İçeriğe atla

Dieter Rams

Dieter Rams
Dieter Rams Vitsœ'de
Doğum20 Mayıs 1932 (92 yaşında)
Wiesbaden, Hessen, Almanya
MilliyetAlman
MeslekEndüstriyel Tasarım
Tanınma nedeniBraun tüketici ürünleri, Vitsœ 606 Çok Amaçlı Raf Sistemi
Rams, 50. Braun İnovasyon Sergisi'nde, Boston 2005

Dieter Rams (20 Mayıs 1932, Wiesbaden, Hessen), tüketici ürünleri şirketi Braun, mobilya şirketi Vitsœ ve endüstriyel tasarımın fonksiyonellik ekolü ile yakından ilişkili olan Alman endüstriyel tasarımcı ve emekli akademisyendir.[1] Ürünlerinde fazladan dikkat çekmeme yaklaşımı ve "az ama iyi" tasarıma olan inancı, zamansız bir kalite yakalamasını sağladı ve Rams'a dünyaca tanınırlığın yanı sıra beğeni de kazandıran birçok ürünün tasarımını etkiledi.

Yaşam ve kariyer

Dieter Rams, çalışmalarına 1947'de, bugün RheinMain Uygulamalı Bilimler Üniversitesi'nin bir parçası olan, Wiesbaden Sanat Okulu'nda mimari ve iç dekorasyon alanlarında başladı. Bir yıl sonra, 1948'de, pratik deneyim kazanmak ve marangozluk stajını bitirmek için eğitimine ara verdi. 1948'de Wiesbaden Sanat Okulu'na döndü ve 1953'te mimarlık bölümünden onur derecesi ile mezun oldu, daha sonra Frankfurt merkezli mimar Otto Apel için çalışmaya başladı. 1955'te Braun'a mimar ve iç mimar olarak alındı. 1961'de,1995 yılına kadar sürdürdüğü, Braun'un baş tasarımcılığı görevine geldi.[2]

Dieter Rams, bir marangoz olan büyükbabasının varlığından fazlasıyla etkilendi. Rams bir seferinde tasarım yaklaşımını "Az, ama iyi" anlamında gelen "Weniger, aber besser" ifadesiyle açıkladı. Rams ve ekibi, ünlü SK-4 plak çalar ve 35 mm film slayt projektörlerinin yüksek kaliteli 'D' serisi (D45, D46) dahil olmak üzere Braun için birçok unutulmaz ürün tasarladı. Ayrıca 1960'larda, 606 Çok Amaçlı Raf Sistemi ve 620 Sandalye Programı da dahil olmak üzere Vitsœ için bir mobilya koleksiyonu tasarımlarıyla da bilinir.

Rams, sade şıklığı ve kullanıcı dostu olmasıyla dikkat çeken elektronik ürünler üreterek, 1950'lerde Braun'u çok bilinen bir ev ürünleri markası yaptı.

Rams, sonunda, Bauhaus'un da halefi olan, Ulm, Almanya'daki Ulm Tasarım Okulu'nun öncülerinden Hans Gugelot, Fritz Eichler ve Otl Aicher'in öğrencisi oldu.[3]

"İyi tasarım" ilkeleri

Rams, 1970'lerde sürdürülebilir kalkınma ve planlı eskime'nin bir suç olması fikrini ortaya attı.[2] Böylece, kendisine "Tasarımım iyi tasarım mı?" sorusunu sordu. Oluşturduğu cevap ünlü on ilkesinin temelini oluşturdu. Ona göre, "iyi tasarım":[4][5]

