İçeriğe atla

Açık Pencere Önünde Mektup Okuyan Kız

Açık Pencere Önünde Mektup Okuyan Kız
Sanatçı Johannes Vermeer
Yıl 1657 (1657)
Tür yağlı boya
Boyutlar 83 cm × 64.5 cm (33 in × 254 in)
Konum Gemäldegalerie, Dresden

Açık Pencere Önünde Mektup Okuyan Kız (Felemenkçe: Brieflezend meisje bij het venster), Hollandalı barok ressam Johannes Vermeer'in 1657-1659 yılları arasında yağlı boya ile tuval üzerine yaptığı tablo. İyi korunan eser günümüzde Dresden'deki Gemäldegalerie müzesinde sergileniyor. Eser Fransız sanat eleştirmenleri tarafından ressamın kariyerindeki geçiş noktalarından biri olarak kabul ediliyor. Tablo, ressamın 1650'lerden sonra yaptığı "sessiz iç mekan" ve "mektup okuyan kadın" temalı bir dizi eserin de başlangıcıdır.

İçeriği ve açıklama

Tablo, izleyiciye açık pencerenin önünde ayakta mektup okuyan Hollandalı genç sarışın bir kadın profili sunuyor. Kadın elindeki mektubu dikkatlice okumaktadır. Mektubu okumak için seçtiği aydınlık mekan, mektuptaki hiçbir detayı kaçırmak istemediğini simgeliyor. Üst tarafında kırmızı perde asılan pencere odanın içine doğru açılmıştır. Sol taraftan odaya dolan ışığın kaynağı da geniş açılan bu penceredir. Işık aynı zamanda yansımalara neden olmuştur. Pencerenin sağ alt kısmındaki cama kadının aksi yansımıştır. Açık pencere kadının gerginliğini ve kapalı odadan kaçma isteğini simgeliyor. Ön planda, odanın, kadının durduğu bölümünü kapatmak için kullanılan püsküllü zeytin yeşili bir perde gözükmektedir. Tuval yüzeyinin neredeyse üçte birini kaplayan perde, tabloya derinlik duygusu katmaktadır. Perdenin rengi kadının elbisesinin rengiyle aynıdır. Sağ ve sol duvarın kesiştiği noktada, pencerenin altında bir sandalye de bulunmaktadır.

Üstü, kırmızının hakim olduğu karışık renkli bir Türk halısı ile örtülü yatakta, bir tabak meyve var. Beyaz ve mavi renkli tabak da, halı da XVII. yüzyıl için oldukça kıymetli nesnelerdir. Halı ve tabak evin ekonomik refahının göstergesidir. Pencere gölgesinin yansıdığı duvara ressam daha önce Eros'u çizmiş sonra ise bu detayı tablodan silmiştir.[1] Zira ressam izleyicinin direkt, kadının elindeki mektubun sevgilisinden geldiğini düşünmesini istememiştir. Ressamın sonradan sildiği aşk tanrısı mektubun aşk mektubu olduğunu gösteriyor. Ayrıca, yatağın üzerindeki kesilmiş meyveler bunun evlilik dışı bir ilişki olduğunu kanıtlıyor. Tabaktaki elma ve şeftali Havva'nın günahını hatırlatmak için kullanılmıştır. Bu da kadının zina yaptığı fikrini onaylıyor.[2]

Genç kadın profili

Tabloda betimlenen genç kadın, iki eliyle tuttuğu mektubu daha rahat okuyabilmek için pencere önünü seçmiştir. Çizim pozisyonundan dolayı, mektubun içeriğine de yalnızca kendisi erişebiliyor. Saçlarını kafasının arkasına topuz olarak toplayan ve kurdele ile tutturan kadının açık kalan kıvırcık saçları yüzünü kısmen kapatmaktadır. Üzerine ise beyaz kürk yakalı, zarif saten bir yelek giymiştir.

Mektup Okuyan Mavili Kadın

Eserde kullanılan modelin, Mektup Okuyan Mavili Kadın tablosunda da model olduğu düşünülen, Vermeer'in kendi eşi Catharina Bolenes olduğu düşünülse de, bu varsayım herhangi bir kanıta dayalı değildir.

