Hohloma - Turkipedia

Khokhloma (ya da Hohloma, Rusça telaffuz: [xəxlɐˈma], Rusça: хохлома) veya Khokhloma boyama (Rusça: хохломская роспись, Khokhlomskaya rospis) kavisli ve canlı, çoğunlukla çiçek, meyve ve yaprak desenleriyle bilinen bir Rus ahşap boyama el sanatları stili ve ulusal süslemenin adıdır. Genellikle Rus masalından bir figür olan Firebird de tasvir edilmiştir.

Kırmızı, siyah ve altın kombinasyonu; hohloma için tipik renklerdir. Ahşap üzerine boyandığında, çoğu durumda altın arka plan üzerinde kırmızı, siyah, yeşil, sarı ve turuncu kullanılır. Ahşap sofra veya mobilyalara uygulandığında daha ağır ve metalik görünmelerini sağlar.

Tarih

Stil, 17. yüzyılın ikinci yarısında ilk ortaya çıktığı Koverninsky, Nijni Novgorod Oblastı, Volga bölgesindeki Khokhloma Köyü'nün (56°58′23″N 43°54′07″E / 56.973°K 43.902°D / 56.973; 43.902) adıyla anılmıştır.

Khokhloma boyalı yemek takımlarının üretimi ilk kez 1659'da, Morozov adlı bir boyarın kahyasına yazdığı mektubunda, emir içeren bir şekilde belirtilmiştir: "Yirmi büyük boyalı şarap kasesi, yirmi orta ve yirmi biraz daha küçük, daha önce sahip olduğumuz aynı türden hem büyük hem de orta boy toz boya ile parlatılmış yüz boyalı tabak".^[1]

El sanatları, kökenini memurların zulmünden kaçan ve yerel ormanlara sığınan Eski Müminlere borçludur. Bununla birlikte, öncesinde de, yerel köylüler yumuşak ağaçlardan sofra takımı yapma konusunda deneyimliydi. Şizmatikler arasında, yerel ustalara gerçek gerçek altın kullanmadan altın rengi ahşap boyamanın özel tekniğini öğreten ikon ressamları vardı.^[1]

Ivan Bakanov. Khokhloma sanatçıları çalışırken, Palekh minyatürü, 1929

Ahşaptan oyulmuş ürünler (genellikle yemek takımları) kil harcı, ham keten tohumu yağı ve kalay tozu (günümüzde alüminyum kullanılmaktadır) ile astarlanırdı. Daha sonra bu kaplamanın üstüne bir fırça ile çiçek deseni boyanırdı. Sonra, eşyalar keten tohumu yağı (günümüzde sentetik yağ) ile kaplanır ve bir fırın içinde yüksek sıcaklıklarda sertleştirilirdi. Khokhloma'da kullanılan "yüzey tekniği" (altınsı renk üzerinde kırmızı ve siyah renkler) ve "arka plan tekniği" (renkli arka plan üzerinde altınsı silüet benzeri bir tasarım) gibi iki temel ahşap boyama tekniği vardır.

İlk zamanlarında Khokhloma, doğuda tanındı ve ahşap sanatı Hint ve Fars pazarları için üretildi. 19. yüzyılın sonlarında Paris'teki bir sergiyle, Khokhloma tarzı batıda da tanındı.^[2] Stil 20. yüzyılın başlarında kayboluyor gibi görünüyordu ancak Sovyet döneminde yeniden canlandı. Khokhloma ustaları 1920'lerden 1930'ların başlarını kapsayan süreç boyunca artellere katıldılar. 1960'larda Sovyetler, Khokhloma köyü yakınlarında Khokhloma Ressamı adlı bir fabrika ve Semyonov kasabasında Khokhloma Boyama adı verilen bir sanayi derneği kurdular. Bu iki fabrika Rusya'nın Khokhloma merkezleri haline geldi ve sofra takımı, mutfak eşyaları (çoğunlukla kaşık), mobilya, hediyelik eşya vb. üretti.

1972 yılında Semyonov fabrikasında açılan Khokhloma Müzesi'nde Khokhloma sanatının eşsiz eserleri görülebilir. Bunlar arasında 2 metre ve 67 santimetre ölçülerinde bir Khokhloma kaşığı ve bir buçuk metre genişliğinde bir kase de var.