  1. yenilikçidir - İlerleme olanakları hiçbir şekilde tükenmiş değildir. Teknolojik gelişme her zaman özgün tasarımlar için yeni fırsatlar oluşturmaktadır. Ancak yaratıcı tasarım her zaman gelişen teknolojiyle birlikte gelişir ve asla kendi başına bir sonuç olamaz.
  2. bir ürünü faydalı kılar - Bir ürün, kullanılmak üzere satın alınır. Sadece işlevsel değil, aynı zamanda psikolojik ve estetik kriterleri de karşılamak zorundadır. İyi tasarım, bir ürünün yararlılığına vurgu yaparken, bundan uzaklaştıracak herhangi bir şeyi görmezden gelir.
  3. estetiktir - Bir ürünün estetik kalitesi, kullanışlılığının ayrılmaz bir parçasıdır çünkü ürünler her gün kullanılmaktadır ve insanlar ile refahları üzerinde bir etkiye sahiptir. Sadece iyi üretilmiş nesneler güzel olabilir.
  4. bir ürünü anlaşılabilir kılar - Ürünün yapısını netleştirir. Daha da iyisi, ürünün, kendi işlevini açıkça ifade etmesini kullanıcının sezgilerinden faydalanarak sağlayabilir. En iyi haliyle açıklayıcıdır.
  5. fazla dikkat çekmez - Bir amaca ulaşan ürünler alet gibidir. Bunlar ne dekoratif nesneler ne de sanat eserleridir. Bu nedenle tasarımları, kullanıcının kendini ifade etmesine yer açmak için hem nötr hem de sınırlı olmalıdır.
  6. dürüsttür - Bir ürünün gerçekte olduğundan daha yenilikçi, güçlü veya değerli görünmesini sağlamaz. Tüketiciyi, tutamayacağı sözlerle aldatmaya çalışmaz.
  7. uzun ömürlüdür - Moda olmaktan kaçınır ve bu nedenle asla modası geçmiş gibi görünmez. Moda tasarımından farklı olarak, günümüzün tüketim toplumunda bile uzun yıllar yaşamını sürdürür.
  8. son detaya kadar eksiksizdir - Hiçbir şey nedensiz veya şansa bırakılmış olmamalıdır. Tasarım sürecindeki özen ve doğruluk tüketiciye saygı gösterir.
  9. çevre dostudur - Tasarım çevrenin korunmasına önemli katkıda bulunur. Kaynakları korur ve ürünün yaşam döngüsü boyunca fiziksel ve görsel kirliliği en aza indirir.
  10. en azıdır - Daha az, daha fazladır (ing. Less is more). Mümkün olduğunca sade, ama daha basit değil. İyi tasarım, bir ürünün temel işlevlerini geliştirir.

Ödüller ve başarılar

Rams 70'i aşkın yıldır tasarım alanında yer alıyor ve kariyeri boyunca birçok onursal unvan aldı.[6] Ödülleri ve başarılarından bazıları:

  • 1960: Kulturkreis im Bundesverband der Deutschen Industrie burs ödülü aldı
  • 1961: TP1 portatif plak çalar ve radyo, Londra, Interplas sergisinde 'Üstün Ödül' aldı
  • 1963: F21, Londra Interplas sergisinde 'Üstün Ödül' aldı
  • 1968: İngiltere Kraliyet Sanat Derneği'nin mobilya ve ışık mühendisliği ürünlerindeki seçkin tasarımlarından dolayı 'Endüstri için Onursal Kraliyet Tasarımcısı' ilan edildi
  • 1969: 620 sandalye'si Viyana'daki Uluslararası Mobilya Fuarı'nda altın madalya kazandı
  • 1978: Endüstriyel Sanatçılar ve Tasarımcılar Derneği SIAD Madalyası, İngiltere
  • 1985: Meksika Academia Mexicana de Diseño tarafından Académico de Honor Extranjero verildi
  • 1989: Tasarıma özel katkılarından dolayı Industrie Forum Design Hannover, Almanya'nın ilk sahibi
  • 1989: Royal College of Art tarafından fahri doktora (Doctor honoris causa) ile ödüllendirildi, Londra, İngiltere
  • 1992: Ikea ödülü aldı ve ödül parasını, tasarımı tanıtmak için kurulan Dieter ve Ingeborg Rams Vakfı'na aktardı.
  • 1996: Amerika Endüstriyel Tasarımcılar Derneği'nden Dünya Tasarım Madalyası aldı
  • 2002: Verdienstkreuz des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland (Almanya Federal Cumhuriyeti Başarı Nişanı Nişanı)
  • 2003: Endüstriyel tasarım ve dünya kültürüne özel katkısı nedeniyle ONDI, Havana, Küba Tasarım Ödülü aldı
  • 2007: Almanya Federal Cumhuriyeti'nin yaşamı için verdiği Tasarım Ödülü
  • 2007: Raymond Loewy Vakfı'ndan Lucky Strike Tasarımcı Ödülü aldı
  • 2009: Avustralya'da büyük tasarım ödülünü kazandı.
  • 2010: Köln Uluslararası Tasarım Okulu öğrencileri tarafından verilen Kölner Klopfer ödülü
  • 2013: Londra Tasarım Festivali 2013'te Ömür Boyu Başarı Madalyası

