İçeriğe atla

Hal Foster

Hal Foster
DoğumHarold Rudolf Foster
16 Ağustos 1892(1892-08-16)[1]
Halifax, Nova Scotia, Kanada
Ölüm25 Temmuz 1982 (89 yaşında)
Hernando, Florida, ABD
Çalışma alan(lar)ıYazar, Ressam
Önemli çalışmalarıPrince Valiant, Tarzan
ÖdülleriInkpot Award (1977)[2]

Harold Rudolf Foster, FRSA (d. 16 Ağustos 1892 - ö. 25 Temmuz 1982), Prens Valiant çizgi romanının yaratıcısı olarak bilinen Kanadalı Amerikalı çizgi roman sanatçısı ve yazarı. Çizim stili, yüksek seviyedeki teknik ustalığı ve detaylara verdiği önem ile dikkat çekmiştir.

Halifax, Nova Scotia, Kanada'da doğan Foster, 1921'de Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı ve illüstrasyon kariyerine Chicago'da başladı ve sonunda Amerikan vatandaşı oldu. 1928'de Edgar Rice Burroughs'un Tarzan romanından uyarlanan ilk macera çizgi romanlarından birine başladı. 1937'de, Orta Çağ'da geçen fantastik bir macera olan haftalık Prens Valiant adlı kendine özgü şeridini yarattı. Şeritte Foster'ın hünerli, ayrıntılı sanat eserleri yer alıyordu; Foster, altyazılarda anlatım ve diyalog olmasını tercih ederek kelime balonları kullanmaktan kaçındı.[3]

Erken dönem

Foster, Stovel, Commercial Art Co., W. M. Buckley Studio ve Winnipeg'deki Brigdens Limited'de kadrolu sanatçı olarak görev yaptı. 1919'da Foster, iş piyasasının nasıl olduğunu görmek için bisikletiyle Chicago'ya gitti. Daha sonra 1921'de oraya taşınarak Jahn & Ollier Engraving[4] için çalışmaya başladı. Gerçek şu ki Sanat Enstitüsü'nde onun resmi dersler aldığına dair bir kayıt yoktur. ABD'deki önde gelen ve mali açıdan başarılı serbest ticari sanatçılardan biri olan İllüstratör J. C. Leyendecker, Foster üzerinde erken bir etki yaratmıştır.[5]

1925'te Foster, Chicago reklam stüdyosu Palenske-Young, Inc.'de çalışmaya başladı. Union Pacific Railroad, Johnson Outboard Motors, Wurlitzer Grand Pianos, Jelke Margarine ve International Truck Company gibi şirketler ilk müşterileri oldular. 1928'de Palenske-Young, Famous Books and Plays'in sahibi Joseph Henry "Joe" Neebe tarafından Edgar Rice Burroughs'un Tarzan romanını 10 haftalık bir çizgi roman serisine uyarlaması için işe alındı. Foster, ilk kez 20 Ekim 1928'de İngiliz haftalık Tit-Bits dergisinde çıkan uyarlamayı resimlemek için seçildi. Dizi daha sonra 7 Ocak 1929'dan itibaren Amerika Birleşik Devletleri'nde yayınlandı. Foster, 27 Eylül 1931'den itibaren Tarzan Pazar şeridini yapmak için geri döndü ve Burne Hogarth, 9 Mayıs 1937'de Pazar Tarzan'ını devralana kadar devam etti.[6]

Prens Valiant

Uzun süredir Foster'ın gazeteleri için bir çizgi roman yapmasını isteyen William Randolph Hearst, Foster'ın Prens Valiant'a yaptığı sunumdan o kadar etkilendi ki, Foster'a şeritteki brüt geliri 50-50 dağıtma sözü verdi; bu, o dönemde çok nadir görülen bir teklifti. günler. Prens Valiant'ın prömiyeri 13 Şubat 1937'de yapıldı. 1970'li yıllardan bu yana başka yaratıcılar tarafından günümüzde de sürdürülmektedir. 1944'te Foster ve eşi Helen, Evanston, Illinois'den Redding Ridge, Connecticut'a taşındı. Çift, 1954'te televizyondaki This Is Your Life programında görüldü. 1971'de Fosters, Spring Hill, Florida'da emekli oldu. 1967'de Woody Gelman, Foster'ın daha önceki bazı çalışmalarını Nostalji Basını için yeniden canlandırdı.[7]

