcisi. Boucher gayet kaliteli çok sayıda hazırladığı resim eserleri ile 18. yüzyıl Batı Avrupa resim ve dekoratif sanatının en iyi tanınmış ressamı olduğu iddia edilir. Patronu Fransa Kralı XV. Louis'in resmi gözdesi olan Madam Pompadour olup Boucher bu ünlü kadının birçok portresini yapmıştır. Boucher tablolarının konuları genellikle antik klasik temalar, dekoratif alegoriler ve pastoral peyzajlardır ve cinsel hislere hitabeden gayet erotik nü Venüs tabloları ile de gayet çok tanınmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Vincent van Gogh eserleri listesi</span> Vikimedya liste maddesi

Vincent van Gogh'un eserlerinin listesi Hollandalı ressam Vincent van Gogh (1853-1890) tarafından yapılmış tablo ve diğer eserlerinin tam olmayan bir listedir. Yaşamı süresince çok az değer verilmiş olan ressamın ünü ölümünden sonraki yıllarda giderek artmıştır. Bir rivayete göre van Gogh yaşamı boyunca yalnızca bir resmini satabilmiştir. Kırmızı Üzüm Bağı adlı bu tablo ressam ve sanat koleksiyoneri Anna Boch tarafından 400 franga satın alınmıştır. Günümüzde tarihin en büyük ressamlarından biri ve modern sanatın temellerini atanlardan biri olarak görülmektedir. Van Gogh yirmili yaşlarının sonuna kadar resme başlamadı ve en çok bilinen tablolarını yaşamanın son iki yılında yaptı. Aralarında 900 kadar yağlı boya tablo ve 1.100 çizim ve eskiz bulunan 2.000'den fazla sanat eseri üretti. 2013 yılında Montmajour'da Günbatımı adlı tablosu, 1928'den beri ressama ait olduğu belirlenen ilk büyük boyut eseri olmuştur.

<i>Vincent van Goghun yaptığı portreler</i> Vikimedya liste maddesi

Vincent van Gogh, izlenimcilik akımının yayıldığı zamanlarda yaşamıştır. Fotoğrafın ortaya çıkmasından sonra ressamlar artık fiziksel formları taklit etmek yerine resmettikleri kişiler, mekânlar ve nesnelerin ardındaki duygu ve düşünceleri aktarma yoluna girmişlerdir. İzlenimci ressamlar buna kuvvetli fırça darbeleri kullanarak, bazı renk tonlarını vurgulayarak ve ışıklandırmaya dikkat ederek ulaşmaya çalışmışlardı. Vincent van Gogh, bu ideolojiyi resimlerinde kullandığı özne ve nesnelerle olan ilişkisini ve onlara karşı duyduğu hisleri tasvir edebilmek için kullandı. Van Gogh’un yaptığı portreler, ressamın portresini yaptığı kişilerle olan ilişkilerini ve bu öznelerin iç özelliklerini yansıtmak için renk ve fırça darbelerinin kullanımına odaklanır.

Pierre Bonnard, Fransız illüstratör, ressam ve baskı resim sanatçısı. Eserlerinde oldukça stilize dekoratif unsurlar ile birlikte göze çarpan renkleri kullanmasıyla tanınır. Avangart ressamlar tarafından kurulan ard-izlenimci bir sanat akımı olan Nabiler'in kurucularındandır. Erken dönem eserlerinde Paul Gauguin'in tablolarının yanı sıra Hokusai ve diğer Japon baskı resim sanatçılarının etkisi görülür. Manzara resimleri, şehir resimleri ve portrelerin yanı sıra, arka planların, renklerin ve boyama biçiminin konunun önüne geçecek kadar baskın olduğu samimi iç mekan sahneleri çizmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Walter Field</span>

Walter Field İngiliz ressam.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.