İçeriğe atla

Jan van Orley

Jan van Orley
Vintage, goblen
Genel bilgiler
Diğer ad(ları)Jan van Orley II
Doğum04 Ocak 1665(1665-01-04)
Brüksel, Belçika
Ölüm22 Şubat 1735 (70 yaşında)
Brüksel, Belçika
UyrukFlaman
AlanıTeknik Ressam
Etkin yıllar17.YY-18.YY
Ünlü yapıtlarıÇobanların hayranlığı, False Micomicon princess imploring Don Quixote, Apollo skins Marsyas

Jan van Orley veya Jan van Orley II (4 Ocak 1665, Brüksel - 22 Şubat 1735, Brüksel) Flaman bir ressam, teknik ressam, grafiker ve duvar halısı tasarımcısıydı. Van Orley, 17. yüzyılın sonlarında ve 18. yüzyılın başlarında Flaman goblen sanatının en önemli figürlerinden biriydi.[1]

1695'te Brüksel Bombardımanı sırasında Fransız birlikleri tarafından çok sayıda dini ve sivil yapının tahrip edilmesinden sonra, Brüksel'deki tahrip olan kiliseleri yeniden dekore etmek için birçok dini resim siparişi aldı.[2]

Hayat

Jan van Orley, 1665 yılında Brüksel'de doğdu. Peyzaj minyatür sanatçısı olan babası Pieter'ten eğitim aldı. Önde gelen bir oymacı ve ressam olan Richard van Orley'in küçük kardeşiydi. Van Orley ailesi önde gelen bir sanatçı bir aileydi ve meslekleri yüzyıllar boyunca babadan oğula geçti. Bernard van Orley (1488-1541) ailenin en ünlü üyesiydi.[3]

'Triumph of the Gods' duvar halısı serisinden 'Resting Diana'

Kardeşi Richard veya çağdaşı Victor Honoré Janssens'in aksine, Jan van Orley İtalya'da hiç okumadı veya yaşamadı. Jan'ın esas olarak Brüksel'de çalıştığı kaydedilmiştir.[2]

Jan van Orley kariyerine minyatürcü olarak başladı. 13, 14 ve 15 Ağustos 1695'te Fransız birlikleri, modern tarihte bir sivil nüfusa karşı olan ilk topçu bombardımanını gerçekleştirdi. Brüksel Bombardımanı olarak bilinen bu olay, sivil ve dini binalar da dahil olmak üzere Brüksel'deki binaların üçte birinin yıkılmasına neden oldu.[4] Şehir merkezi yangın yüzünden neredeyse tamamen tahrip oldu. Yıkımın ardından Brüksel yetkilileri ve kurumları tarafından derhal yeniden inşa işlemine başlandı ve ibadethaneler, kamu binaları ve lonca salonları yapıldı. Yok edilen sanat eserlerinin sanatçılar tarafından yenilemesi için birçok sipariş verildi. Jan van Orley ve Victor Honoré Janssens, Brüksel'de bu durumdan yararlanan başlıca tarih ressamlarıydı.[5] Jan van Orley, dini ve sivil binaların dekorasyonu için yaklaşık 30 resim için komisyon almayı başardı.

Çalışmaları

Çobanların hayranlığı, tuval üzerine yağlıboya

Jan van Orley üretken bir sanatçıydı ve boyama, çizim, baskı ve duvar halısı tasarımı gibi çok çeşitli tekniklerde kapsamlı eserler bıraktı. Başlıca konuları tarih ve mitolojidir.

Van Orley'in çalışmaları 17. yüzyıl Barok tarzından 18. yüzyılın klasisizmine geçişi işaret eder.[3] Jan'ın çalışmaları Flaman Barok ve 17. yüzyıl Fransız akademik Klasisizt resmine dayanır. Özellikle Peter Paul Rubens, Charles Le Brun ve Gérard de Lairesse'nin etkileri, çalışmalarında görülebilir.[6]

Van Orley ayrıca İspanyol ve Avusturya kraliyet ailesi üyelerinin bir dizi portresini de yaptı.[2]

False Micomicon princess imploring Don Quixote, duvar halısı
Apollo skins Marsyas, gravür.[7]

