İçeriğe atla

John Atkinson Grimshaw

John Atkinson Grimshaw

John Atkinson Grimshaw (6 Eylül 1836 – 13 Ekim 1893), kentsel manzaraların gece sahneleriyle tanınan bir İngiliz Viktorya dönemi sanatçısıydı.[1][2] Bugün, Viktorya döneminin en büyük ressamlarından biri ve tüm zamanların en iyi ve en başarılı gece manzarası ve şehir manzarası sanatçılarından biri olarak kabul edilir. Victorian Painting'de (1999) eleştirmen ve tarihçi Christopher Wood tarafından "dikkat çekici ve yaratıcı bir ressam" olarak adlandırıldı.[3]

Grimshaw'ın gerçekçiliğe olan aşkı, sonunda kendisini yaratıcı sürece kazandıracak olan fotoğraf tutkusundan kaynaklandı. Tamamen kendi kendini yetiştirmiş olmasına rağmen sahneleri tuval üzerine yansıtmak için bir camera obscura veya lensler kullandığı biliniyor; bu, bir ressam olarak eksikliklerini ve kusurlu perspektif bilgisini telafi etti. İddiaya göre Caravaggio ve Vermeer tarafından da kullanıldığı iddia edilen bu teknik, gözle boyamaktan daha az beceri gösterdiğine inanan bazı çağdaşları tarafından[4] kınandı ve bazıları resimlerinin "hiçbir kullanım izi ya da fırça işi göstermediğini iddia etti, diğerleri ise "resim olarak kabul edilip edilemeyeceği konusunda şüpheliydi".[5] Bununla birlikte, birçok kişi onun renk, ışık ve gölge konusundaki ustalığının yanı sıra izleyicide güçlü duygusal tepkiler uyandırma konusundaki eşsiz yeteneğinin farkına vardı. Grimshaw'ın Chelsea stüdyolarında birlikte çalıştığı James McNeill Whistler, "Grimmy'nin mehtaplı resimlerini görene kadar kendimi gecelerin mucidi olarak görüyordum" dedi.[6]

İlk tabloları "JAG", "J.A. Grimshaw" veya "John Atkinson Grimshaw" olarak imzalandı ancak sonunda "Atkinson Grimshaw"a karar verdi.

Hayat

Atkinson Grimshaw'ın evi 1866 – 70
Knostrop Old Hall'un resimlerinden biri

6 Eylül 1836'da Park Caddesi, Leeds'de'de arka arkaya Mary ve David Grimshaw'ın çocuğu olarak doğdu.[7] 1856'da kuzeni Frances Hubbard (1835-1917) ile evlendi. 1861'de, 24 yaşındayken, ressam olmak için ebeveynlerini dehşete düşürerek Great Northern Demiryolu'ndaki katiplik işini bıraktı. İlk kez 1862'de, Leeds Felsefe ve Edebiyat Derneği'nin himayesinde, çoğunlukla kuş, meyve ve çiçek resimlerini sergiledi.[8] O ve karısı, 1866'da, şimdi Headingley'de 56 Cliff Road numaralı ve Leeds Civic Trust mavi plaketi olan yarı müstakil bir villaya ve 1870'te Knostrop Old Hall'a taşındı.[7] Izgara Referansı : SE 32125 32100. 1870'lerde başarılı oldu ve ikinci bir ev kiraladı, Scarborough' da Deniz kenarındaki Kale, Scarborough favori bir konu oldu.

13 Ekim 1893'te tüberküloz'dan öldü ve Leeds'deki St George's Fields denilen Woodhouse Mezarlığı'na gömüldü.

Çocuklarından dördü Arthur E. Grimshaw (1864–1913), Louis H. Grimshaw (1870–1944), Wilfred Grimshaw (1871–1937) ve Elaine Grimshaw (1877–1970) da ressam oldular.

Çalışmaları

Glasgow, Cumartesi Gecesi

Grimshaw'ın başlıca etkisi Ön-Rafaelciler'di. Ön-Raphaelite tarzına sadık kalarak, genellikle mevsimleri veya hava durumunu belirten, doğru renk ve ışıklandırma, canlı ayrıntılar ve gerçekçilik içeren manzaralar yarattı. Londra, Hull, Liverpool ve Glasgow'daki şehir ve banliyö sokaklarının ve rıhtımların ay ışığıyla aydınlatılmış manzaraları da sanatında büyük ölçüde yer aldı. Dikkatli çizimi ve ışık efektlerindeki becerisi, manzaranın hem görünümünü hem de ruh halini en ince ayrıntısına kadar yakalaması anlamına geliyordu. "Nemli gazla aydınlatılmış sokaklar ve sisli su kıyı resimleri, kentsel manzarada ürkütücü bir sıcaklık ve yabancılaşma taşıyordu."[9]

