İçeriğe atla

Grande Jatte Adası'nda Bir Pazar Öğleden Sonrası

Grande Jatte Adası'nda Bir Pazar Öğleden Sonrası
Sanatçı Georges Seurat
Yıl 1884-1886
Tür Tuval üzerine yağlı boya
Boyutlar 207,6 cm × 308 cm (817 in × 121 in)
Konum Şikago Sanat Enstitüsü, Chicago, ABD

Grande Jatte Adası'nda Bir Pazar Öğleden Sonrası[1] (Fransızca: Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte) Fransız ressam Georges Seurat'ın 1886 yılında tamamladığı tablosu. Bu eser, ondokuzuncu yüzyıl sonları ve yirminci yüzyıl başlarında Fransız Yeni izlenimci ressamlar tarafından yaygın olarak kullanılan noktacılık tekniğinin en iyi orneklerinden biri kabul edilir.

Tablo, ABD'de Şikago Sanat Enstitüsü'nde sergilenmektedir.[2]

Yapımı ve içerik

Georges Seurat "Grande Jatte Adası'nda Bir Pazar Öğleden Sonrası" adlı bu tabloyu yapmaya 1884'te başladı ve üzerinde iki yıl uğraştı. Başladığında parkın manzara görüntüsü üzerine bütün dikkatini yoğunlaştırıp bu arazi görüntüsünü tuali üzerine çizdikten sonra orijinal figürleri çalışmaya başladı ve çalışma ilerledikçe önce karakalem ve yağlı boya eksizler yaptı ve bunları zaman zaman değiştirdi. Seurat parka gidip orada oturarak değişik figürlerin eksizlerini yapmayı adet edinmişti ve bu figürleri eskizlerden ana tablo üzerine geçirince bu figürlerin bir ahenk sağlaması ve formlarının en uygun olmasını sağlamayı hedef edinmişti. Bu eskizlerde dikkatini daha çok form, renk ve ışık sorunları üzerine yoğunlaştırırdı.

Seurat optik ve renk teorilerini çok detaylı olarak incelemişti. Yeni izlenimci resmin karakteristik üslubu olan ve birbiriyle karşıtlık oluşturan yan yana renkli noktalarla tablodan yansıyan Işık taki maksimum luminositeyi yakalamanın bilimsel olarak mümkün olduğu düşüncesiyle "divizyonizm (kromoluminarizm) adlı bu tekniği 1884 yılında Fransız kimyacı Michel-Eugène Chevreul, Ogden Rood ve Charles Blanc 'ın bilimsel teorilerini inceleyerek geliştirdi. Daha sonra renklerin ayrıştırılmasına odaklanmayan fakat daha çok bir fırça işi olarak bilinen "noktacılık" tekniği de bilimsel renk teorilerine dayanan diviziyonizmden türeyerek gelişmiş ve Seurat ile birlikte Paul Signac, Henri-Edmond Cross tarafından aynı dönemlerde kullanılmış ve sonraki dönemlerde Robert Delaunay, Jean Metzinger gibi sanatçılar tarafından uygulanmıştır. Seurat bu tekniğin kullanıldığı bir tabloda, geleneksel fırça darbeleriyle yapılan tablolara kıyasla, renklerin daha kuvvetli ve parlak olacağı görüşündeydi. 1685-1886 döneminde iki yıl çalışma alan bu eserde hazırladığı noktaların bir örnek standartta olmasını ancak çalışmanın ikinci yılında sağlayabildi.

Seurat tablonun ortasında bulunan figürlerin daha canlı ve parlak görüntülü olmalarını sağlamak için tablonun etrafına renkli noktalardan oluşan bir paspartu yaptı ve sonra da (günümüzde hala Chicago'da sergilendiği gibi) çok bariz bir beyaza boyanmış bir tahta resim çerçevesi içinde gösterilmesini sağladı.

Bu tablonun hazırlanmasında o zaman yeni geliştirimiş olan çinko-sarısı (çinko-kromat) rengini özellikle tabloda bulunan çimene sarımsı bir renk sağlamak için kullandı. Ayrıca portakal rengi ve mavi renklerin karışımlarını da kullandı. Fakat bu çinko-sarı rengi kullanması devantaj yarattı. Seurat'ın tabloyu bitirdikten sonra çok geçmeden sarı renkli noktalar renk değiştirip kahverengi bir tona dönmeye başladılar. Günümüzde artık bu çinko-sarısı noktalar sarı değil kahverengi görüntülü olmuşlardır.[3]

"La Grande Jatte" adası Paris'in hemen girişinde Seine Nehri üzerinde, bu nehre kıyısı bulunan Neuilly ve Levallois-Perret semtleri arasında günümüzde "La Defense" adını taşıyan iş yeri merkezine çok yakın bir mevkidedir. 1884'te Seurat tablosununu hazırlamaya başladığında bu ada şehir merkezinden epeyce uzak bir kırsal mesire yeri idi. Bu mevki sonradan uzun yıllar bir sanayi merkezinin parçası olmuştur. Günümüzde ise bu ada mevkiinde bir kamuya açık park ve evlerden oluşan bir semt bulunmaktadır.