Kaynakça

  1. ^ Campbell, 2007, p. 487
  2. ^ a b c Christiaan Schuckman and Dominique Vautier. "Orley, van (ii)." Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 7 February 2016.
  3. ^ a b Jan van Orley, Madonna and Child at liveauctioneers
  4. ^ Véronique Van de Kerckhof, 'Le peintre et l'arpenteur: images de Bruxelles et de l'ancien duché de Brabant', Renaissance Du Livre, 2000, p. 71
  5. ^ Delmarcel 1999, pp. 311–312
  6. ^ Koenraad Brosens, 'Eighteenth-Century Brussels Tapestry and the Goût Moderne: Philippe de Hondt's Series Contextualized', in: Studies in the Decorative Arts Vol. 14, No. 1 (FALL-WINTER 2006-2007), pp. 53-79 Published by: University of Chicago Press
  7. ^ "Apollo vilt de sater Marsyas". Rijksmuseum. 7 Şubat 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 10 Kasım 2020. 

Ek kaynaklar

  • Thomas P. Campbell, Pascal-François Bertrand, Jeri Bapasola, 'Barok Goblen: Görkemli İplikler', Metropolitan Museum of Art, 2007
  • Guy Delmarcel, '15. Yüzyıldan 18. Yüzyıla Flaman Goblen', Lannoo Uitgeverij, 1 Ocak 1999

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Amsterdam</span> Hollandanın başkenti ve en büyük şehri

Amsterdam, Hollanda'nın başkenti ve ülkenin en yüksek nüfuslu şehridir. Ancak Hollanda, hükûmetin ve meclisin bulunduğu Lahey'den yönetilir. Şehir, ülkenin batısında, Kuzey Hollanda eyaletinde yer almaktadır. 12. yüzyılda Amstel ırmağının kıyısında bir balıkçı köyü olarak kurulan Amsterdam, Hollanda'nın kişi sayısı bakımından en büyük, kültürel ve parasal yönden de en önemli kentidir. Şehir merkezinde 2018 sayımına göre 872.680 kişi yaşasa da, şehir sınırları içinde bu sayı 1.558.755 ve metropoliten bölgede 2.480.394'tür.

<i>Arnolfininin Evlenmesi</i>

Arnolfini'nin Evlenmesi adlı portre, ressam Jan van Eyck tarafından 1434 yılında yapılan bir yağlı boya tablo çalışmasıdır.

<span class="mw-page-title-main">Art Nouveau</span> 19. yüzyılın sonunda endüstrileşmenin getirdiği seri üretime tepki olarak doğan ve eklektisizmden etkilenen sanat akımı

Art Nouveau, zarif dekoratif süslemelerin ön plana çıktığı, kıvrımların ve bitkisel desenlerin sıklıkla kullanıldığı bir sanat akımıdır. Köklerinin Londra merkezli Arts & Crafts Hareketi'ne dek gittiği söylenebilir. Avrupa ve Amerika'yı etkilemiştir.

Pieter Brueghel ya da Brueghel peyzaj çalışmaları ve köy betimlemeleriyle tanınan Hollandalı Rönesans ressamı, Hollanda ve Flaman Rönesans resmi 'nin en önemli sanatçısıdır, aynı zamanda matbaacı, manzara ve köylü sahneleriyle tür resmi ünlüdür. Büyük resimlerde her iki konunun da odak noktası haline getirilmesinde öncüydü.

<span class="mw-page-title-main">Hollanda Altın Çağı</span>

Hollanda Altın Çağı, Hollanda tarihinde 1585-1702 yılları arasındaki döneme verilen ad. Bu dönemde Hollanda bilim, ticaret ve sanat dallarında dünyanın en gelişmiş ülkelerinden biri haline gelmiştir.

