İçeriğe atla

Gil Scott-Heron

Gilbert Scott-Heron (1 Nisan 1949 - 27 Mayıs 2011)[1] Amerikalı bir caz şairi, şarkıcısı,[2] müzisyeni ve yazarıydı, öncelikle 1970'ler ve 1980'lerde sözlü icracı olarak yaptığı çalışmalarla tanınırdı. Müzisyen Brian Jackson ile ortak çabaları, Scott-Heron tarafından hem rap hem de melismatik vokal tarzlarında sunulan, zamanın sosyal ve politik meseleleriyle ilgili lirik içeriğin yanı sıra caz, blues ve soul'un müzikal bir füzyonunu içeriyordu. Kendisinden "bluesolog" olarak bahsetti,[3] bu kendi terimiyle "blues'un kökeniyle ilgilenen bir bilim adamı" anlamına geliyordu.[note 1][4] Bir caz-soul ritmi üzerinden söylenen "The Revolution Will Not Be Televised" adlı şiiri, hip hop müziği üzerinde büyük bir etki olarak kabul edilir.[5]

Müziği, özellikle 1970'lerin başında Amerika'da Pieces of a Man ve Winter in America albümlerinde, hip hop ve neo soul gibi daha sonraki Afro-Amerikan müzik türlerini etkiledi ve bunların habercisi oldu. Kayıt çalışması, özellikle "The Revolution Will Not Be Televised" için çok olumlu eleştiriler aldı.[6] AllMusic'ten John Bush, onu "rap müziğinin en önemli atalarından biri" olarak nitelendirdi ve "agresif, saçma sapan sokak şiirinin bir zeki rapçiler lejyonuna ilham verdiğini ve ilgi çekici şarkı yazma becerilerinin çizelgeleri daha sonra kariyerinde onu R&B'ye yerleştirdiğini" belirtti.[7]

Scott-Heron, ölümüne kadar aktif kaldı ve 2010'da 16 yıl aradan sonra I'm New Here adlı ilk yeni albümünü çıkardı. Ölümüne kadar yıllardır üzerinde çalıştığı anı kitabı The Last Holiday, ölümünden sonra Ocak 2012'de yayınlandı.[8][9] Scott-Heron, 2012'de ölümünden sonra Grammy Yaşam Boyu Başarı Ödülü aldı. 24 Eylül 2016'da National Mall'da resmen açılan Ulusal Afro-Amerikan Tarihi ve Kültürü Müzesi'ndeki (NMAAHC) ve bir NMAAHC yayını olan Dream a World Anew'deki sergilere dahil edilmiştir.[10] 2021'de Scott-Heron, Erken Etki Ödülü'nün sahibi olarak Rock and Roll Onur Listesi'ne alındı.[11]

Notlar

  1. ^ Onstage at the Black Wax Club in Washington, D.C. in 1982, Scott-Heron cited Harlem Renaissance writers Langston Hughes, Sterling Brown, Jean Toomer, Countee Cullen and Claude McKay as among those who had "taken the blues as a poetry form" in the 1920s and "fine-tuned it" into a "remarkable art form".

Kaynakça

  1. ^ Tyler-Ameen, Daoud (27 Mayıs 2011). "Gil Scott-Heron, Poet And Musician, Has Died". NPR. 9 Mayıs 2015 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 2 Nisan 2018. 
  2. ^ Preston, Rohan B. (20 Eylül 1994). "Scott-Heron's Jazz Poetry Rich In Soul". The Chicago Tribune. 7 Şubat 2012 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Haziran 2011. 
  3. ^ Sisario, Ben (28 Mayıs 2011). "Gil Scott-Heron, Voice of Black Protest Culture, Dies at 62". The New York Times. 30 Mayıs 2011 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 29 Mayıs 2011. 
  4. ^ Gil Scott-Heron in a live performance in 1982 with the Amnesia Express at the Black Wax Club, Washington, D.C. Black Wax (DVD). Directed by Robert Mugge.
  5. ^ Sharrock, David (28 Mayıs 2011). "Gil Scott-Heron: music world pays tribute to the 'Godfather of Rap'". The Guardian (İngilizce). 21 Temmuz 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 13 Mart 2021. 
  6. ^ Kaynak hatası: Geçersiz <ref> etiketi; Azpiri isimli refler için metin sağlanmadı (Bkz: )
  7. ^ Kaynak hatası: Geçersiz <ref> etiketi; a isimli refler için metin sağlanmadı (Bkz: )
  8. ^ Garner, Dwight (9 Ocak 2012). "'The Last Holiday: A Memoir' by Gil Scott-Heron – Review". The New York Times. 21 Nisan 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 27 Şubat 2017. 
  9. ^ Scott-Heron, Gil (8 Ocak 2012). "How Gil Scott-Heron and Stevie Wonder set up Martin Luther King Day". The Guardian. Londra. 11 Temmuz 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 11 Aralık 2016. 
  10. ^ gilscottherononline.com
  11. ^ Limbong, Andrew (12 Mayıs 2021). "Tina Turner, Jay-Z, Foo Fighters Among Those Inducted Into Rock & Roll Hall Of Fame". NPR (İngilizce). 12 Mayıs 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 12 Mayıs 2021. 