Miras

Apple'ın iOS 3'ünde yer alan hesap makinesi uygulamasının görünümü, Rams ve Dietrich Lubs tarafından tasarlanan 1987 Braun ET 66 hesap makinesinin[7] görünümünü, Apple'ın kendi Podcast uygulamasında "şu anda oynatılan" ekranın görünümü, Braun TG 60 makaradan makaraya bant kaydedicinin görünümünü taklit ediyordu. Bu, uygulamanın sonraki güncellemesiyle değişti. İOS 7 dünya saati uygulaması, Braun'un saat (ve kol saati) tasarımını, kullanılan yazı tipine ve yerleşimine kadar yansıtıyor. Gary Hustwit'in 2009 belgesel filmi Objectified'de Rams, Apple Inc.'in kendisinin ilkelerine göre ürün tasarlayan birkaç şirketten biri olduğunu belirtiyor.[8][9]

Less and More Sergisi

Less and More, Rams'ın Braun ve Vitsœ için dönüm noktası olan tasarımlarının bir sergisidir. Sergi, ilk olarak 2008 ve 2009'da Japonya'ya gitti,[10] Osaka'daki Suntory Müzesi ve Tokyo'daki Fuchu Sanat Müzesi'nde gösterildi. Kasım 2009 ile Mart 2010 arasında Londra'daki Tasarım Müzesi'nde yer aldı.[11][12] Temmuz-Eylül 2010 tarihleri arasında Frankfurt'taki Angewandte Kunst Müzesi'nde sergilendi.[13][14] Sergi daha sonra Ağustos 2011'den Şubat 2012'ye kadar San Francisco Modern Sanat Müzesi'nde sergilendi.[15]

Belgesel

22 Haziran 2016'da film yapımcısı Gary Hustwit Rams belgeselini duyurdu ve bu proje için bir Kickstarter kampanyası başlattı. Uzun metrajlı belgeselde Rams ile tasarım felsefesi, en ikonik tasarımlarından bazılarının arkasındaki süreç, ilhamları ve pişmanlıkları hakkında derinlemesine konuşmalar yer alıyor. Kickstarter kampanyasında toplanan fonun bir kısmı ile de, Rams'ın tasarım arşivinin Dieter ve Ingeborg Rams Vakfı ile işbirliği içinde korunmasına da yardımcı olundu.[16] Film şu anda dünya çapında özel etkinliklerde gösteriliyor, dijital ya da disk olarak sipariş edilebiliyor[17] ve Vimeo'da ücreti yayını mevcut 28 Nisan 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi..

Eser Galerisi

  • 606 Çok Amaçlı Raf Sistemi, 1960
    606 Çok Amaçlı Raf Sistemi, 1960
  • Braun Dieter Rams Çakmak
    Braun Dieter Rams Çakmak
  • SK 61[18]
    SK 61[18]
  • Tonarmwaage, 1962
    Tonarmwaage, 1962
  • Braun T 1000 [de] Çok Kanallı Radyo, 1968
    Braun T 1000 [de] Çok Kanallı Radyo, 1968
  • Audio 310, 1971
    Audio 310, 1971
  • Braun ET66 Hesap Makinesi, 1987
    Braun ET66 Hesap Makinesi, 1987
  • Alıcı (Steuergerät) Braun Regie 510, 1972
    Alıcı (Steuergerät) Braun Regie 510, 1972

Kaynakça

  1. ^ "Prof. em. Dr. h.c. Dieter Rams". Red dot. 20 Aralık 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Aralık 2016. 
  2. ^ a b "Vitsœ | Dieter Rams". Vitsoe.com. 5 Ekim 2012 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 11 Ekim 2012. 
  3. ^ "Dieter Rams Industrial designer". Vitsoe.com. 31 Mayıs 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 11 Şubat 2013. 
  4. ^ "SFMOMA Presents Less and More: The Design Ethos of Dieter Rams". Sfmoma.org. 4 Eylül 2012 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 26 Ağustos 2012. 
  5. ^ "The power of good design: Dieter Rams's ideology, engrained within Vitsœ". Vitsœ. 3 Ağustos 2012 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Ocak 2019. 
  6. ^ "Vitsœ | History". Vitsoe.com. 15 Kasım 2009 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 26 Ağustos 2012. 
  7. ^ "Apple design and Dieter Rams". mac-history.net. 2 Temmuz 2013 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 14 Nisan 2013. 
  8. ^ "Design evolution". Braun GmbH. 2009. 12 Ekim 2010 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 24 Mayıs 2011. Designer: Dieter Rams and Dietrich Lubs 
  9. ^ "The Future Of Apple Is In 1960s Braun: 1960s Braun Products Hold the Secrets to Apple's Future". gizmodo.com. Gawker Media. 14 Ocak 2008. 23 Haziran 2011 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Haziran 2010. 
  10. ^ "Less and More: the design ethos of Dieter Rams in Japan". Vitsoe.com. 15 Eylül 2008. 6 Nisan 2009 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Haziran 2010. 
  11. ^ "'Less and More' at London's Design Museum". Vitsoe.com. 4 Aralık 2009. 21 Kasım 2009 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Haziran 2010. 
  12. ^ "Less and More – The Design Ethos of Dieter Rams". Designmuseum.org. 18 Kasım 2009. 30 Mart 2010 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Haziran 2010. 
  13. ^ "Less and More in Frankfurt". Vitsoe.com. 19 Nisan 2010. 11 Mayıs 2010 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Haziran 2010. 
  14. ^ "Less and More – Das Designethos von Dieter Rams (requires Flash)". Angewandtekunst-frankfurt.de. 13 Mayıs 2010 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 30 Haziran 2010. 
  15. ^ "'Less and More': The Design Ethos of Dieter Rams". SFMoMa.com. 27 Ağustos 2011. 13 Eylül 2011 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 4 Eylül 2011. 
  16. ^ "RAMS: The First Feature Documentary About Dieter Rams". kickstarter.com. 22 Haziran 2016. 20 Aralık 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 6 Aralık 2016. 
  17. ^ "Rams Film Update". hustwit.com. 26 Şubat 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 14 Ocak 2019. 
  18. ^ Dieter Rams and Hans Gugelot, 1956