Grimshaw'ın arka yüzüne "çoğunlukla büyük zorluklar altında boyandığını" yazdığı Dulce Domum (1855)'da, piyano çalarda tasvir edilen müziği yakalar, gözleri zengin bir şekilde dekore edilmiş odada dolaşmaya ve hareketsiz, sessiz müziği dinleyen genç bayanı düşünmeye teşvik eder. Grimshaw özellikle James Tissot ve Estetik Hareket'in etkisi altında çalıştığı 1870'lerde daha çok iç mekan sahneleri çizdi.[10]

Hampstead Hill'de, alacakaranlığın geceye geçişinin havasını yakalamadaki çeşitli ışık kaynaklarıyla olan becerisini örnekleyen, Grimshaw'ın en iyi eserlerinden biri olarak kabul edilir. Daha sonraki kariyerinde alacakaranlık veya sarı sokak aydınlatması altındaki kentsel sahneleri orta sınıf patronları arasında popülerdi.[11]

Daha sonraki çalışmaları Yunan ve Roma imparatorluklarından hayali sahneler ve Longfellow ve Tennyson'danElaine ve Shalott'un Hanımı da dahil olmak üzere resimler içeriyordu. Grimshaw, çocuklarına Tennyson'ın şiirlerindeki karakterlerin adlarını verdi.[12]

1880'lerde Grimshaw, Chelsea'de James Abbott McNeill Whistler'ın stüdyosundan çok uzakta olmayan bir Londra stüdyosunu işletti. Grimshaw'ı ziyaret ettikten sonra Whistler, "Grimmy'nin mehtaplı resimlerini görene kadar kendimi Nocturnes'in mucidi olarak görüyordum" dedi.[13] Whistler'ın İzlenimci gece sahnelerinden farklı olarak, Grimshaw gerçekçi bir damarda çalıştı: "keskin odaklı, neredeyse fotoğrafik", resimleri kırsal ay ışığı görüntüleri geleneğini Viktorya kentine uygulayarak yenilik yaptı, "geç Viktorya endüstriyel İngiltere'sinin yağmurunu ve sisini, su birikintilerini ve dumanlı sisini büyük şiir ile " kaydetti."[14]

Grimshaw'ın resimleri çağdaş dünyayı tasvir eder ancak endüstriyel şehirlerin kirli ve iç karartıcı yönlerinden kaçınıyordu.[15] Glasgow'un Victoria rıhtımlarının bir tasviri olan Clyde'da gemicilik, endüstriyel çağın lirik olarak güzel bir çağrışımıdır. Grimshaw, sis ve sisi, nemli havadaki soğuğu ve sisli sabahın erken saatlerinde uyanan birkaç figürün ağır kıyafetlerine nüfuz eden nemi yakalayacak kadar doğru bir şekilde yazdı.[15]

Demirli Sahil'

İtibar ve miras

Grimshaw hiçbir mektup, dergi ya da kağıt bırakmadı. Şöhreti ve mirası şehir manzaralarına dayanır. 20. yüzyılın ikinci yarısında Grimshaw'ın çalışmalarına ilgi yeniden canlandı ve birkaç önemli sergi ona ayrıldı. "Atkinson Grimshaw – Ayışığının Ressamı" retrospektif sergisi – 4 Eylül 2011 tarihleri arasında Harrogate'deki Mercer Sanat Galerisi'nde ve ardından Londra'daki Guildhall Sanat Galerisi' nde gerçekleşti.

Galeri

Bibliyografya

  • The Enchanted World: Fairies and Elves (1984)

Konuyla ilgili yayınlar

Dış bağlantılar

Kaynakça

  1. ^ Alexander Robertson, Atkinson Grimshaw, London, Phaidon Press, 1996 0-7148-2525-5
  2. ^ H. J. Dyos and Michael Wolff, eds., The Victorian City: Images and Realities, 2 Volumes, London, Routledge, 1973.
  3. ^ Christopher Wood, Victorian Painting, Boston, Little, Brown & Co., 1999; p. 173
  4. ^ "Looking back at artist John Atkinson Grimshaw on his birthday/website=Trinity House Paintings". 17 Şubat 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. 
  5. ^ "John Atkinson Grimshaw, Guildhall and Richard Green Galleries, review". The Telegraph. 21 Eylül 2011 tarihinde kaynağından arşivlendi. 
  6. ^ "John Atkinson Grimshaw – the Inventor of Nocturnes/website=Draw Paint Academy". 11 Mayıs 2020 tarihinde kaynağından arşivlendi. 
  7. ^ a b Blue Plaques of Leeds. Leeds Civic Society. 2001. s. 78. ISBN 0905671228. 
  8. ^ Isabella Steer, The History of British Art, Bath: Parragon, 2002; p. 154. 0-7525-7602-X
  9. ^ Philip J. Waller, Town, City, and Nation, Oxford, Oxford University Press, 1983; p. 99.
  10. ^ Wood, pp. 264–65.
  11. ^ Steer, p. 154.
  12. ^ Wood, p. 172.
  13. ^ Lionel Lambourne, Victorian Painting, London, Phaidon Press, 1999; p. 112.
  14. ^ Lambourne, pp. 112–13.
  15. ^ a b "Shipping on the Clyde". Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. 21 Eylül 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. 