İlgili Araştırma Makaleleri

Rap, "kafiyeli ve ritmik bir şekilde sokak dili konuşmayı" içerir ve müzikal benzeri tarzlarda yapılabilmektedir. Rap'in bileşenleri "içerik", "akış" ve "sunum"dan oluşmaktadır. Rap, spoken word'den farklıdır çünkü genellikle müzik eşliğinde icra edilir. Rap, hip hop müziğinin temel bileşenlerinden biridir ve özellikle bu türle ilişkilendirilir ancak rap'in kökenleri hip hop kültüründen öncesine dayanmaktadır. Modern rap'in en eski örnekleri, Batı Afrika griot geleneğine dayanmaktadır. Rap'in "Rhytm And Poem" veya "Rhytmic African Poetry" sözcüklerinin kısaltması olduğu görüşü yaygın olsa da aslında rap kelimesi, İngilizce sözlük anlamı olarak "ağır eleştiri" anlamına gelmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Hip hop (kültür)</span> Amerikada ortaya çıkmış müzik kültürü

Hip hop, 1970'li yılların sonunda Amerika'da kötü koşullarda ve azınlık olarak yaşayan siyahilerin gündemden uzaklaşmak ve eğlenmek için oluşturduğu bir kültür, yaşam tarzı ve sanat akımıdır. Bu kültür Rap müziği, Graffiti sanatı, Breakdance'ı ve DJ'liği içerir. Hip hop kültürünün doğmasında Blues, Funk, Soul ve Caz müziğinin etkisi büyüktür.

<span class="mw-page-title-main">Müzik</span> sanatın ses kullanılan şekli

Müzik, insanın doğaya eklediği uyumlu seslerdir. Ses, bir doğa olayıdır. Müzik, bu doğal ve etkin olaydan bilinçli bir çalışma ve emek ile bir sanat yapıtı yaratmak, sesi bilimsel ve estetik bir temele oturtmaktır. Bütün müzik türleri için ana öğeler ritim, tonalite, dinamik ve ses rengi olarak belirtilir. Bu önemli elemanlardan anlaşılacağı gibi müzik yalnız insanın içinden yansıyan duygularla değil, bilgi ve anlayışla yaratılabilir. Müziğin bilgisine bakış, bir sanat olayını anlamamızı da sağlar. Ritim, tonalite, dinamik ve ses renginden hiçbiri, müzikte tek başına yer almaz ancak birlikte müziksel bir bütünlük yaratırlar. Değişik müzik türlerinde farklı oranlarda ağırlık taşıyabilirler. Müzik teorisi, müzik sanatını gerçekleştiren belirli kavram ve sistemlerin bir araya gelmesinden oluşur.

Caz, ilk kez ABD'nin güney eyaletlerinde, 1900'lerin başında gelişmeye başlamış bir Afro-Amerikan müzik türüdür. 19. yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında New Orleans, Louisiana'daki Afrikalı-Amerikalı topluluklarda ortaya çıktı. Caz müziği, mavi notalar, senkop, swing, çoklu ritim, atışma ve doğaçlama tekniklerini kullanır; Afrikalı-Amerikalı ve Batı müziği tekniklerinin harmanlanmasıdır. Bu müziğin dünya ile tanışması ise 1917 yılında Dixieland Jazz Band'in ilk plaklarının piyasaya çıkmasıyla olmuştur. 1920 ile 1930'larda popülerliğinin artmasıyla başta ABD olmak üzere tüm dünya genelinde Caz Çağı yaşanmıştır. Caz yalnızca geçmişte değil, bugün dahi çok sevilen ve ünü gün geçtikçe artan müzik türlerinden biridir. 1920'lerin Caz Çağı'ndan bu yana, geleneksel müzik ve popüler müzikte önemli bir müzikal ifade biçimi olarak kabul edilmiştir.

Rhythm and Blues ; caz, rap, gospel ve blues karışımı, ilk olarak Afrika kökenli Amerikalıların ürettiği müzik türü.