Bu tablo ilk defa 1886'da sergilenmiştir. Bu sergileme 1884'te kurulan ve Seurat'ın da kurucu üyesi olduğu "Société des Artistes Indépendants (Serbest Ressamlar Derneği)" yıllık resim sergisinde yapılmıştır. Bu eser bu sergide büyük bir ilgi çekmiş ve gösterildiği sergi salonunun ikinci odasına büyük bir seyirci grubunun gelmesine neden olmuştur.

Chicago Güzel Sanatlar Enstitüsü tarafından satın alınması

Tablonun Chicago Güzel Sanatlar Enstitüsü sergi salonunda yeri

1923'te Frederick Bartlett Chicago Güzel Sanatlar Enstitüsü mütevelli heyetine seçildi. O ve ikinci karısı olan Helen Birch Bartlett o zamana kadar topladıklari Fransız izlenimcilik veya empresyonizm ve yeni izlenimcilik veya postempresyonizm ve Modernist üsluplu tablo koleksiyonlarını enstitüye ödünç olarak verdiler. Helen o zamanki modern ve avangart Fransız ressamları ve resim eserlerinde çok meraklı ve bilinçliydi; ve kocasının bunlardan güzel bir koleksiyon kurmasına önayak olmuştu. 1924'te Chicago Güzel Sanatlar Enstitüsü profesyonel ve eksper çalışanları Seurat'ın "Grande Jatte Adası'nda Bir Pazar Öğleden Sonrası" adlı eserinin sanat eseri piyasasında olduğundan haberdar olmuşlardı ve kurumun mütevelli heyetini ve özellikle Frederick Bartlett'in bu eseri satın almasına önayak oldular. Günümüzde bu eser Chicago Enstitüsünde sergilenmekle beraber sahipliği "Helen Birch Anısına Koleksiyonu" içindedir.

Amerikan ressam Don Celender 1974-75 yıllarında yazdığı Observation and Scholarship Examınation for Art Historians, Museum Directors, Artists, Dealers and Collectors (Sanat Tarihcileri, Muze Mudurleri, Sanat Eseri Simsarlari ve Sanat Eseri Koleksiyonculari icin Gozlemler ve Bilmsel Calismalar Imtihani) adlı kitapta bu eserin 1924'teki maliyetinin $24.000,00 olduğunu yazmıştır.[4] Bu maliyetin gerçek olup olmadığı Enstitü tarafından ne doğrulanmış ne de tekzip edilmiştir. Bu eserin satın alımında Enstitü'nün kendi fonlarından da katkı yapılıp yapılmadığı bile bilinmemektedir.[5]

Seurat tarafından benzer eserler

  • La Grand Jatte için Eskiz, 1884 Zoom[ölü/kırık bağlantı]
    La Grand Jatte için Eskiz, 1884 Zoom[]
  • Oturan Figürler, 1884
    Oturan Figürler, 1884
  • Die İnsel La Grande Jatte mit Ausfluglern, 1884
    Die İnsel La Grande Jatte mit Ausfluglern, 1884
  • Peyzaj ve figürler, 1884–1885
    Peyzaj ve figürler, 1884–1885
  • Figürler grupları, 1884–1885
    Figürler grupları, 1884–1885
  • Tümünün Eskizi, 1884–1885
    Tümünün Eskizi, 1884–1885
  • Su kenarında kadınlar, 1885–1886
    Su kenarında kadınlar, 1885–1886

Dış bağlantılar

Kaynakça

  1. ^ Eserin Türkçe isminin alındığı kaynak: Farthing, Stephen (Şubat 2013). Sanatın Tüm Öyküsü. Hayalperest Yayınevi. s. 334. ISBN 9786056334627. 
  2. ^ Roch, Christine L. "From "Rube Town" to Modern Metropolis:". 15 Ekim 2012 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 4 Ağustos 2011. 
  3. ^ Gage, John (1993). Color and Culture: Practice and Meaning from Antiquity to Abstraction (İngilizce). Boston: Little, Brown. s. 220, 224. .
  4. ^ Celender, Don (1 Mayıs 1974). Observation and Scholarship Examınation for Art Historians, Museum Directors, Artists, Dealers, and Collectors (İngilizce). 7 Aralik =-28 Aralik 1974'te O.K. Harris Gallery, 383 West Broadway, New York'de acilan bir sergi icin hazırlanan bir broşür. s. Soru: Sayfa 5, Cevap: Sayfa 23. 
  5. ^ http://www.artic.edu/aic/collections/exhibitions/İmpressionism/Seurat []