Peter Paul Rubens, Hollanda Altın Çağı sırasında yaşamış, Güney Hollanda'daki Brabant Dükalığı'ndan bir Flaman sanatçı ve diplomattı. Flaman Barok geleneğinin en etkili sanatçısı olarak kabul edilir. Rubens'in çok yüklü kompozisyonları klasik ve Hristiyan tarihinin bilgili yönlerine gönderme yapar. Eşsiz ve son derece popüler Barok tarzı, Karşı Reform'da teşvik edilen anlık, dramatik sanatsal stili izleyen hareketi, rengi ve duygusallığı vurguladı. Rubens mitolojik ve sembolik konuların sunaklarını, portrelerini, manzaralarını ve tarihi resimlerini yapan bir ressamdı. Aynı zamanda Flaman duvar halısı (goblen) atölyeleri için üretken bir taslak resim tasarımcısıydı ve Anvers'teki yayıncılar için ön parçaları yaptı.

<span class="mw-page-title-main">Pieter Coecke van Aelst</span>

Pieter Coecke van Aelst, Flaman ressam, gravür sanatçısı, desinatör ve mimarlık kuramcısı. Adı Pieter Coecke olan ve doğum yeri Aelst'i unvan olarak kullanılan sanatçı atölye eğitimi gördü, Brüksel ve Roma'da anıt mimarisi, bezeme sanatları, halı desinatörlüğü gibi alanlarda kendisini yetiştirdi. 1533'te bağlı bulunduğu loncanın isteğiyle bir delegasyon eşliğinde halı ticareti için İstanbul'a gönderildi. Başkentte bir yıl kaldı. Türkçeyi öğrendi, saraya kadar girip I. Süleyman'ın (Kanuni) takdirini kazandı, hatta padişahın bir geçit törenindeki resmini bile gravür (oymabaskı) halinde yaptı, ayrıca İstanbul'un, Balkanlar'ın yaşamından çeşitli sahneleri ve giysileri resmetti. I. Süleyman'ın Hipodram'dan (Atmeydanı'ndan) Geçit Töreni, Bir Sünnet Düğünü, Bir Cenaze Alayı, Bayram İlanı, Türklerin Kent Dışı (Taşra) Yaşamı, Türkler Nasıl Yemek Yerler?, Türkler Nasıl Seyahat Ederler? adlı çalışmaları bunlardandır.

Tür resmi ya da janr resmi ya da genre resmi ya da günlük yaşam resmi, ressamların belli bir daldaki ya da türdeki konuları özellikle de günlük yaşamdan kareleri çizdikleri resimlere verilen isim. Bu türün sanatçıları pazar yerlerinden, ev içlerinden, meyhanelerden, partilerden ve sokaklardan insan manzaraları betimlediler. Tablolar ressamına göre gerçekçi, hayal ürünü ya da romantik olabiliyordu.

Sir Anthony van Dyck, Flaman ressam. Anversli bir tacirin oğlu olarak dünyaya geldi. Sanat yaşamı kısa; fakat göz kamaştırıcıdır. Prenslerin ve kralların gözdesiydi. İngiliz portre okulunu kurdu ve bir renge adını verdi. 1609'dan 1612'ye kadar Hendrick Van Balen'in yanında çıraklık yaptı. İhtiyar adlı bir resmi 1613 tarihini taşır. Jacop Jordaens ve Peter Paul Rubens ile çalıştı, 1618'de usta oldu. 1620'de koleksiyoncu Thomas Howard tarafından saraya sokuldu ve Howard'ın sayesinde Venedik resim sanatıyla tanıştı. 1622'den 1627'ye kadar İtalya'da oturdu; Roma'da Kardinal Bentivoglio'nun misafiri oldu, sonra Cenova'ya yerleşti ve özellikle portreler çizdi.

<span class="mw-page-title-main">Nicolas Poussin</span> Fransız ressam (1594 – 1665)

Nicolas Poussin, Fransız klasisist ressamdır. Çalışmalarında ağırlıklı olarak duruluk, mantık ve düzen ön plana çıkarılır ve hatları, renge yeğler. Çalışmaları, 17. yüzyılın baskın Barok tarzına karşı bir alternatif olarak görülür. 20. yüzyıla kadar, Jacques-Louis David, Jean-Auguste-Dominique Ingres and Paul Cézanne gibi klasik odaklı sanatçılara ana ilham kaynağı olmuştur.

<span class="mw-page-title-main">Azerbaycan Ulusal Güzel Sanatlar Müzesi</span>

Azerbaycan Ulusal Güzel Sanatlar Müzesi, Azerbaycan'ın en büyük sanat müzesidir ve başkent Bakü'nün en önemli müzelerindendir. Şehrin merkezinde Niyazi Sokağında bulunmaktadır.

