İçeriğe atla

Hector Guimard

Adeline ve Hector Guimard

Hector Guimard (d. 10 Mart 1867, Lyon – ö. 20 Mayıs 1942, New York), Fransız mimar, Art Nouveau (Yeni Sanat) stilinin en önemli temsilcileri arasında yer almaktadır.

On beş yıl boyunca birçok projeyi tamamlamasına rağmen ölümünden sonra hiç mirasçısı kalmadığı için 1970-1980 yıllarına dek unutuldu. Art Nouveau'nun diğer mimarlarına ve tasarımcılarına göre Guimard'ın stili epeyce farklıydı. Art Nouveau uluslararası bir üslup olmasına rağmen Guimard kendi eserlerinin çoğunu Fransa'da yaptı. Hem özel kişiler hem de kamu kurumları için çalışan Guimard'ın en ünlü eserlerinin arasında Paris Metrosunun güzel olduğu kadar işlevsel olan girişleri yer alıyor.

Eğitim

Guimard 1882 – 1885 arasında École Nationale des Arts Décoratifs’te ve École Nationale Supérieure des Beaux-Arts’da eğitim aldı. Ama École Nationale des Beaux-Arts’dayken Vaudremer Hoca tarafından verilen dersleri alınca diploma almadan vazgeçti. Art Nouveau’nun tarihini çok etkileyen Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc’ün teorilerini savunan Vaudremer genç Guimard’ı çok etkiledi. Guimard’ıçok etkileyen ikinci deneyim Brüksel’deki Victor Horta’nın Hôtel Tassel’ini ziyaretidir.

Guimard’ın eserlerinin özellikleri

Kariyeri boyunca durmadan kendi stilini geliştiren Guimard, eserlerinin çoğunu on beş yıllık bir dönemde yaptı. Art Nouveau felsefesine göre mimarlık, içmimarlık, süsleme sanatları, kısacası her sanat dalı kendi içinde uyumlu olmalı (« Continuité stylistique »).Örneğin, 1909'da yaptığı ve karısına hediye olarak verdiği evin (Hôtel Guimard) odaları yumurta biçimde olduğu için, sıradan mobilya kullanmak mümkün değildi. Guimard bu odalara göre özel Art Nouveau mobilya tasarladı ve söz konusu mobilyalar evinin bir parçasıdır. Eserlerinde yeni teknikler göze çarpmıştır. Mesela Lille'deki Maison Coilliot'nun iki asimetrik cephesi vardır; Humbert-de-Romans'deki konser salonunun yapısı mükemmel bir akustik sağlar.

Ölümünden sonra

Guimard, Yahudi kökenli eşi ile birlikte İkinci Dünya Savaşı'ndan önce New York'a sığındı ve 1942 yılında sığındığı New York'ta öldü. 70'li yıllara dek Guimard tarafından yapılmış eserlere az özen gösterildi. Mesela Paris Metrosunun 86 Art Nouveau girişlerinden çoğu yok edildi. Bugün kalan metro girişleri ve Guimard'ın inşa ettirtiği binaların çoğu devlet tarafından korunmuş durumdadır.

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Art deco</span> özellikle 1920 ve 1930larda Fransada yaygınlaşan akım

Art deco Fransa kökenli sanat akımıdır. 1920'li yıllardan sonra, özellikle mimari alanında görülmüştür. Adını 1925 yılında yapılan Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes sergisinden almıştır. Art nouveau'nun hemen ardından gelen bu akım, ondan farklı olarak el emeğine değil, sanayiye dayalıdır. Desenleri geometriktir. Art nouveau'da olduğu gibi Gotik süsleme öğelerinden yararlanılır. 1930'lardan sonra, mimarların mimariyi süsten ayırmak istemeleri ve süslemeyi değil işlevselliği savunmalarıyla son bulmuş; fakat 1960'lı yıllarda yeniden saygı görmeye başlamıştır.

<span class="mw-page-title-main">Charles Garnier</span> Fransız mimar (1825 – 1898)

Charles Garnier, Fransız mimar. Eklektik mimari tarzının öncüsü olan Opéra Garnier binası, en önemli eserlerindendir.