Emeklilik ve ölüm

1970 yılında Foster artrit hastasıydı ve emekliliğini planlamaya başladı. 1971'de işbirlikçisi ve kalıcı olarak yerine John Cullen Murphy'yi seçmeden önce birçok sanatçıya Pazar sayfaları çizdirdi. Murphy, şeridi Foster'ın senaryolarından ve kalem çizimlerinden çizdi.[4] Foster, 1971'de Prens Valiant sayfalarını resimlemeyi (ve imzalamayı) bıraktı - bunun istisnası, kendi imzasıyla birlikte önceki panellerin yeniden basılmış kısa hikâyelerinin yer aldığı 8 Haziran 1975 tarihli Sayfa #2000'di. Foster dokuz yıl boyunca şeridi yazmaya ve oldukça detaylı 280-milimetre (11 in) parçalar yapmaya devam etti. 1979'da şeridi King Properties Syndicate'e satana kadar Murphy için taslaklar çizdi. Kasım 1979'da kalça protezi ameliyatı sırasında uzun süren anestezi hafızasını yok etti ve artık Tarzan veya Prens Valiant yaptığını hatırlamıyordu.

Foster,[8] Çizgi Roman Sanatı Konvansiyonu'na ve 1974 ve 1975'te OrlandoCon'a katıldı[9]

Foster, çok az sayıda Amerikalıya verilen bir onur olan Büyük Britanya Kraliyet Sanat Derneği üyeliğine seçildiğinde 73 yaşındaydı.[3]

Foster 1982'de Hernando, Florida'daki bir bakım tesisinde öldü.[10]

Etki ve miras

Foster, çizgi roman tarihinde, özellikle de aksiyon-macera çizgi romanlarında ufuk açıcı bir figürdür. R. C. Harvey, Foster ve Flash Gordon sanatçısı Alex Raymond'un "bundan sonra tüm bu tür çizgi romanların ölçüleceği görsel standardı yarattığını" savunur.[11]

Foster'ın kelime balonlarıyla dolu net ama ayrıntılı panelleri Lynd Ward gibi kendi kuşağının çağdaşları tarafından takdir edildi[12] ama belki de onun en büyük etkisi Çizgi Romanların Altın Çağını yönlendiren genç sanatçılar üzerinde oldu. Foster'ın bu nesil üzerinde büyük bir etkisi vardı ve bu nesilden birçoğu ikonik ve etkili sanatçılar haline geldi. Joe Kubert, Foster, Raymond ve Milton Caniff'i 1930'larda ve 1940'larda çizgi roman sanatının "üç azizi" olarak adlandırdı.[13] Çeşitli kaynaklar Joe Simon, Jack Kirby ve Bob Kane'in ilk çalışmalarını Foster'ın kopyalamaları olarak tanımladı,[14][15][16] ve Kirby, diğerlerinin yanı sıra Foster'ın tarzını "yamyamlaştırdığını" iddia etti.[17] Kirby ayrıca Etrigan the Demon'ın karakter tasarımının Prens Valiant şeridinden alınan Foster'a bir saygı duruşu niteliğinde olduğunu belirtti.[14] Wally Wood, Foster'ın çalışmalarına "takıntılıydı" ve iki yaşında onun gazete şeritlerini kopyalamaya başladı.[18] Frank Frazetta, Foster'ın Tarzan hakkındaki çalışmasını "mükemmellik, yirminci yüzyıl Amerikan sanatında asla aşılamayacak bir dönüm noktası" olarak nitelendirdi.[19] Foster'ı önemli bir etki olarak gösteren diğer birçok sanatçı arasında Carl Barks,[20] Steve Ditko,[21] Mark Schultz,[22] William Stout,[23] Bill Ward,[24] ve Al Williamson yer alıyor.[23] Foster'la birkaç kez tanışan Williamson, onu "çok sert bir beyefendi, çok sert, hiçbir saçmalığı olmayan" olarak tanımladı. Ona asla Hal ya da Harold diyemezsiniz, Bay Foster'dır. ... artık o tür insanları, gerçekten saygınızı hak edenleri görmüyorsunuz."[25]