Konuyla ilgili yayınlar

Dış bağlantılar

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Endüstriyel tasarım</span>

Endüstri ürünleri tasarımı veya endüstriyel tasarım seri üretim için tüketici ihtiyaç ve sorunlarına yönelik, estetik, yaratıcılık, teknik avantaj, işlevsellik, ergonomi, malzeme bilgisi, pazarlanabilirlik, üretim yöntemleri ve olanakları gibi çeşitli kriterleri gözeterek, yenilikçi ve güncel ürünler tasarlamaktır.

Tasarım bir planın, bir nesnenin ya da bir inşa sürecinin meydana getirilmesine denir. Elizabeth Adams Hurwitz tarafından kısa ve öz olarak “gerekli olanın araştırılması” şeklinde tanımlanmıştır. Genellikle tatbikî sanatlar ve görsel sanatlar, mühendislik, mimarî, peyzaj ve diğer yaratıcı işler çerçevesinde ele alınır. Hem bir isim, hem de bir fiil (tasarlamak) olarak kullanılır. Tasarlamak, yeni bir nesne veya ürün, mekân ve alan için bir plan oluşturma ve geliştirme sürecine işaret eder. Tasarı ise hem son plan veya taslak ya da bir plan veya taslağın sonucu için kullanılır.

<span class="mw-page-title-main">Victor Papanek</span>

Victor Papanek (1927-1999) endüstriyel tasarımcı ve eğitimci. Ürün, araç ve kamu yerleşimlerinin; toplumsal ve çevresel etmenler gözetilerek tasarlanması gerektiği savının en büyük savunucularındandı. Ürünleri, makaleleri ve dersleri pek çok tasarımcı tarafından örnek olarak kabul edilmektedir.

Süleyman Aydan Belen, akademisyen, Seramik ve Cam Tasarımı alanında profesör. 2005'ten beri Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Seramik ve Cam Tasarımı Bölüm Başkanlığını sürdürmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Vitra Tasarım Müzesi</span>

Vitra Design Museum Almanya’nın Weil am Rhein şehrinde yer alan özel bir müzedir.

<span class="mw-page-title-main">Ross Lovegrove</span>

Ross Lovegrove, endüstriyel tasarımcı.

<span class="mw-page-title-main">Mathmos</span>

Mathmos bir İngiliz şirketi olup aydınlatma ürünleri satışı yapar, en iyi bilinen ürün şirket kurucusu Edward Craven Walker tarafından keşfedilen lav lambasıdır. Şirket merkezi Poole, Dorset'te bulunan fabrikadadır.

Raymond Loewy Fransız asıllı Amerikalı endüstriyel tasarımcıydı. Çeşitli endüstri dallarında yaptığı tasarımlarla şöhret kazanmıştır. Yaptığı tasarımlar sonucunda 31 Ekim 1949 tarihinde Time dergisine kapak olmuştur ve tanınırlığı artmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Jonathan Ive</span>

Sir Jonathan Paul Ive, Apple firmasına yaptığı tasarımlarla ünlenen İngiliz tasarımcı.

<span class="mw-page-title-main">Proses tasarımı</span>

Kimya mühendisliğinde maddelerin istenilen fiziksel ve kimyasal dönüşümü için ünitelerin seçimi ve sıralanmasına proses tasarımı adı verilir. Proses tasarımı kimya mühendisliğinin esasını oluşturan merkezidir. Bu alanın tüm unsurlarını bir araya getirdiğinden kimya mühendisliğinin zirvesi olarak düşünülebilir.