Tarihi

Vermeer'in 1657-1659 yıllarında çizdiği tablo, 1742'de Saksonya Elektörlüğü hükümdarı III. Augustus tarafından yanlışlıkla Rembrandt tablosu olduğu varsayılarak alındı. Bu yanlış düşünce, 1860 yılında Fransız gazeteci ve sanat eleştirmeni Théophile Thoré-Bürger'in yaptığı incelemelerle gerçeği yeniden gün yüzüne çıkarmasına kadar devam etti.

Eser, 1945 yılında gerçekleşen Dresden Bombardımanı zamanı kurtarılan tablolar arasında yer aldı. Diğer sanat eserleri ile birlikte Saksonya'ya götürülen tablo, Kızıl Ordu tarafından ele geçirildi. Bazıları bunu kurtarma, bazıları da yağmalama olarak değerlendirdi. Stalin'in ölümünden sonra, 1995 yılında SSCB tarafından tablonun geri verilmesi kararı alındı.[3]

Malzemeler

Tablo 1968 yılında Vermeer'in diğer bazı eserleri ile birlikte Hermann Kühn tarafından incelenmiştir. Pigment analizleri sonucunda tablonun alt bölümünün yapımında azurit ve glokonit kullanıldığı ortaya çıkmıştır. Penceredeki kırmızı perdenin ve tablonum diğer kırmızı bölümlerin çiziminde ise Vermeer, vermilyon, beyaz kurşun ve alizarin kullanmıştır.

Yorumlar

Amerikan küratör Arthur K. Wheelock, Jr, 1982 yılında yazdığı Jan Vermeer isimli kitabında, tablo hakkında şu ifadelere yer vermiş:

Vermeer’in dehası, kişinin kendisini yalnız hissettiği ve düşüncelere daldığı anlarını ortaya çıkarmasında idi. Onun eserleri aslında, durup sahnenin sessiz mahremiyetine ortak olmaya davet eden özel çalışmalardı. Figürlerinde neredeyse şiirdeki gibi, bilinen ama tam olarak tanımlanamayan duygu ve tutumları gösterir. Bu tabloda bir kız, odanın bir köşesinde açık bir pencerenin önünde ayakta durur, aklı tamamen okuduğu mektuptadır. Duvarlar, perdeler ve masa mekanın fiziksel sınırlarıdır; kızın camdaki yansıması düşüncelerinin içsel yapısını vurgular. Dünyası durgundur.[4]

Yine kuratör olan Alejandro Vergara, 2003 tarihli Vermeer y el interior holandés isimli kitabında tablodan bahsetmiş. Vergara'ya göre

Genç kızın camdaki yansıması, tablonun psikolojik ekseni haline gelen mektubun önemini vurguluyor.[5]

Kaynakça

  1. ^ Norbert Schneider (2000). Vermeer:1632-1675 Veiled emotions. ISBN 9783822863237. 
  2. ^ "Critical Assessments: A Girl Reading a Letter by an Open Window". Essential Vermeer. 25 Mart 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. 
  3. ^ "Only here for the Vermeer". Arts The Observer. 8 Mart 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 27 Mayıs 2001. 
  4. ^ Arthur K. Wheelock, Jr. Jan Vermeer. New York. ISBN 9780810917309. 
  5. ^ Alejandro Vergara (2003). Vermeer y el interior holandés. Madrid. ISBN 8484800490. 

Dış bağlantılar

İlgili Araştırma Makaleleri

<i>Arnolfininin Evlenmesi</i>

Arnolfini'nin Evlenmesi adlı portre, ressam Jan van Eyck tarafından 1434 yılında yapılan bir yağlı boya tablo çalışmasıdır.

<span class="mw-page-title-main">Paul Cézanne</span> Fransız ressam (1839 – 1906)

Paul Cézanne, Fransız post-empresyonist ressam ve gezgin. Modern sanatın gelişmesine yaptığı katkılar ve etkisi nedeniyle çoğu zaman modern sanatın babası olarak anılmıştır. Empresyonizm ile kübizm arasında bir köprü oluşturmuştur.