Ödüller

Foster,

  • Gümüş Kadın Ödülü'nü (Sanatçılar ve Yazarlar Derneği, 1952);
  • Altın Madalya Ödülü (Parent's Magazine, 1954);
  • Altın Aslan Ödülü (Burroughs Bibliophiles, 1967);
  • Alley Ödülü (Çizgi Roman Sanatları ve Bilimleri Akademisi, 1967, 1968 ve 1969);
  • Adamson Ödülü (İsveç Çizgi Roman Sanatı Akademisi, 1969);
  • Ignatz Ödülü (OrlandoCon, 1974);
  • Inkpot Ödülü (San Diego Comic-Con International, 1977);
  • Sondermann Ödülü (Frankfurt Kitap Fuarı, 2008)

kazandı.

Foster ayrıca çalışmalarıyla

  • Ulusal Karikatürcüler Derneği tarafından 1957'de Reuben Ödülü,
  • Gümüş T-Kare Ödülü (1975),
  • Altın Anahtar Ödülü (1977),
  • Elzie Segar Ödülü (1978),
  • En İyi Hikaye Şeridi plaketi (1964, 1971, 1974, 1976 ve 1978)
  • Prince Valiant için Özel Özellik plaketi (1966 ve 1967)

ile ödüllendirildi.

1965'te, Foster'ın Londra'daki Kraliyet Sanat Topluluğu (FRSA) Üyesi olması, herhangi bir Amerikalı karikatürist için bir ilk olan nadir bir onur oldu.

Foster, diğer karikatürist veya illüstratörlerden daha fazla sanatsal Onur Listesi'nde yer almaktadır:

  • Ulusal Karikatürcüler Derneği Onur Listesi (1977),
  • Karikatür Sanatı Müzesi Onur Listesi (1977),
  • Will Eisner Ödülü Onur Listesi (1996)
  • Joe Shuster Kanadalı Çizgi Roman Yaratıcıları Onur Listesi (First Annual, 2005, Foster'ın çalışmalarının uzun süredir hayranı olan yazar-sanatçı Dave Sim tarafından aile adına kabul edildi.[26])
  • İllüstratörler Derneği Onur Listesi (2006).[27]