<span class="mw-page-title-main">Aretha Franklin</span>

Aretha Louise Franklin, Amerikalı şarkıcı ve müzisyen. Franklin, kariyerine rahip babası C. L. Franklin'e kilisede gospel müzik söyleyerek başladı. 1960'ta 18 yaşındayken Columbia Records için kayıtlar yaptı. Ancak bu dönemde sınırlı başarılar elde edebildi. 1967'de Atlantic Records'la anlaşan Franklin, "Respect", "(You Make Me Feel Like) A Natural Woman" ve "Think" gibi şarkılarla beraber ticari başarılar elde etti. Bu hit şarkılar neticesinde 1960'ların sonuna doğru "Soul Müziğin Kraliçesi" unvanını aldı.

<span class="mw-page-title-main">Billie Holiday</span> Amerikalı caz sanatçısı (1915 – 1959)

Billie Holiday, Amerikalı şarkıcı, şarkı sözü yazarı, besteci.

<span class="mw-page-title-main">The Blues Brothers</span>

Blues Biraderler, müzik grubu, Grammy ödüllü blues ve soul grubudur. 1978 yılında komedyen Dan Aykroyd ve John Belushi tarafından Saturday Night Live programındaki müzikli skeçler için kurulmuştur. Belushi ve Aykroyd sırasıyla "Joliet" Jake Blues ve Elwood Blues isimleriyle vokal ve harmonikada gruba önderlik ederler. Grup birçok ünlü isimden oluşmaktadır. Grup ilk kez 22 Nisan 1978 tarihinde sahne alır. Ancak televizyon için bir araya gelen grup televizyonun çok ötesine geçecek, 1978 yılında Briefcase Full of Blues isimli bir albüm çıkaracak, 1980 yapımı The Blues Brothers isimli bir Hollywood filmi çekecektir. John Belushi’nin 1982 yılında ölmesinden sonra grup konuk sanatçılar ve değişen grup elamanlarıyla beraber çeşitli turnelere devam etti.1988 yılında ve 1998 yılında Blues Brothers 2000 filmi için iki dünya turu yaptı. Dünyanın çeşitli yerlerindeki caz festivallerinde sahne almaktadır.

Soul Train Müzik Ödülleri, her yıl düzenlenen ödül törenidir. Her yıl siyah müziğinin en iyi çalışmalarını ödüllendirmek amacıyla düzenlenmektedir. Soul Train programının yapımcıları tarafından yapılmaktadır ve adını buradan almaktadır. Her yıl tören boyunca çeşitli R&B ve hip hop sanatçıları performanslar sergilemektedirler.

<span class="mw-page-title-main">Blues Alley</span>

Blues Alley, 1965 yılında kurulan, Washington'un Georgetown semti, Wisconsin caddesinde bulunan caz müzik gece kulübü ve restoran. Kulüp, her gece farklı caz müzisyenlerinin sahne almasıyla tanınmıştır. 2008 yılının üç yüz altmış gecesinde caz müzisyeni sahne almıştır.

<span class="mw-page-title-main">Wax Trax! Records</span>

Wax Trax! Records, ABD'de kurulmuş olan bir bağımsız plak şirketidir. İlk Jim Nash ve Dannie Flesher'ın Denver, Coronado'da açtığı bir plak mağazasında faaliyetlerine başlayan şirket, 1978'de Chicago'ya taşınmış ve faaliyetlerini resmîleştirmiştir. Bu mağaza daha sonraları Şikago'nun New Wave, punk rock ve endüstriyel müzik sahnelerinin merkezi olmuştur.

"Chess Records blues ve soul müziğine önemli olması gibi, Şikago'nun Wax Trax'ı da o derecede punk rock, new wave and endüstriyel müzik türleri için büyük önem taşımaktaydı." (Richard Giraldi, Chicago Sun-Times)

<span class="mw-page-title-main">Concha Buika</span>

Concha Buika, İspanyol şarkıcı, besteci ve oyuncu.
İkinci albümü, "Mi Niña Lola" Latin Grammy Ödülleri'nde 2008 yılında aday olan Buika, "Niña de Fuego"; "La Noche Mas Larga" albümleri ile Latin Grammy ödüllerine aday olurken "El Ultimo Trago" albümü ile 2010 Latin Grammy Ödüllerinde En İyi Geleneksel Tropik Albüm ödülünün sahibi oldu. Sanatçı ayrıca 2010 yılında npr tarafından 50 harika sesten biri olarak seçmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Sidney Bechet</span> Amerikalı caz müzisyeni (1897 – 1959)

Sidney Bechet, Amerikan caz saksofoncusu, klarnet müzisyeni ve besteciydi.