<span class="mw-page-title-main">Diego Velázquez</span> İspanyol ressam (1599-1660)

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, İspanyol ressamdır.

<i>Kaplumbağa Terbiyecisi</i> Osman Hamdi Beyin bir eseri

Kaplumbağa Terbiyecisi, Osman Hamdi Bey'in 1906 ve 1907 yıllarında iki farklı versiyonunu çizdiği tablosudur. Osmanlı Ressamlar Cemiyeti tarafından çıkartılan gazetenin on yedinci sayısında tablonun adı Kaplumbağalar ve Adam olarak geçer, ancak tabloya daha sonra yaygın olarak bilinen Kaplumbağa Terbiyecisi adı verilmiştir.

<i>Guernica</i> (tablo)

Guernica, Pablo Picasso tarafından 1937'de yapılan, İspanya İç Savaşı sırasında Nazi Almanyası'na ait 28 bombardıman uçağının 26 Nisan 1937'de İspanya'daki Guernica şehrini bombalamasını anlatan, 7,76 m eninde ve 3,49 m yüksekliğinde anıtsal tablodur. Saldırı sırasında 250 ila 1600 kişi ölmüş, çok daha fazla sayıda kişi de yaralanmıştı.

<span class="mw-page-title-main">Johannes Vermeer</span> Hollandalı ressam (1632-1675)

Johannes ya da Jan Vermeer. Evlerin içindeki gündelik hayatı betimlediği tablolarıyla tanınan Hollandalı Barok ressam.

<i>Olympia</i> (tablo) Fransız ressam Édouard Manetnin tablosu

Olympia, Fransız ressam Édouard Manet'nin 1863 yılında tamamladığı tablosudur. Gerçekçilik akımının bir örneği olan eser, şu anda Paris'teki Orsay Müzesinde sergilenmektedir.

<i>Otomat</i> (tablo)

Otomat (1927) Edward Hopper'ın otomatlardan yiyecek ve içecek alınan bir kafeteryada yalnız başına oturmuş, kahvesini içen bir kadını resmettiği tablosu. Resimde, tavanda yan yana asılmış, birbirinin eşi olan lambalar gecenin karanlığının siyahlaştırdığı pencereden yansır.

<span class="mw-page-title-main">Kara Resimler</span>

Kara Resimler, İspanyol ressam Goya'nın, Sağırın Beşi adıyla bilinen evinin iki katındaki duvar sıvasına, dekorasyon amacıyla yağlı boya ile çizdiği 14 tablodan oluşan bir duvar resmi serisidir. Evi Şubat 1819'da satın alan Goya, resimleri 1819 ile 1824 arasında çizdi. 1873'te tuvale aktarılan resimler, Madrid'deki Prado Müzesi'nde muhafaza edilmektedir.

<i>Horas Kardeşlerin Yemini</i>

Horas Kardeşlerin Yemini ya da Horatiusların Yemini, Jacques-Louis David'in 1784 yılında tamamladığı tablosudur. 330 × 425 cm boyutlarındaki tablo tuval üzerine yağlı boya ile çizilmiştir ve halen Paris'teki Louvre Müzesi'nde sergilenmektedir.

<i>Balkon</i> (tablo)

Balkon, Fransız ressam Édouard Manet'nin 1868 - 1869 yıllarında yaptığı yağlı boya tablosu. Eser, şu anda Paris'teki Musée d'Orsay'da sergilenmektedir. Ressam, tabloyu ilk olarak 1869'daki Paris Salonu'nda sergilendi. Balkon o sene Salon'da sergilenen iki Manet tablosundan biriydi. Manet'nin sergilenmek üzere seçilen diğer resmi Atölyede Öğle Yemeği olmuştu. Tablonun sol tarafında oturarak poz vermiş olan model, ressam Berthe Morisot idi. Morisot daha sonraki yıllarda Manet'nin erkek kardeşi ile evlenerek aileye girdi.

