İçeriğe atla

Beauchamp-Feuillet notasyonu

Judith Appleby tarafından bir Fransız courante bar için notasyon

Beauchamp – Feuillet notasyonu, Barok dansta kullanılan bir dans notasyonu sistemidir.

Feuillet tarafından 1700'de kaydedilen ve yayınlanan sekiz ölçülük bir dans

Notasyon, 1661 yılında Académie Royale de Danse'ı kuran XIV. Louis tarafından yaptırılmış ve 1680'lerde Pierre Beauchamp tarafından geliştirilmiştir. Notasyon sistemi ilk kez 1700 yılında Raoul-Auger Feuillet tarafından Chorégraphie'de ayrıntılı olarak tanımlanmıştır. Feuillet daha sonra notaya alınmış dansların tamamını yayınlama programına da başlamıştır. On sekizinci yüzyıl boyunca sahne ve ev kullanımı, dansları kaydetmek için kullanılmış, 1725'te Pierre Rameau tarafından değiştirilmiş ve en azından 1780'lere kadar çeşitli değiştirilmiş biçimlerde varlığını sürdürmüştür.

Bu notasyonun yeniliklerinden biri, aşağıdaki örnekte de görebileceğiniz gibi, müziği bir müzisyenin kullanacağı şekilde bir asa üzerinde sayfanın üst kısmında göstermekti. Dansçı ya da dansçıların rolleri, izleyecekleri yol ve gerçekleştirecekleri adımlar aşağıdaki notasyonda gösterilmiştir. Müzik üzerindeki bar işaretleri de dansçıların yolu boyunca çizilerek adımların müzikle olan ilişkisi netleştirilir. Notasyonun odak noktası ayak hareketleridir.

Okuma

  • Raoul Auger Feuillet (1700) Chorégraphie, ou l'art de d'écrire la danse (Paris)
    • 1700 Paris baskısının tıpkıbasımı (1968: Broude Brothers)
    • John Weaver tarafından İngilizceye çevrildi: (1706) Orchesography (Londra)
    • P. Siris tarafından İngilizceye çevrilmiştir: (1706) The Art of Dancing (Londra)
  • Raoul Auger Feuillet (1706) Recueil de contredanses (Paris)
    • 1706 Paris baskısının tıpkıbasımı (1968: Broude Brothers)
  • Wendy Hilton "Saray ve tiyatro dansı: Fransız asil stili 1690 – 1725"
    • yeniden basıldı: (1997) Dans ve Saray ve Tiyatro Müziği: Wendy Hilton'un Seçilmiş Yazıları (Pendragon Press)0-945193-98-X
  • Meredith Ellis Little & Carol G. Marsh (1992) La Danse Noble: Dansların ve Kaynakların Envanteri (Broude Brothers)0-8450-0092-6
  • Pierre Rameau (1725) Le Maitre à danser (Paris)
    • 1725 Paris baskısının tıpkıbasımı (1967: Broude Brothers)
    • tercüme John Essex : (1728) Dans Ustası (Londra)
  • Pierre Rameau (1725) Abbregé de la nouvelle methode (Paris)
  • Kellom Tomlinson (1735) Dans Sanatı (Londra)
  • Gregorio Lambranzi (1716) Neue und Curieuse Theatralische Tantz-Schul (Nürnberg)
  • Philippa Waite & Judith Appleby (2003) Beauchamp – Feuillet Notation: Başlangıç ve Orta Düzey Barok Dans Öğrencileri için Bir Kılavuz (Cardiff: Consort de Danse Baroque)0-9544423-0-X

Dış bağlantılar

İlgili Araştırma Makaleleri

24 Ekim, Miladi takvime göre yılın 297. günüdür. Yıl sonuna kadar kalan 68 gün vardır.

28 Aralık, Miladi takvime göre yılın 362. günüdür. Yıl sonuna kadar kalan 3 gün vardır.

<span class="mw-page-title-main">Paris</span> Fransada komün

Paris, Fransa'nın başkenti ve 105 kilometrekare 'den fazla alanda 2,175,601 nüfusu ile en kalabalık şehridir. 17. yüzyıldan beri Paris Avrupa'nın en önemli finans, diplomasi, ticaret, moda, gastronomi, bilim ve sanat merkezlerindendir.

<span class="mw-page-title-main">Salsa (dans)</span>

Salsa, Karayipler kökenli olduğu varsayılan, salsa adıyla belirtilen müzik türleri eşliğinde çiftler halinde veya grupça icra edilen, Latin Amerika’nın ve ABD’nin modern bir dansı. Önceleri yalnızca Latin Amerika halkları arasında yaygın olan bu müzik türü, Karayipler’den ABD’ye göçenler sayesinde ABD’de de yaygınlık kazanmış ve salsa dansı özellikle 1980'lerden sonra tüm dünyada tanınır ve uygulanır duruma gelmiştir. Günümüzdeki salsa dansı Afrika, Karayip ve Avrupa stillerinin, dans ve müzik unsurlarının bir karışımı olarak nitelenir.