<span class="mw-page-title-main">Ragtime</span>

Ragtime – ayrıca rag-time,ya da rag time olarak da yazılır –,1895 ve 1918 yılları arasında popüler olmuş piyano ağırlıklı müzik türü. Bu müzik türünün kökeni St. Louis gibi Afro-Amerikan toplulukların yıllar önce piyano için yayınladığı popüler müzik notalarıdır. Ernest Hogan (1865-1909), Ragtime piyanistidir ve ilk Ragtime müzik bestesini o oluşturmuştur. Hogan'ın oluşturduğu beste "LA Pas Ma LA" adıyla çağrılıyordu ve 1985 yılında yayınlanmıştır. Ragtime müzisyeni Ben Harney'in ilk Ragtime bestesi olan "You've been a good old wagon but you done broke", Ragtime müzik türünün popülerleşmesinde önemli katkıları olmuş bir bestedir. Harney bestesini 1885 yılında çıkarmıştır fakat 1886'da yayınlanmıştır. Ragtime bestecisi Scott Joplin (1868–1917), ''Maple Leaf Rag'' (1889) ve ''The Entertainer'' (1902) bestelerini yayınlayarak büyük popülerlik kazanmıştır. Ragtime müzik türü 1918 yılından sonra gözden düşmeye başlamıştır.

Neo soul, bir popüler müzik türü. Müzik endüstrisi girişimcisi Kedar Massenburg tarafından 1990'lı yılların sonlarında soul ve çağdaş R&B'den doğan bir müzik türünü anlatmak için türetildi. Temellerini soul müzikten alan neo soul, daha az geleneksel sound'u ve caz, funk ve hip hop'tan pop, fusion ve Afrika müziğine kadar çeşitli türlerden aldığı unsurlarla çağdaş R&B'den ayrılmaktadır. İçerdiği geleneksel R&B etkileri, bilinçli şarkı sözleri ve güçlü kadın varlığıyla müzik yazarlarının dikkatini çekti.

<span class="mw-page-title-main">Linda Hopkins</span>

Linda Hopkins, Afro-Amerikalı tiyatro oyuncusu, blues ve gospel müziği şarkıcısı. Klasik, geleneksel ve kent rengi blues'larını kaydetti ve 1950'lerden beri R&B, soul, caz ve gösteri şarkıları yaptı.

<span class="mw-page-title-main">Lee Konitz</span> Amerikalı caz müzisyeni (1927 – 2020)

Lee Konitz, Amerikalı caz müziği sanatçısı, besteci ve alto saksofoncu.

Grammy Ödülleri, her biri kayıt endüstrisinde belirli bir katkı veren bir dizi kategoride verilmektedir. Standart ödüller, bir kazananın seçildiği her kategorideki adayları listeler. İlk ödül töreninde yirmi sekiz Grammy ödüllendirildi ancak ödüllerin sayısı zaman içinde arttı, yeni kategoriler eklendi ve bazı eski kategoriler kaldırıldı, bir seferinde yüzden fazla ödül sahibini buldu.

<i>Soul</i> (film, 2020) Pete Docter ve Kemp Powers’ın yönettiği 2020 yapımı film

Soul, Pixar Animation Studios tarafından üretilen ve Walt Disney Pictures tarafından yayınlanan 2020 Amerikan bilgisayar animasyonlu fantastik komedi-drama filmidir. Pete Docter'ın yönettiği ve Kemp Powers'ın ortak yönetmenliğini üstlendiği filmde Jamie Foxx, Tina Fey, Graham Norton, Rachel House, Alice Braga, Richard Ayoade, Phylicia Rashad, Donnell Rawlings, Questlove ve Angela Bassett'in sesleri yer alıyor. Hikâye, bir caz müzisyeni olarak büyük çıkışından hemen önce, yanlışlıkla ayrılan ruhunu ve bedenini yeniden birleştirmeye çalışan Joe Gardner adlı bir ortaokul müzik öğretmenini anlatıyor. Soul, bir Afrikalı-Amerikalı kahramanın yer aldığı ilk Pixar filmidir.

<span class="mw-page-title-main">Bessie Smith</span>

Bessie Smith Caz Çağı'nda çok tanınan Amerikalı bir blues şarkıcısıydı. "Blues İmparatoriçesi " lakaplı, 1920'lerin ve 1930'ların en popüler kadın blues şarkıcısıdır. Genellikle döneminin en büyük şarkıcılarından biri olarak kabul edilir ve hem blues şarkıcıları hem de caz vokalistleri üzerinde büyük bir etkisi olmuştur.