Tür resmi ya da janr resmi ya da genre resmi ya da günlük yaşam resmi, ressamların belli bir daldaki ya da türdeki konuları özellikle de günlük yaşamdan kareleri çizdikleri resimlere verilen isim. Bu türün sanatçıları pazar yerlerinden, ev içlerinden, meyhanelerden, partilerden ve sokaklardan insan manzaraları betimlediler. Tablolar ressamına göre gerçekçi, hayal ürünü ya da romantik olabiliyordu.

<span class="mw-page-title-main">Mary Cassatt</span> Amerikalı ressam (1844 – 1926)

Mary Stevenson Cassatt, Amerikalı ressam.

<i>Uyuyan Venüs</i> Giorgione ve Tiziano tablosu

Uyuyan Venüs, İtalyan Rönesans dönemi ressamı Giorgione'nin nü tablosu. Tablonun, Giorgione'nin 1510'daki vefatından sonra bir diğer rönesans ressamı olan Titian tarafından tamamlandığına inanılır. Bu iddia ilk kez Vasari tarafından ortaya atıldı. Resim şu anda Almanya'nın Dresden kentindeki Gemäldegalerie'de sergilenmektedir.

<i>Atölyede Öğle Yemeği</i>

Atölyede Öğle Yemeği, Fransız ressam Édouard Manet tarafından 1868 yılında yapılmış tuval üzerine yağlı boya tablo. Eser şu anda Münih'teki Neue Pinakothek'te sergilenmektedir.

<i>Banyosunda Betşeba</i>

Banyosunda Betşeba, Rembrandt'ın 1654 yılında yaptığı yağlı boya tablosu. Eserde poz veren model aynı zamanda ressamın sevgilisi olan Hendrickje Stoffels'tir. Çok genç yaşında ölen Stoffels'in tabloda sol göğsündeki gölge ölüm sebebinin göğüs kanseri olabileceği şüphesini doğurur.

<span class="mw-page-title-main">Frédéric Bazille</span> Fransız ressam (1841 – 1870)

Jean Frédéric Bazille, Fransız izlenimci ressam. Eserleri genelde, ön planda figürlerin bulunduğu en plein air çizilmiş peyzajlardır.

<i>Yahudi Gelini</i> Rembrandt tablosu.

Yahudi Gelini, Rembrandt'ın 1667 yılında yağlı boya ile tuval üzerinde yaptığı tablo. Eser günümüzde Rijksmuseum Amsterdam'da sergilenmektedir. Rembrandt'ın ölümünden 2 yıl önce tamamlamış olduğu bu eser, ressamın son en iyi portresi olarak görülür.

<i>Şarap Bardaklı Kız</i> Johannes Vermeerin Eseri

Şarap Bardaklı Kız, Hollandalı barok ressam Johannes Vermeer tarafından 1659-1660 yılları arasında yapılan tablodur. 1714'ten beri Herzog Anton Ulrich Müzesi'nde bulunan eser 1807-1815 yılları arasında Paris'teki Louvre Müzesi'nde sergilenmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Michael Sweerts</span> Flaman Ressam

Michiel Sweerts ya da Michael Sweerts alegorik, tür resimleri, portre ve abartılı yüz ifadeleri olarak tanımlanan tronileri ile tanınan Barok dönem ressamı. Gezgin bir hayat süren ressam Roma, Brüksel, Amsterdam, İran ve Hindistan'da çalışmalar yaptı. Ressam Roma'dayken yaptığı Bamboccianti olarak da bilinen, düşük yaşam sahneleri, köylü hayatını tasvir ettiği eserlerle Hollandalı ve Flaman ressamlar grubuna bağlandı. Michael Sweerts, Bamboccianti türünde diğer ressamlara göre daha fazla üslupta ustalıkla birlikte sosyal, felsefi duyarlılık gösterdi. Yaşamı boyunca başarılı olan ressam ve eserleri 20. Yüzyılda yeniden keşfedilene kadar tarihte yaşamış diğer birçok ressam gibi ilgi görmedi.