<span class="mw-page-title-main">VNIITE</span>

VNIITE, Birlik Endüstriyel Tasarım Bilimsel Araştırma Enstitüsü kısaltmasının adını almıştır, Nisan 1962'de kurulan ve Haziran 2013'te kapanan Sovyet tasarım araştırma enstitüsüdür. SSCB Bakanlar Konseyi'nin Bilim ve Mühendislik Eyalet Komitesi'nin talebi üzerine oluşturuldu. Temel amaçlarından biri, Sovyetler Birliği ile Batı ülkelerinin sanayi gücü arasındaki boşluğu azaltmak amacıyla Sovyet ürünlerinin tasarım kalitesini artırmaktı.

Montaj odaklı tasarım, ürünlerin ve parçaların, montaj kolaylıkları göz önünde bulundurularak tasarlandığı bir süreçtir. Bir ürün daha az parça içeriyorsa montajı daha az zaman alır ve böylece montaj maliyetleri düşer. Ayrıca, parçaların el ile kavranmasını, taşınmasını, yönlendirilmesini ve takılmasını kolaylaştıran özelliklere sahip olması, montaj süresini ve montaj maliyetlerini de azaltacaktır. Bir montajdaki parça sayısının azaltılması, genel olarak montajdaki parçaların toplam maliyetinin düşürülmesi gibi ek bir avantaj sağlar. Bu, genellikle montaj odaklı tasarım uygulamasının büyük maliyet avantajları sağladığı durumdur.

<span class="mw-page-title-main">Otomotiv tasarımı</span>

Otomotiv tasarımı, otomobiller, motosikletler, otobüsler, şehirler arası otobüsler ve minibüsler, kamyon dahil olmak üzere motorlu taşıtların görünümünü ve bir dereceye kadar ergonomisini geliştirme sürecidir.

Melike Altınışık, Türk mimar, akademisyen.

Cuisinart, Conair Corporation'a ait Amerikan ev aletleri markasıdır. Şirket, 1971 yılında Carl Sontheimer tarafından ABD pazarına elektrikli mutfak robotu getirmek için kuruldu. "Mutfak robotu", 1973'te Chicago'da bir yemek fuarında tanıtılan ilk modeldi. "Cuisinart" adı "mutfak robotu" ile eş anlamlı hale geldi. Aynı zamanda "mutfak" ve "sanat"ın bir portmantoudur.

<span class="mw-page-title-main">Red Dot</span>

Red Dot Tasarım Ödülü, Red Dot GmbH & Co. KG tarafından verilen Alman uluslararası tasarım ödülüdür Ürün tasarımı, markalar ve iletişim tasarımı ve tasarım kavramı için ödül kategorileri bulunur. 1955'ten beri, tasarımcılar ve üreticiler ödüller için başvurur ve kazananlar yıllık bir törenle sunulur. Kazanan ürünler, Essen 'deki tarihi Zollverein Kömür Madeni Sanayi Kompleksi'nin tesislerindeki Red Dot Tasarım Müzesi'nde diğerleri arasında sunulur. İlk Red Dot Tasarım Müzesi olan Red Dot Tasarım Müzesi Essen, 1997 yılında inşa edilmiştir. İkinci Red Dot Tasarım Müzesi, 2005 yılında Singapur'da inşa edildi. Red Dot Tasarım Ödülü, 2014'te 70 ülkeden 15,500'den fazla başvuru aldı ve yalnızca 2016'da, 102'si "En İyinin En İyisi" kategorisinde olmak üzere 1,559 Red Dot ödülüne layık görüldü. Tasarım endüstrisindeki en prestijli ödüllerden biri olarak kabul edilir.

<span class="mw-page-title-main">IF Ürün Dizayn Ödülü</span>

iF Ürün Tasarım Ödülü 1954'te verildi ve her yıl iF Uluslararası Forum Tasarımı tarafından verilir. Birden çok disiplini kapsayan ödül, her yıl yaklaşık 59 ülkeden 5,500'den fazla başvuru alır.

Andreas Zapatinas, bir Yunan otomobil tasarımcısı ve endüstriyel tasarımcıdır.

<span class="mw-page-title-main">Eero Aarnio</span>

Eero Aarnio, Fin iç mimar. Özellikle 1960'larda plastik ve fiberglas sandalyeler gibi yenilikçi mobilya tasarımlarıyla tanınmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Atilla Kuzu</span>

Atilla Kuzu, Türk iç mimar ve mobilya tasarımcısı.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.