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Vincent van Gogh</span> Hollandalı ressam

Vincent Willem van Gogh, Hollandalı ard izlenimci ressamdır. Batı dünyası sanat tarihinin en tanınmış ve en etkili şahsiyetlerinden biridir. On yıldan biraz fazla bir süre içinde aralarında 860 yağlı boya tablonun da olduğu 2.100 kadar resim ve çizim çalışması üretti ve bunların çoğu yaşamının son iki yılında yapıldı. Bunların arasında manzaralar, natürmortlar, portreler ve otoportreler bulunmaktadır ve modern sanatın temelleri sayılan cüretkâr renkler ile canlı, fevrî ve ifade dolu fırça darbeleriyle ayırt edilirler. 37 yaşında yıllardır süren psikolojik rahatsızlığı ve yoksulluğun ardından trajik bir biçimde kimilerine göre intihar, kimilerine göre bir cinayet sebebiyle silahla yaralandıktan otuz saat sonra hayata veda etti.

<span class="mw-page-title-main">Paul Cézanne</span> Fransız ressam (1839 – 1906)

Paul Cézanne, Fransız post-empresyonist ressam ve gezgin. Modern sanatın gelişmesine yaptığı katkılar ve etkisi nedeniyle çoğu zaman modern sanatın babası olarak anılmıştır. Empresyonizm ile kübizm arasında bir köprü oluşturmuştur.

<span class="mw-page-title-main">Fovizm</span> 1900lerin başında Pariste Matisse öncülüğünde gelişen izlenimcilik karşıtı sanat akımı

Fovizm, 1898-1908 yılları arasında Henri Matisse tarafından Fransa'da geliştirilen bir sanat akımıdır. En önemli özelliği, tüpten çıkmış gibi çiğ ve bağıran renklerin doğrudan kullanımıdır.

<span class="mw-page-title-main">Pierre Auguste Renoir</span> Fransız heykeltıraş ve ressam (1841 – 1919)

Pierre Auguste Renoir, İzlenimcilik akımının başta gelenlerinden Fransız ressam.

<span class="mw-page-title-main">Georges Seurat</span> Fransız ressam (1859 – 1891)

Georges Seurat, Fransız ressam. Akademik resim geleneğine bağlı Ard İzlenimci ve Noktacı (Pointillist) ressam.

<span class="mw-page-title-main">Edgar Degas</span> Fransız ressam (1834-1917)

Edgar Degas, tam adı Hilaire-Germain-Edgar Degas olan, Fransız ressam, heykeltıraş ve çizer. İzlenimcilik akımının kurucularından biri kabul edilse de ressam bu terimi reddedip gerçekçi olarak tanınmayı tercih ettiğini açıklamıştır. Tekniği başarılı bir ressam olan Degas, daha çok dans temalı resimleri ile tanındı. Çalışmalarının yarısından fazlası dansçılarla ilgiliydi. Bu çalışmaları aynı zamanda onun hareketin betimlemesindeki ustalığını gösteriyordu. Dans kadar at yarışları ve çıplak kadınlar çizmekte de başarılıydı. Portreleri de sanat tarihinin en başarılılarından kabul edilir.

<span class="mw-page-title-main">Paul Signac</span> Fransız ressam (1863 – 1935)

Paul Victor Jules Signac, Fransız neo-empresyonist ressam. Georges Seurat ile beraber puantilist (noktacı) stili geliştirmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Noktacılık</span>

Noktacılık veya puantilizm, 19. yüzyıl sonları ve 20. yüzyıl başlarında Fransız yeni izlenimci ressamlar tarafından yaygın olarak kullanılmış bir resim tekniğidir.

<i>Halka Yol Gösteren Özgürlük</i> Eugéne Delacroix tarafından çizilmiş resim

Halka Yol Gösteren Özgürlük, Fransız resim sanatının başyapıtlarından biri olarak kabul edilen yağlı boya tablo. Fransız romantik ressamlarından Eugene Delacroix tarafından yapılmıştır. 1830 senesinde Kral 10. Charles'in devrilişine yol açan üç günlük halk ayaklanmasının anısına yapılmıştır. Tüm dünyada Fransız Devrimi'nin simgesi kabul edilmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Henri-Edmond Cross</span>

Henri-Edmond Cross, Fransız noktacı ressam.