Kaynakça

  1. ^ "United States Social Security Death Index," index, FamilySearch (https://familysearch.org/pal:/MM9.1.1/JTRZ-ZPP 3 Mart 2016 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. : accessed 25 Feb 2013), Harold Foster, July 1982; citing U.S. Social Security Administration, Death Master File, database (Alexandria, Virginia: National Technical Information Service, ongoing).
  2. ^ "Inkpot Award". 29 Ocak 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 27 Eylül 2023. 
  3. ^ a b Kane 2001.
  4. ^ a b Mastrangelo, Joseph P. (22 Nisan 1978). "Val's Sire at 85". The Washington Post. 28 Ağustos 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  5. ^ Donoghue, Steve, "Prince of a Lost Realm", Open Letters Monthly, 23 Mart 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi, erişim tarihi: 18 Eylül 2010 .
  6. ^ Markstein, Don, "Prince Valiant", Toonopedia .
  7. ^ Jamieson, Dave. Mint Condition: How Baseball Cards Became an American Obsession, pp. 125–126. New York: Atlantic Monthly Press (imprint of Grove/Atlantic), 2010. 978-0-8021-1939-1
  8. ^ "San Diego Comic Con 1974". 27 Eylül 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 27 Eylül 2023. 
  9. ^ "Jim Ivey's Photo Album, Part One". 9 Haziran 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 27 Eylül 2023. 
  10. ^ Ancestry dot com Death Record
  11. ^ Harvey, R.C. (Jan 2009). "Alex Raymond at Last". The Comics Journal (295): 161–173. ISSN 0194-7869.
  12. ^ Spiegelman, Art (13 Ekim 2010). "The Woodcuts of Lynd Ward". The Paris Review. 29 Kasım 2014 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  13. ^ Lundy, Tiel (2011). "Will Eisner: Portrait of a Sequential Artist". Shofar 29 (2): 193. doi:10.1353/sho.2011.0069.
  14. ^ a b Cronin, Brian (8 Ocak 2009). "Comic Book Legends Revealed #189". Comic Book Resources. 18 Ağustos 2010 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  15. ^ Cronin, Brian (18 Eylül 2008). "Comic Book Urban Legends Revealed #173". Comic Book Resources. 30 Haziran 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  16. ^ Mendryk, Harry (28 Ağustos 2009). "Jack Kirby, Fanboy". The Jack Kirby Museum. 27 Eylül 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  17. ^ Best, Daniel (19 Ağustos 2012). "The 1975 COMIC ART CONVENTION: Jack Kirby, Walter Gibson and Jim Steranko". 20th Century Danny Boy. 11 Nisan 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  18. ^ McLauchlin, Jim (30 Haziran 2010). "Tragic Genius: Wally Wood". The Hero Initiative. 11 Nisan 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  19. ^ Winiewicz, Dave (21 Eylül 2011). "Frazetta and Hal Foster". Frazetta. 11 Nisan 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  20. ^ "Carl Barks : Conversations". 21 Ağustos 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 27 Eylül 2023. 
  21. ^ Goode, Gregory (Nov 2, 2009)"Steve Ditko, co-creator of Spider-Man, is 82 today". Examiner.com
  22. ^ Schultz, Mark (8 Mart 2011). "Mark Schultz on the Art of Hal Foster". A Prince Named Valiant. 1 Şubat 2014 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  23. ^ a b Seneca, Matt (18 Ekim 2011). "Prince Valiant, Volume 4: 1943-1944". The Comics Journal. 27 Eylül 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2014. 
  24. ^ Ward, Bill. "Autobiography" 2 Temmuz 2022 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.. Bill Ward Archive
  25. ^ Zimmerman, Dwight Jon (Kasım 1988). "Al Williamson". Comics Interview (62). Fictioneer Books. s. 59. 
  26. ^ "National Cartoonists Society Awards". 6 Ocak 2006 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 27 Eylül 2023. 
  27. ^ Kane, Brian, Foster, BPIB, 20 Kasım 2010 tarihinde kaynağından arşivlendi, erişim tarihi: 27 Eylül 2023 .

Başvuru kaynakları

Dış bağlantılar

Şablon:Prince Valiant Şablon:Canadian cartoonists Şablon:Inkpot Award 1970s Şablon:Society of Illustrators' Hall of Fame

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Çizgi roman</span> çizgi ile hikâye anlatmak için birbirini takip eden panellerin kullanıldığı eserler

Çizgi roman veya resimli roman, çizgi ile hikâye anlatmak için birbirini takip eden panellerin kullanıldığı bir sanat türü.

<span class="mw-page-title-main">Örümcek Adam</span> Marvel Comics süper kahramanı

Örümcek Adam, Marvel Comics tarafından yayınlanan Amerikan çizgi romanlarında görünen bir süper kahramandır. Yazar-editör Stan Lee ve sanatçı Steve Ditko tarafından yaratıldı, ilk olarak Silver Age of Comic Books'ta antoloji çizgi romanı Amazing Fantasy #15'te göründü. O zamandan beri filmlerde, televizyon şovlarında, video oyunlarında ve oyunlarda yer aldı. Örümcek Adam, May Teyze ve Ben Amca tarafından New York'ta ebeveynlerinden sonra büyütülen yetim Peter Parker'ın takma adıdır. Richard ve Mary Parker bir uçak kazasında öldüler. Lee ve Ditko, karakterin ergenlik ve finansal sorunlarla mücadelesini ele aldı ve ona Flash Thompson, J. Jonah Jameson ve Harry Osborn gibi birçok destekleyici karakter verdi; romantik ilgi alanları Gwen Stacy, Mary Jane Watson, Kara Kedi; Doktor Octopus, Green Goblin ve Venom gibi düşmanlar. Onun başlangıç hikâyesinde, radyoaktif bir örümceğin ısırmasından örümcekle ilgili güçler ve yetenekler alır; bunlar arasında yüzeylere tutunma, insanüstü güç ve çeviklik ve "örümcek hissi" ile tehlikeyi tespit etme sayılabilir. Ayrıca, kendi tasarımı olan yapay örümcek ağlarını çeken, bileğe takılan "ağ atıcı" cihazlar da yapıyor.