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">İzlenimcilik</span>

İzlenimcilik veya empresyonizm, ışık, renk ve an kavramını öne çıkartan, doğadaki görünümlerin sürekli değişim içinde olduğundan herhangi bir zamanın herhangi bir anına denk gelen görünümün bir daha aynı şekilde görünemeyeceğini fikrini temel alan sanat akımdır.

<span class="mw-page-title-main">Alfred Sisley</span>

Alfred Sisley, Empresyonist peysaj ressamıdır, Fransa'da doğdu ve hayatının çoğunu Fransa'da geçirdi ancak İngiliz vatandaşıydı. Manzara resmi yapan Empresyonistler arasında en tutarlısıydı. Nadiren figür tablosu yaptı ve Renoir ve Pissarro 'dan farklı olarak İzlenimciliğin sanatsal ihtiyaçlarını karşıladığını gördü.

<span class="mw-page-title-main">Edgar Degas</span> Fransız ressam (1834-1917)

Edgar Degas, tam adı Hilaire-Germain-Edgar Degas olan, Fransız ressam, heykeltıraş ve çizer. İzlenimcilik akımının kurucularından biri kabul edilse de ressam bu terimi reddedip gerçekçi olarak tanınmayı tercih ettiğini açıklamıştır. Tekniği başarılı bir ressam olan Degas, daha çok dans temalı resimleri ile tanındı. Çalışmalarının yarısından fazlası dansçılarla ilgiliydi. Bu çalışmaları aynı zamanda onun hareketin betimlemesindeki ustalığını gösteriyordu. Dans kadar at yarışları ve çıplak kadınlar çizmekte de başarılıydı. Portreleri de sanat tarihinin en başarılılarından kabul edilir.

<span class="mw-page-title-main">Camille Pissarro</span> Fransız ressam (1830-1903)

Jacob-Abraham-Camille Pissarro, izlenimci Fransız ressam. İzlenimcilik ve Art izlenimcilik akımlarına yaptığı katkıların dışında meslektaşlarına özellikle de Paul Cézanne ve Paul Gauguin'e verdiği destekle tanınır.

<span class="mw-page-title-main">Lawrence Alma-Tadema</span>

Lawrence Alma-Tadema, Hollandalı ressam. Hollanda'nın küçük bir köyü olan Dronrijip'te doğdu. Tarihsel aşk şiirleriyle gündelik yaşamdan sahneleri konu alan ve yaşadığı dönemin çok tutulan ressamlarından oldu.

Edward Hopper, Amerikalı ressam ve grafiker. Genellikle yağlı boya tabloları ile popüler olsa da suluboya ve gravür konusunda da en az yağlı boya resimlerde olduğu kadar uzmandı.

Jean Désiré Gustave Courbet, Fransız ressam. On dokuzuncu yüzyılda Fransa'yı gerçekçilik akımıyla tanıştırdı. Courbet hayat görüşünü şöyle açıkladı:

<span class="mw-page-title-main">William Etty</span>

William Etty, nü tablolarıyla tanınan İngiliz ressam.

Sir William "Hamo" Thornycroft Londra'nın birçok nirengi noktasında emeği geçmiş Britanyalı heykeltıraş.

<span class="mw-page-title-main">André Derain</span> Fransız gravürcü ve ressam (1880 – 1954)

André Derain, Henri Matisse ile birlikte Fovizm'in kurucusu olan Fransız ressam ve heykeltıraş.

<span class="mw-page-title-main">Winslow Homer</span> Amerikalı ressam (1836 – 1910)

Winslow Homer,. Amerikalı ressam ve grafiker. 19. yüzyıl Amerikası ve Amerikan sanatının seçkin üyelerinden biri olarak kabul edilir.
Büyük ölçüde kendi kendini yetiştirmişti. Boston'da bir litografyacının yanına çırak olarak eğitim gördü. Kariyerine ticari illüstratör olarak başladı. 21 yaşına geldiğinde Boston'da çıkan Ballou's Pictorial ve New York'ta çıkan Harper's Weekly dergilerinin ressamı olarak ünlenmişti.