<span class="mw-page-title-main">Fransa mimarisi</span>

Fransız mimarisi veya Fransa mimarisi, Fransız ve yabancı asıllı mimarların Fransa Cumhuriyeti coğrafi sınırları içinde tasarladığı veya inşa ettiği mimari eserlere verilen genel isimdir.

<span class="mw-page-title-main">Art Nouveau</span> 19. yüzyılın sonunda endüstrileşmenin getirdiği seri üretime tepki olarak doğan ve eklektisizmden etkilenen sanat akımı

Art Nouveau, zarif dekoratif süslemelerin ön plana çıktığı, kıvrımların ve bitkisel desenlerin sıklıkla kullanıldığı bir sanat akımıdır. Köklerinin Londra merkezli Arts & Crafts Hareketi'ne dek gittiği söylenebilir. Avrupa ve Amerika'yı etkilemiştir.

<span class="mw-page-title-main">J. Alden Weir</span> Amerikalı sanatçı (1852 – 1919)

Julian Alden Weir, Amerikalı izlenimci ressam. Weir, Greenwich, Connecticut yakınlarında kurulu olan Cos Cob Art Colony'nin üyesiydi. Ayrıca, profesyonel sanat kurumlarına karşı çıkmak için 1898'de bir araya gelen "Ten American Painters" grubunda yer alıyordu.

<span class="mw-page-title-main">Charles Despiau</span> Fransız heykeltıraş (1874 – 1946)

Charles Despiau Fransız bir heykeltıraş.

<span class="mw-page-title-main">Fernand Léger</span> Fransız ressam (1881 – 1955)

Fernard Léger, 20. yüzyıl Paris Ekolü sanatçılarından başta gelen ressam, heykeltıraş, seramikçi ve film yapımcısıdır.

Christian de Portzamparc Fransız bir mimar ve şehir plancısıdır. 1970 yılında Paris’te yer alan École Nationale des Beaux Arts’dan mezun olduğundan beri mimarlık mesleğini sürdürmektedir. Tasarımlarında bulunduğu ortama, şehre ve çevreye hassasiyet göstermesi Christian de Portzamparc’ın önemli mimari özelliklerinden birisidir. 1994 yılında Pritzker Mimarlık Ödülü’nü kazandı.

<span class="mw-page-title-main">Jean Nouvel</span> Fransız mimar  (d. 1945)

Jean Nouvel, Fransız mimar. Başta Ağa Han Mimarlık Ödülü ve Pritzker Mimarlık Ödülü olmak üzere birçok ödüle de layık görülmüştür.

<span class="mw-page-title-main">Art Institute of Chicago</span>

Art Institute of Chicago veya AIC, Chicago'nun Illinois Grant Park'ından yer alan bir güzel sanatlar müzesidir.

<span class="mw-page-title-main">École des Beaux-Arts</span>

École des Beaux-Arts tam adıyla École Nationale Supérieure Des Beaux-arts Paris'te 1671 yılında Académie Royale d’Architecture adıyla Jean-Baptiste Colbert tarafından kurulan güzel sanatlar okulu. 1793 yılında Académie Royale de Peinture et de Sculpture okuluyla birleştirilmiştir. Okul çizim, resim, heykel ve mimarlık gibi güzel sanat alanlarında eğitim vermektedir. 1935'ten itibaren okulun müfredatı Alman müfredatına yakınlık göstermektedir.

<span class="mw-page-title-main">National Academy of Design</span> ABDde güzel sanatları desteklemek amacıyla kurulmuş sanat okulu

National Academy of Design Amerika Birleşik Devletleri'nde güzel sanatları desteklemek amacıyla kurulmuş sanat okulu. Akademi 1826 yılında New York Academy of Fine Arts 'ın yerine devamı olarak kurulmuştur.

Jean-Baptiste Claude Eugène Guillaume, Fransız heykeltıraş ve yazar.