<span class="mw-page-title-main">Thyssen-Bornemisza Müzesi</span>

Thyssen-Bornemisza Müzesi, İspanya'nın başkenti Madrid'de bulunan kamuya açık müzedir. Müze zengin bir iş insanı ve sanat meraklısı olan Baron Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza'nın özel koleksiyonudur. Müze Paseo del Prado 8 numaradadır.

<span class="mw-page-title-main">Ulusal Batı Sanatları Müzesi</span>

Ulusal Batı Sanatları Müzesi, Japonya'nın başkenti Tokyo'da bulunan Batılı sanatlar ile ilgili bir halka açık sanat müzesidir. Müze Taitō semtinde Ueno Parkı'nda yer almaktadır.

<span class="mw-page-title-main">Académie Royale des Beaux-Arts</span>

Académie Royale des Beaux-Arts - École supérieure des Arts de la Ville de Bruxelles (ARBA-ESA), Flemenkçe Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Brussel, Belçika Krallığı döneminde Brüksel'de kurulan Belçika'daki sanat okulu. 1711'de kuruldu. Başlangıçta, belediye binasında tek bir odada yer alan okul, 1876 yılında Mimar Pierre-Victor Jamaer tarafından tamir edildiği Rue du Midi'de eski bir manastır ve yetimhaneye taşındı ve günümüzde hâlâ buradadır.

<span class="mw-page-title-main">Genç Pieter Brueghel</span> Flemish painter (1564-1636)

Genç Pieter Brueghel bir Flaman ressamıdır, babası Baba Pieter Bruegel 'in eserlerinden ve orijinal yapıtlarından sonra çok sayıda kopyasıyla tanınır. Yerel ve ihracat pazarı için ürettiği stüdyo büyük çıktısı, babasının resimlerinin uluslararası alanda yayılmasına katkıda bulunmuştur.

<span class="mw-page-title-main">Jan Baptist Martin Wans</span>

Jan Baptist Martin Wans veya Jan Baptist Wans, peyzajları ve dini sahneleriyle tanınan Flaman bir Barok ressamıydı.

<span class="mw-page-title-main">Peter Franchoys</span>

Peter, Peeter veya Pieter Franchoys veya Francois (Mechele) 1606 - Mechelen 1654), çoğunlukla portreleri ve dini resimleriyle tanınan Flaman bir Barok ressamdı.

<span class="mw-page-title-main">Hollanda Altın Çağı resmi</span>

Hollanda Altın Çağ resmi, Hollanda'nın bağımsızlığı için (1568-1648) arası yapılan Seksen Yıl Savaşlarında ve sonrasındaki kabaca 17 yüzyıla yayılan Hollanda tarihindeki bir dönemin, Hollanda Altın Çağı'ının resim dönemidir.

<span class="mw-page-title-main">Jan Thomas van Ieperen</span>

Jan Thomas veya Jan Thomas van Ieperen Flaman Barok ressam, teknik ressam ve matbaacıydı. İlk olarak, Rubens'in atölyesinde çalıştığı Antwerp'te çalışmalara başladı. Daha sonra Viyana'daki Habsburg sarayında saray ressamı oldu. Avusturya hükümdarlarının portrelerinin yanı sıra pastoral, mitolojik ve dini sahneleriyle tanınır.

<span class="mw-page-title-main">Hollanda ve Flaman Rönesans resmi</span>

Hollanda ve Flaman Rönesans resmi, Aşağı Ülkeler'deki İtalyan Rönesans sanatı’na 16. yüzyıldaki tepkiyi ve aynı zamanda önceki İlk dönem Hollanda resmi ile birçok devamlılığı temsil eder. Bu dönem, 16. yüzyılın başındaki Anvers Manneristleri ve Hieronymus Bosch'tan, sonunda Hendrik Goltzius ve Joachim Wtewael gibi son Kuzey Maniyeristlerine kadar uzanır. Sanatçılar hem İtalyan resminin son yeniliklerinden hem de İlk dönem Hollanda sanatçıları’nın yerel geleneklerinden yararlandılar.