<span class="mw-page-title-main">Çizgi romanın altın çağı</span>

Çizgi romanın Altın Çağı, Amerikalı çizgi romancılığında çizgi romanın popüler kültürde yaygınlaştığı, pek çok çizgi roman kahramanı ile "süperkahraman"ların ilk örneklerinin yaratıldığı ve 1930'lardan başlayarak 1950'lerin ortasında sona eren dönemi kapsamaktadır.

<span class="mw-page-title-main">Çizgi romanın gümüş çağı</span>

Çizgi romanın gümüş çağı, Amerikan çizgi romancılığında özellikle süper kahraman temasında sanatsal ve ticari olarak ilerlemenin kaydedildiği, 1950'lerin ortasından 1970'lerin ilk yıllarına kadar uzanan bir dönemi kapsar. Gümüş Çağ yaklaşık olarak 1956-1970 tarihlerini kapsayacak şekilde Tunç ile Modern Çağ arasındaki ara dönem olarak kabul edilir.

<span class="mw-page-title-main">Bob Kane</span>

Bob Kane Amerikalı çizgi roman yazarı ve çizeridir. Bill Finger ile DC Comics karakteri Batman'i yaratmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Bill Finger</span> Amerikalı karikatürcü (1914 – 1974)

William "Bill" Finger Amerikalı çizgi roman yazarı ve çizeridir. Alanında en iyilerden biri olarak kabul edilir. Bob Kane ile Batman adlı kurgusal DC Comics karakterini yaratmıştır. Jerry Robinson, Finger'ın Kane ile birlikte en büyük çizgi roman kahramanını yarattığını söylemiştir.

Stargate çizgi romanları, aynı adı taşıyan bilimkurgu TV dizisi Stargate Atlantis ve Stargate SG-1'e dayanmaktadır. İlk çizgi romanı film ile bağlantılıydı ve daha sonra Avatar Press yayımcılık tarafından Stargate dizileri tabanlı çizgi roman da yayımlanmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Jack Kirby</span>

Jack Kirby ya da doğum adıyla Jacob Kurtzberg, Amerikalı çizgi roman yazarı ve editör. Çizgi roman dünyasının en büyük yenilikçilerinden ve en etkili yaratıcılarından birisi olarak tarihçiler ve hayranları tarafından kabul edilir.

<span class="mw-page-title-main">Batgirl</span>

Batgirl, DC Comics tarafından yayımlanan çizgi romanlarda görünen kurgusal karakterin adıdır. Karakter, Batman'in kadın versiyonu olarak tasvir edilir. Karakter, Bill Finger ve Sheldon Moldoff tarafından 1961 yılında Betty Kane, Bat-Girl olarak yayına sokulmuş olmasına rağmen, daha sonra ikonik Batgirl, Barbara Gordon olarak 1967 yılında değiştirildi. Gotham şehri polis komiseri James Gordon'ın kızı olarak tasvir edilen, yazar Gardner Fox ve sanatçı Carmine İnfantino tarafından yaratılan Detective Comics #359, "Milyon Dolarlık Batgirl!'' (1967) isimli çizgi romanla giriş yaptı. Batgirl olarak karakter öncelikle Gotham City'de Batman ve orijinal Robin, Dick Grayson'ın yanı sıra diğer önemli DC Universe kahramanları ile ittifak halindedir.