<span class="mw-page-title-main">Paris Dünya Fuarı (1900)</span>

1900 Paris Dünya Fuarı veya 1900 Paris Dünya Sergisi, 1900 yılının 14 Nisan-12 Kasım tarihleri arasında düzenlenen bir dünya sergisidir. Fransa'nın başkenti Paris'te gerçekleştirilmiş ve geçen yüzyıldaki başarıları kutlamak ve gelişmeyi ivmelendirmek amaçlanmıştır. Les Invalides Meydanı, Champ de Mars, Trocadéro, Sen Nehrinin kıyıları ve Vincennes Ormanında düzenelenen bu etkinliği 50 milyondan fazla kişi ziyaret eder. Fuar süresi boyunca 1900 Yaz Olimpiyatları da dahil olmak üzere bir sürü uluslarası kongre, etkinlik gerçekleşir.

<span class="mw-page-title-main">Académie Royale des Beaux-Arts</span>

Académie Royale des Beaux-Arts - École supérieure des Arts de la Ville de Bruxelles (ARBA-ESA), Flemenkçe Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van Brussel, Belçika Krallığı döneminde Brüksel'de kurulan Belçika'daki sanat okulu. 1711'de kuruldu. Başlangıçta, belediye binasında tek bir odada yer alan okul, 1876 yılında Mimar Pierre-Victor Jamaer tarafından tamir edildiği Rue du Midi'de eski bir manastır ve yetimhaneye taşındı ve günümüzde hâlâ buradadır.

<span class="mw-page-title-main">Eugène Carrière</span> Fransız ressam (1849 – 1906)

Eugène Anatole Carrière, Fin de siècle döneminde eser vermiş Fransız sembolist ressam ve taşbaskı sanatçısı. Kahverengi tonlarda monokrom tablolarıyla bilinir. Heykeltıraş Auguste Rodin'in yakın arkadaşı olmuştur. Monokrom tarzıyla, Picasso'nun özellikle mavi dönemini etkilediği düşünülmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Georges Rouault</span> Fransız ressam (1871 – 1958)

Georges Henri Rouault fovizm ve dışavurumculuk akımları dahilinde eserler vermiş Fransız ressam ve baskı resim sanatçısı.

<span class="mw-page-title-main">Nabiler</span>

Nabiler, 1888 ile 1900 yılları arasında etkin olmuş, izlenimcilik ve akademik sanattan soyut sanat, sembolizm ve diğer erken dönem modernist hareketlere geçişte önemli bir rol oynamış genç Fransız sanatçılardan oluşan grup. Grubun üyeleri arasında Pierre Bonnard, Maurice Denis, Paul Ranson, Édouard Vuillard, Ker-Xavier Roussel, Félix Vallotton ve Paul Sérusier vardı. Bu sanatçıların pek çoğu 1880'lerin ikinci yarısında Paris'teki Académie Julian'de öğrenciydi. Gruptaki ressamlar Paul Gauguin ve Paul Cézanne'ın eserlerini beğeniyor, resim sanatını yenileme isteğini paylaşıyordu, ancak bireysel tarzları birbirinden oldukça farklıydı. Onlara göre bir sanat eseri doğanın betimlemesi değil, metaforların ve sembollerin sanatçı tarafından oluşturulmuş bir sentezi olmalıydı. 1900'de son sergisini düzenleyen grup üyeleri, bu tarihten sonra kariyerlerine bireysel olarak devam etti.

<span class="mw-page-title-main">François-Guillaume Ménageot</span> Fransız ressam (1744 – 1816)

François-Guillaume Ménageot, dini sahneleri ve Fransız tarihi sahnelerini resmeden Fransız ressamdı. François Boucher'ın (1703–1770) öğrencisiydi. Roma Grand Prix'sini kazandı ve Roma'daki Fransız Akademisi'nin bir yöneticisi, bir akademisyen ve bir Enstitü üyesi oldu.

École nationale supérieure des arts décoratifs Paris'te bir üniversitedir. Okul sanat ve tasarım konusunda uzmanlaşmıştır ve 18. ve 19. yüzyıllarda kurulmuştur.