Galeri

Khokhloma üretimi
Khokhloma ürünler
Khokhloma dev kaşık

Ayrıca bakınız

Rus icatları listesi

Kaynakça

^ ^a ^b Khokhloma Ware: Folk art for the masses 9 Haziran 2015 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. by Stuart King
^ Das GoldeneChochloma - Dekorative Holzmalerei. Germany: Interbook Business. 2001. s. 14. ISBN 9785891640931.

İlgili Araştırma Makaleleri

Sanatta mozaik; bir yüzeyin, farklı renklerdeki küçük parçacıkların yan yana getirilmesi yöntemiyle süslenmesi ve bu şekilde üretilmiş eserdir. Taş, cam, tuğla, metal veya deniz kabuğu gibi çok çeşitli malzemelerden mozaik yapılabilir. Kakmacılıktan farklı olarak, mozaik sanatında parçacıklar yüzeydeki çukurcuklara yerleştirilmez, yüzeye yapıştırıcı ile tutturulur.

Resim, herhangi bir yüzey üzerine çizgi ve renklerle yapılan, günümüzde kavramsal bir boyutta ele alınması açısından hemen her tür malzemenin kullanılabildiği bir anlatım tekniğidir. Resim yapma sanatıyla meşgul kişiler, ressam olarak adlandırılırlar.

Renk ya da tüs, ışığın gözün ağ katmanına değişik biçimde ulaşması ile ortaya çıkan bir algılamadır. Bu algılama, ışığın maddeler üzerine çarpması ve kısmen soğurulup kısmen yansıması nedeniyle çeşitlilik gösterir ki bunlar renk tonu veya renk olarak adlandırılır. Tüm dalgaboyları birden aynı anda göze ulaşırsa bu ak, hiç ışık ulaşmazsa kara olarak algılanır. İnsan gözü 380 nm ile 780 nm arasındaki dalga boylarını algılayabilir. Bu sebepten elektromanyetik spektrumun bu bölümüne görünür ışık denir. Renkler için genelde kulak ile duyulan ince ve kalın ses analojisi yapılsa da, ses algısının aksine aynı anda gelen ışık frekansları değişik kanallardan algılanamaz, dolayısıyla aynı anda ince ve kalın sesleri birbirine karıştırmadan duyulmasına karşın göz için bu "çok seslilik" söz konusu olmadığından, değişik ışık frekanslarının sadece kombinasyonları algılanabilir. Bu prensibi açıklamak veya pratik uygulamalarda kullanmak için çeşitli renk modelleri geliştirilmiştir.

Bauhaus; 20. yüzyılda mimari, tasarım, sanat alanlarında yeni akımlar yaratmış bir okuldur. Kurulduğu zaman dünyanın en seçkin ve çağdaş mimarlarını, sanatçılarını, bir araya getirerek, yalnızca bir eğitim kurumu yaratmamış, aynı zamanda bir üretim merkezi ve tüm bunların konuşulup tartışıldığı bir yer haline gelmiştir.

Mobilya, oturulan yerlerin süslenmesine ve türlü amaçlarla donatılmasına yarayan eşya. Mobilya denilince ilk akla gelen ahşap mobilyadır. Özellikle, masa, sandalye, koltuk, dolap, karyola, komodin, kitaplık gibi konut donatılarında, çeşitli büro donatılarında, okul sıra ve masalarında çoğunlukla ahşap malzeme kullanılmaktadır. Günümüzde mobilya yapımında çelik, alüminyum, cam ve plastik gibi diğer malzemeler kullanılmaya başlanmış ise de hâlen ahşap malzeme bu konuda üstünlüğünü sürdürmektedir.

Çini, bir yüzü sırlı, su geçirmez bir tabaka veya cam ile seramiğin ateşle birbirine kaynaştırılması sonucu ortaya çıkan levhadır.

Ligne claire, Tenten'i yaratan kişi olarak bilinen Belçikalı çizer Hergé'nin öncülüğünü yaptığı bir tarz. İsim, Fransızcada "temiz çizgi" anlamına gelir. Gölgelendirme veya belirli objeleri öne çıkarmak için yapılan çini yerine her biri aynı kalınlık ve önemde olan temiz ve kesin çizgilerin kullanıldığı bir çizim tarzıdır. Bu tarzda güçlü renkler ve karikatürize edilmiş karakterlerin arkasına genellikle gerçekçi arka planlar çizilir. Gölgeler pek az görülür ve sayfadaki panellerden her birinde tüm öğeler temiz siyah hatlarla çizilir. Temiz çizgi terimi 1977'de Joost Swarte tarafından bulunmuştur.