<span class="mw-page-title-main">İzlenimcilik</span>

İzlenimcilik veya empresyonizm, ışık, renk ve an kavramını öne çıkartan, doğadaki görünümlerin sürekli değişim içinde olduğundan herhangi bir zamanın herhangi bir anına denk gelen görünümün bir daha aynı şekilde görünemeyeceğini fikrini temel alan sanat akımdır.

<span class="mw-page-title-main">George Frideric Handel</span>

Georg Friedrich Händel, müzik tarihine opera, oratoryo, kantata, düet gibi vokal eserleriyle geçen Alman klasik batı müziği bestecisidir.

<span class="mw-page-title-main">Jean-Jacques Rousseau</span> Cenevreli filozof ve yazar

Jean-Jacques Rousseau, Cenevreli filozof, yazar ve besteciydi. Onun siyaset felsefesi, Avrupa'da Aydınlanma Çağı'nın ilerlemesinin yanı sıra Fransız Devrimi'nin yönlerini ve modern siyasi, ekonomik ve eğitim düşüncesinin gelişimini etkiledi.

<span class="mw-page-title-main">Britney Spears</span> Amerikalı şarkıcı

Britney Jean Spears,, Grammy Ödüllü Amerikalı şarkıcı, dansçı ve oyuncu. Dünya genelinde 150 milyondan fazla kayıt satarak tüm zamanların en çok satan müzik sanatçılarından biri olmuştur. Amerikan müzik tarihinde En Çok Satan 8. Kadın, En Çok Satan En Genç Kadın Şarkıcıdır. 2009 yılında Guiness Rekorlar Kitabına 21. yüzyılın En İyi Kadın Şarkıcısı olarak geçmiştir. Forbes dergisinin 2003 yılında belirlediği En Zengin 25 Yaş Altı Ünlüler listesinde birinci sırada, 2006 yılında belirlediği En Zengin Ünlüler listesinde ise 100 milyon dolarlık servetiyle dokuzuncu sırada yer almıştır. 2021 yılında Time dergisi tarafından belirlenen Dünyanın En Etkili 100 İnsanı listesinde yer aldı.

Müzik, geçmiş ve şimdiki bilinen her kültür ve dinde zaman ve mekânlar arasında büyük çeşitlilik gösterir. En izole edilmiş kabile grupları da dâhil olmak üzere dünyadaki tüm insanlar bir müzik türüne sahip olduklarından, müziğin, insanların dünyaya yayılmasından önce atalardan oluşan topluluklarda mevcut olduğu sonucuna varılabilir. Sonuç olarak, ilk müzik Afrika'da icat edilmiş ve daha sonra çeşitli çalgılar yapmak için çeşitli materyaller kullanarak insan hayatının temel bir bileşeni hâline gelmiş olabilir.

<span class="mw-page-title-main">Pierre Auguste Renoir</span> Fransız heykeltıraş ve ressam (1841 – 1919)

Pierre Auguste Renoir, İzlenimcilik akımının başta gelenlerinden Fransız ressam.

<span class="mw-page-title-main">Edgar Degas</span> Fransız ressam (1834-1917)

Edgar Degas, tam adı Hilaire-Germain-Edgar Degas olan, Fransız ressam, heykeltıraş ve çizer. İzlenimcilik akımının kurucularından biri kabul edilse de ressam bu terimi reddedip gerçekçi olarak tanınmayı tercih ettiğini açıklamıştır. Tekniği başarılı bir ressam olan Degas, daha çok dans temalı resimleri ile tanındı. Çalışmalarının yarısından fazlası dansçılarla ilgiliydi. Bu çalışmaları aynı zamanda onun hareketin betimlemesindeki ustalığını gösteriyordu. Dans kadar at yarışları ve çıplak kadınlar çizmekte de başarılıydı. Portreleri de sanat tarihinin en başarılılarından kabul edilir.

Klasik Batı Müziği, kökeni Antik Yunan müzik kültürüne dayandırılan, daha sonra Batı Roma İmparatorluğu'nun çöküşüyle başlayan Orta Çağ ve Gotik dönemde çok sesliliğin gelişimiyle beraber daha da biçimlenmiş, kilise ve saray baskısı altında Rönesans'ın erken yüzyılında vokal polifoni çerçevesi içinde gelişmiş, Yüksek Rönesans ile beraber çalgı müziğinin de yükselişiyle içeriği bugünün klasik müzik olarak adlandırılan biçimleri ve teknikleriyle gelişimini sürdürmüş bir kurumsal müziğin, kilise baskısına direnen halk müziğinin dans ve şarkı biçimleriyle karşılıklı etkileşimi sonucu gelişimini sürdürmüş olan, uluslararası olarak kabul görmüş müzik türüdür. En önemli özelliği, çok sesli ya da çok ezgili (polifonik) ve çok ritmli (poliritmik) olmasıdır.