<span class="mw-page-title-main">Mary Cassatt</span> Amerikalı ressam (1844 – 1926)

Mary Stevenson Cassatt, Amerikalı ressam.

<span class="mw-page-title-main">Courtauld Güzel Sanatlar Enstitüsü</span>

Courtauld Güzel Sanatlar Enstitüsü, Londra Üniversitesi'nin bir kolu olarak sanat tarihi üzerine eğitim veren kurum.

<i>Asnièresde Yıkananlar</i>

Asnières'de Yıkananlar, Fransız ressam Georges-Pierre Seurat tarafından 1884 yılında tamamlanmış olan yağlı boya tablo. Eser, ressamın büyük boyutlarda yaptığı ilk iki başyapıtından biridir. Resim, çağdaş renk teorisinin titiz örneklerinden biridir ve sanatçının kısa anları sunmayı hedefleyen izlenimci felsefesinden uzaklaşmaya çalıştığını gözler önüne serer. Asnières'de Yıkananlar şu anda Londra Ulusal Galerisi'nde sergilenmektedir ve galeri resmi koleksiyonunun en parlak parçalarından biri kabul etmektedir.

Armand Guillaumin, Fransız izlenimci ressam ve taşbaskıcı.

Francis Picabia, Fransız ressam, heykeltıraş, grafik sanatçısı ve yazar. Dadaizmin ve Gerçeküstücülüğün en önemli temsilcilerinden sayılır.

François Boucher, Fransız ressam, el-işi duvar halısı tasarımcısı, tiyatro kostüm ve mizansen desinatörü. Rokoko akımının önemli temsilcisi. Boucher gayet kaliteli çok sayıda hazırladığı resim eserleri ile 18. yüzyıl Batı Avrupa resim ve dekoratif sanatının en iyi tanınmış ressamı olduğu iddia edilir. Patronu Fransa Kralı XV. Louis'in resmi gözdesi olan Madam Pompadour olup Boucher bu ünlü kadının birçok portresini yapmıştır. Boucher tablolarının konuları genellikle antik klasik temalar, dekoratif alegoriler ve pastoral peyzajlardır ve cinsel hislere hitabeden gayet erotik nü Venüs tabloları ile de gayet çok tanınmıştır.

<i>Köylü karakter çalışmaları</i> (Van Gogh serisi)

Köylü karakter çalışmaları Vincent van Gogh tarafından 1881 ile 1885 yılları arasında yapılmış bir dizi resimdir.

<i>Arlesdaki Yatak Odası</i>

Arles'daki Yatak Odası, Hollandalı art izlenimci ressam Vincent van Gogh'un tuval üzerine yağlı boya ile yaptığı tablo. Amsterdam'daki Van Gogh Müzesi'nde sergilenmektedir. Ressam, ilki 1888 tarihli olan tablonun daha sonra iki versiyonunu daha yapmıştır.

<i>Les XX</i> 1883 yılında, Brükselli bir avukat, yayıncı, ve girişimci Octave Maus tarafından kurulmuş, içlerinde Belçikalı ressam, tasarımcı, ve heykeltıraşların bulunduğu yirmi kişiden oluşan bir grup

Les XX 1883 yılında, Brükselli bir avukat, yayıncı ve girişimci Octave Maus tarafından kurulmuş, içlerinde Belçikalı ressam, tasarımcı ve heykeltıraşların bulunduğu yirmi kişiden oluşan bir gruptu. Kendilerini çağırdıkları adıyla "Les Vingt", her yıl eserlerini paylaştıkları bir sergi düzenlerlerdi. Yine her yıl, uluslararası sanatçılar arasından da yirmi kişi katılmaları üzere sergiye davet edilirdi. Etkin olduğu yıllarda davet edilen sanatçılar arasında Camille Pissarro, Claude Monet, Georges Seurat, Paul Gauguin, Paul Cézanne (1890), and Vincent van Gogh vardır.

<span class="mw-page-title-main">Vincent van Gogh'un natürmort resimleri (Paris)</span>

Vincent van Gogh'un natürmort resimleri (Paris), çizdiği birçok çizim, eskiz ve tabloya konu olan; 1886 ve 1887'de Vincent van Gogh'un, Hollanda'dan; Paris'te Montmartre'ye taşınmasından sonra gerçekleştirdiği çalışmalardır. Paris'teyken Van Gogh, natürmort resimlerinde kullandığı konuları, renkleri ve teknikleri değiştirdi.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.