Yağcıbedir halıları, özellikle Balıkesir'in Sındırgı ve Bigadiç köylerinde, Yörükler tarafından dokunan ve önemli kültürel değere sahip motifleri olan bir halı türüdür.

Matruşka, Rus yapımı bir oyuncak bebek türüdür.

Ukiyo-e (浮世絵)(Fani Dünya Resimleri), Edo Dönemi'nde ortaya çıkan bir Japon resim sanatı türüdür. Tiyatro, klasik edebiyat, şiir, yerel efsaneler, natürmort, imparatorluk ailesi ve din gibi birçok teması vardır. Ukiyo'nun kelime anlamı, içinde "modern olma"yı da barındırır. Çağdaş tarzı tasvir eden resim türüdür.

Kasımuşağı halıları, Azerbaycan'ın halıcılık okullarından biri olan Karabağ halıcılık okulunun Cebrayıl grubuna ait hovlı halılardır. Karabağ tipi Cebrayıl grubuna ait "Kasımuşağı halıları" Zengezur bölgesinin Hacışamlı idari toprak biriminde bulunan bulunan Kasımuşağı obasının yanı sıra çevre köylerin de adıyla ilgilidir.

Vazo, genellikle çiçek koymak için kullanılan, cam, porselen, toprak gibi farklı malzemelerden, türlü boyut ve şekillerde yapılabilen açık bir kaptır. Sözcük Türkçeye, İtalyanca vaso kelimesinden geçmiştir.

Gece Kahvesi Hollandalı sanatçı Vincent van Gogh tarafından Eylül 1888'de yapılan bir yağlı boya resimdir. Resmin ismi sağ altta yer alan imzanın altına yazılmıştır. Resim Yale Üniversitesi tarafından sahiplenilmiş olup; New Haven, Connecticut'ta bulunan Yale Üniversitesi Sanat Galerisi'nde sergilenmektedir.

Kokeshi, asıl olarak Kuzey Japonya kökenli Japon bebekleridir.

Vincent van Gogh'un natürmort resimleri (Paris), çizdiği birçok çizim, eskiz ve tabloya konu olan; 1886 ve 1887'de Vincent van Gogh'un, Hollanda'dan; Paris'te Montmartre'ye taşınmasından sonra gerçekleştirdiği çalışmalardır. Paris'teyken Van Gogh, natürmort resimlerinde kullandığı konuları, renkleri ve teknikleri değiştirdi.

Nokia 3500 classic, Nokia tarafından üretilen ve 2007 yılında satışa sunulan bir cep telefonudur. 5 renk stiline sahiptir. Özellikleri arasında 2 megapiksel kamera, MP3 çalar, uygulamalar, oyunlar, kayıt seçeneği ve arka planlar, zil sesleri ve ekran koruyucular alabileceğiniz bir İnternet hizmeti bulunur. Metal çerçevenin hem ekranda hem de tuş takımında çizikleri önlediği varsayılıyor.

Kosiv boyalı seramikleri, Ukrayna seramik sanatı çeşitlerinden biri olan geleneksel ulusal Hutsul el sanatlarıdır. Çeşitli sofra takımları, çocuk oyuncakları, hediyelik eşyalar, dekoratif fayanslar gibi çömlek ürünleriyle tanınmaktadır. Karmaşık üretim teknolojisi ve özel çizimlerle öne çıkar. Geleneksel olarak Pistyn köyü seramikleri de Kosiv seramikleri arasında yer almaktadır.

Petrikovka tasvirleri, geleneksel olarak ev duvarlarını ve günlük ev eşyalarını süslemek için kullanılan, Ukrayna'nın Dnipropetrovsk bölgesindeki Petrikovka köyünden kaynaklanan geleneksel bir Ukrayna dekoratif resim stilidir. Bu tarzın bilinen en eski örnekleri 18. yüzyıldan kalmadır, ancak modern bir sanat formu olarak gelişmeye devam etmektedir.

Kırmızı figür tekniği, MÖ 530 yıllarında ortaya çıkan Antik Yunan vazoları ve çömlekleri üzerinde uygulanan bir boyama tekniğidir. Çömleğin arka planı siyaha boyanır, figürler ve detaylar ise kilin doğal rengi olan kırmızı veya turuncu renginde bırakılırdı. Kırmızı figür tekniğinin ilk uygulandığı yıllarda bir vazo üzerinde bir yüzün kırmızı figür, diğer yüzün siyah figür tekniği ile aynı ressam tarafından boyandığı görülmektedir.

Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.