<span class="mw-page-title-main">Mike Noble</span>

Mike Noble, İngiliz çizgi roman sanatçısı ve çizerdir.

Batton Lash, Amerikalı çizgi roman sanatçısı.

<span class="mw-page-title-main">Jane Foster</span>

Jane Foster ya da bilinen adıyla Jane Nelson, Marvel Comics tarafından yayımlanan Amerikan çizgi romanlarında görülen kurgusal bir karakter. Thor'un destekleyici karakteri olarak tasvir edilmektedir. Foster'ı canlandıran Natalie Portman, Thor'un çeşitli uyarlamalarında yer almıştır. Marvel Sinematik Evreni'ndeki Thor (film), Thor: Karanlık Dünya ve Avengers: Endgame adlı filmlerde oynamıştır. 2022 yılında yayımlanacak olan Thor: Love and Thunder adlı filmde de Jane Foster karakterinin Natalie Portman tarafından canlandırılacağı öngörülmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Will Eisner</span>

William Erwin Eisner, Amerikalı çizgi romancı, yayıncı, yazar.

<span class="mw-page-title-main">Eisner Ödülü</span>

Eisner Ödülleri ya da uzun adıyla Will Eisner Çizgi Roman Endüstrisi Ödülleri, Amerikan çizgi romanındaki yaratıcı çalışmalara verilen ödüldür. Akademi Ödüllerinin çizgi roman endüstrisindeki karşılığı olarak görülür. Öncü yazar ve çizer Will Eisner'in onuruna verilmektedir. Eisner 2005 yılındaki ölümüne dek ödül törenlerine katılmıştır.

Geofrey "Geof" Darrow Amerikan çizgi roman sanatçısı, yazar ve çizerdir. Shaolin Cowboy, Hard Boiled ve aynı adla TV'ye uyarlanan The Big Guy and Rusty the Boy Robot çizgi romanlarıyla tanındı. Çalışmalarıyla Matrix film serisine katkıda bulundu. Darrow'un çizgi roman ve sanata yaklaşımı, Peter Chung Frank Quitely, Seth Fisher, Eric Powell, Frank Cho, Juan José Ryp, James Stokoe, Chris Burnham, Aaron Kuder, Nick Pitarra, dahil olmak üzere birçok sanatçıyı etkiledi.

Lawrence D. Lieber Amerikalı bir çizgi roman sanatçısı ve yazarıdır. En çok Marvel Comics süper kahramanları Iron Man, Thor ve Karınca Adam ortak yaratıcısı olarak bilinir. 1974'ten 1975'e kadar Atlas/Seaboard Comics'in editörlüğünü yaptı. Lieber, Marvel Comics yazarı, editörü ve yayıncısı Stan Lee'nin küçük kardeşidir.

<span class="mw-page-title-main">Alan Grant</span>

Alan Grant, İskoç çizgi roman yazarı.

<span class="mw-page-title-main">Diane Noomin</span>

Diane R. Noomin, Amerikalı çizgi roman sanatçısı.

The Heroic Quest of the Valiant Prince Ivandoe, Cartoon Network için Eva Lee Wallberg ve Christian Bøving-Andersen tarafından yaratılan animasyonlu bir mini dizi ve televizyon dizisidir. Kasım 2017'de Danimarka, Finlandiya, İzlanda, Norveç ve İsveç'te Cartoon Network'te yayınlanmaya başladı. Dizi, Cartoon Network Studios Europe tarafından üretilen ikinci dizidir. Bu, Sir Walter Scott tarafından yazılan 1820 İngiliz romanı Ivanhoe'nin bir parodisidir. Gösteri, Studios Europe'un daha önceki çizgi filmi The Amazing World of Gumball'ı çok anımsatan bir tarza sahip ve çeşitli farklı kaynaklarla oluşturulmuş animasyonlar içeriyor.

<span class="mw-page-title-main">Comic Book Resources</span> çizgi roman sitesi

CBR baş harfiyle de bilinen Comic Book Resources, çizgi romanla ilgili haberlerin ve tartışmaların yer aldığı bir web sitesidir.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.