<span class="mw-page-title-main">Açık hava ressamlığı</span>

Açık hava ressamlığı, (Fransızca: En plein air,, dar anlamda, ressamın atölyesi gibi kapalı mekanlar dışında doğrudan doğruya doğa içinde yapılan manzara ressamlığı, geniş anlamda ise, manzara resimlerinde açık hava duygusunun yoğun biçimde sağlanabilmesi. İzlenimci sanatçılar tarafından uygulanmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Adolf Hitler'in tabloları</span>

II. Dünya Savaşı'na kadar geçen yıllarda Almanya'da Nazi Partisi lideri Adolf Hitler de bir ressamdı. Yüzlerce eser üretti ve Viyana yıllarında (1908-1913) hayatını kazanmak için tablolarını ve kartpostallarını sattı. Profesyonel olarak çok az başarı elde etmesine rağmen, hayatı boyunca resim yapmaya devam etti.

<span class="mw-page-title-main">Lucien Pissarro</span> Fransız ressam (1863 – 1944)

Lucien Pissarro, manzara ressamı, grafiker, ahşap oymacısı, sanatsal kitap tasarımcısı ve baskıcısı. Manzara resimlerinde İzlenimcilik ve Yeni izlenimcilik tekniklerini kullandı ancak Les XX ile de beraber sergilerde yer aldı. Manzara resimleri dışında birkaç natürmort ve aile portresi de yaptı. 1890'a kadar Fransa'da çalışan Pissarro, bu tarihten sonra uzun yıllar Britanya'da ikamet etti.

<span class="mw-page-title-main">Nicolas de Staël</span> Rus ressam (1914 – 1955)

Nicolas de Staël, Rus kökenli Fransız ressam. Taşizm akımına mensup olup kalın impasto tekniği ile yaptığı oldukça soyut manzara tabloları ile tanınır. Ayrıca kolaj, illüstrasyon ve kumaş alanında da eserler vermiştir.

<span class="mw-page-title-main">Hollanda Altın Çağı resmi</span>

Hollanda Altın Çağ resmi, Hollanda'nın bağımsızlığı için (1568-1648) arası yapılan Seksen Yıl Savaşlarında ve sonrasındaki kabaca 17 yüzyıla yayılan Hollanda tarihindeki bir dönemin, Hollanda Altın Çağı'ının resim dönemidir.

<span class="mw-page-title-main">Albert Marquet</span> Fransız sanatçı (1875 – 1947)

Albert Marquet, Fauvist hareketiyle ilişkili bir Fransız ressamdı. Başlangıçta Fauve ressamlarından biri ve Henri Matisse'in ömür boyu arkadaşı oldu. Marquet daha sonra daha natüralist bir tarzda, öncelikle manzaralar, aynı zamanda birkaç portre ve 1910 ile 1914 arasında birkaç çıplak kadın resmini çizdi.

<i>Zeytin Ağaçları</i> (Van Gogh serisi)

Vincent van Gogh, çoğu 1889'da Saint-Rémy-de-Provence'da olmak üzere en az 15 zeytin ağacı resmetti. 1889 yılı Mayıs ayından 1890 yılı Mayıs ayına dek kendi isteğiyle burada bulunan bir akıl hastanesine yattı; burada hastanenin bahçesini ve duvarlarının dışına çıkma izni olduğunda, yakındaki zeytin ağaçları, selviler ve buğday tarlalarını resmetti.

<i>Le Moulin de la Galette</i> (Van Gogh serisi)

Le Moulin de la Galette, Vincent van Gogh'un 1886 yılında Paris'in Montmartre bölgesinde kardeşi Theo ile birlikte yaşadığı evinin yakınında bulunan Moulin de la Galette adlı bir yel değirmenini çizdiği resimlerin genel adıdır. Paris'i tepeden gören yel değirmeninin yakınlarında şehir manzarasını seyretmek için bir teras ve insanların eğlenmesi için bir dans salonu bulunmaktaydı.

William Powell Frith, Viktorya Dönemi'nde yaşamış bir İngiliz ressam. Viktorya Dönemi'nin tür konuları ve panoramik anlatı eserleri üzerinde uzmanlaşmıştır. 1853'te Kraliyet Akademisi'ne seçildi ve Diploma çalışması olarak Uyuyan Model eserini sundu. "Hogarth'tan bu yana sosyal sahnenin en büyük İngiliz ressamı" olarak tanımlandı.