<span class="mw-page-title-main">Christoph Willibald Gluck</span>

Christoph Willibald Gluck; 2 Temmuz 1714 - 15 Kasım 1787), erken klasik dönemde İtalyan ve Fransız opera bestecisidir. Her ikisi de Kutsal Roma İmparatorluğu'nun parçası olan Yukarı Pfalz'da doğup Bohemya'da büyüdü, Viyana'daki Habsburg sarayında ön plana çıktı. Orada birçok entelektüelin kampanya yürüttüğü operanın dramaturjik uygulamalarında pratik reform yaptı. 1760'larda, aralarında Orfeo ed Euridice ve Alceste 'nin de bulunduğu birçok radikal yeni çalışmayla, Metastasian opera serisi 'nin yüzyılın büyük bölümünde sahip olduğu boğucu baskıyı kırdı. Gluck, orkestral anlatım kullanarak ve genellikle uzun olan da capo aria'yı keserek daha fazla drama kattı. Daha sonraki operaları tipik barok operanın yarısı kadar uzunluktadır. Mozart, Schubert, Berlioz ve Wagner gibi geleceğin bestecileri Gluck'a saygı duydu.

Magdalena Kožená Çek mezzo-soprano.

<span class="mw-page-title-main">Mikhail Baryshnikov</span> Rus asıllı Amerikalı balet, koreograf ve aktör

Mikhail Nikolayevich Baryshnikov, "Mişa" olarak da çağırılmaktadır. Rus asıllı Amerikalı balet, koreograf ve aktör. Vaslav Nijinsky ve Rudolf Nureyev gibi büyük baletlerle birlikte anılmaktadır. Leningrad'da Kirov Balesi'nde parlak bir kariyer başlangıcı yapmasına rağmen, 1974 yılında, sanatını icra ve geliştirme konusunda daha fazla imkân sahibi olacağını düşündüğü için, Batı'ya, Kanada'ya iltica etti. Bağımsız olarak çeşitli gruplarla çalıştıktan sonra, New York Balesi'ne baş balet olarak katıldı. Burada George Balanchine'in geliştirdiği dans stilini öğrendi. Akabinde, daha sonra sanat yönetmeni olarak çalışacağı, American Ballet Theatre'da dans etti.

<span class="mw-page-title-main">Les Indes Galantes</span>

Les Indes Galantes bir prolog ve dört "entree" ihtiva eden ve librettosu Fransızca olarak "Louis Füzelier" tarafından yazılmış ve Jean-Philippe Rameau tarafından bestelenmiş olan "opera-bale".

<span class="mw-page-title-main">Castor ve Pollux (opera)</span>

Caator ve Polluks bir prolog ve bes perde) ihtiva eden ve librettosu Fransızca olarak "Pierre-Joseph Bernard (Gentil-Bernard)" tarafından yazılmış ve Jean-Philippe Rameau tarafından bestelenmiş olan "tragédie en musique " adı ile anılan bir Barok stili "opera". Bu eserin prömiyer temsili 24 Ekim 1737'de Paris'te Palais-Royale Tiyatrosu da sahnelenmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Platée</span>

Platee bir prolog ve üç perde ihtiva eden ve librettosu Fransızca olarak "Adrien-Joseph Le Valois d'Orville" tarafından yazılmış ve Jean-Philippe Rameau tarafından bestelenmiş olan "lirik komedi " janrında bir Barok stili "opera".

<span class="mw-page-title-main">Trevor Pinnock</span>

Trevor David Pinnock CBE İngiliz klavsenist ve orkestra şefidir.

<span class="mw-page-title-main">Fandango</span>

Fandango, genellikle üçlü ölçüde ve Portekiz ve İspanya kökenli canlı bir partner dansıdır. Geleneksel olarak gitar, kastanyet, def veya el çırpma eşliğinde yapılır. Fandango hem söylenebilir hem de dans edilebilir. Söylenen fandango genellikle iki bölümlüdür: enstrümantal bir girişten sonra "variaciones" gelir. Söylenen fandango genellikle dört veya beş sekiz heceli dize (kopla) veya müzikal cümleler (tercios) içeren "cante" yapısını takip eder. Nadiren ilk kopla tekrarlanır.