İçeriğe atla

Antonio Allegri da Correggio

Antonio Allegri da Correggio
Genel bilgiler
Doğum adıAntonio Allegri
Doğumca.1489
Correggio, Emilia-Romagna,  İtalya
Ölüm1534
Correggio, Emilia-Romagna,  İtalya
UyrukItalyan
Evlilik(ler)iGirolama Francesca di Braghetis
YakınlarıLorenzo Allegri
ÇocuklarıPomponio Allegri
AlanıFresk, Resim
Sanat eğitimiLorenzo Allegri
Francesco Bianchi Ferrara
Katıldığı akımlarYüksek Rönesans
Maniyerizm
EtkilendikleriLorenzo Costa
Francesco Francia
Ünlü yapıtlarıCamera della Badessa
Jupiter and Io
Assumption of the Virgin

Antonio Allegri da Correggio (Correggio, Emilia-Romagna, İtalya Ağustos 1489 - 5 Mart 1534), 16. yüzyılın en coşkulu ve en duygusal eserlerinden bazılarının yaratıcısı, İtalyan Rönesansında Parma okulunun en önde gelen ressamıydı. Dinamik kompozisyonu eşsiz kullanımı, büyüleyici perspektifi ve yandan görülen bir şeyin boyunu kısa gösteren dramatik kısaltma çalışmalarıyla Correggio 18. yüzyılın sanatı Rokoko’yu zamanından önce uygulamayı başarmıştır.

Biyografi

Correggio'nun Parma Katedrali'nin kubbesindeki freskleri: Assumption of the Virgin

Antonio Allegri, İtalya’nın Reggio Emilia bölgesine yakın küçük bir şehri olan Correggio’da doğmuştur. 1489 yılında dünyaya gelen Correggio'nun kesin doğum tarihi bilinmemektedir. Babası tüccar olan Correggio’nun erken yaşlarındaki eğitimi hakkında pek az bilinmesine rağmen, ilk sanatsal eğitimini babasının kardeşi olan ressam Lorenzo Allegri’den aldığı varsayılmaktadır.[1]

1503-1505 yıllarında Modena’da Francesco Bianchi Ferrara’ya çıraklık yapmıştır. İlk eserlerinde de kanıtlarına rastlanabileceği üzere, Corregio’nun, Lorenzo Costa ve Francesco Francia gibi sanatçıların klasisizm biçimiyle bu dönemde tanışmıştır. 1506’da Mantua’ya seyahat eden Antonio Allegri da Correggio, daha sonra Correggio’ya geri dönerek 1510 yılına kadar burada kalmıştır. Bu döneme ait eserlerinden Adoration of the Child with St. Elizabeth and John adlı çalışmasında Costa ve Andrea Mantegna’dan etkilendiği açıkça görülmektedir. 1514'te, Mantova’daki Sant’Andrea Bazilikası'nın girişi için üç tondo tamamladıktan sonra Correggio’ya, kendi ayakları üzerinde duran ve ünü giderek artan bir sanatçı olarak geri dönmüş ve burada, St. Francis manastırındaki (şu anda Dresden Gemäldegalerie’de bulunan) ‘’Madonna altarpiece’’ (mihrabın arkasındaki resim)’in yapımı için bir sözleşme imzalamıştır.

Seçkin eserleri

  • Judith and the Servant (1510 civarı)—Tuval üzerine yağlı boya–Musée des Beaux-Arts, Strazburg
  • The Mystic Marriage of St. Catherine (1510-15)Ulusal Sanat Galerisi, Washington
  • Madonna (1512-14)—Tuval üzerine yağlı boya, Castello Sforzesco, Milano
  • Madonna with St. Francis (1514)—Ahşap üzerine yağlı boya, 299 × 245 cm, Gemäldegalerie, Dresden
  • Madonna and Child (bilinmiyor, 1500'lü yılların başları)—Tuval üzerine yağlı boya, National Gallery for Foreign Art, Sofya
  • Madonna of Albinea (1514, kayıp)
  • Madonna and Child with the infant Saint John the Baptist (1514-15)—Ahşap üzerine yağlı boya panel, 45 × 35.5 cm, National Gallery of Victoria, Melbourne
  • Virgin and Child with the Young Saint John the Baptist (c. 1515)—Panel üzerine yağlı boya, 64.2 × 50.2 cm, Art Institute of Chicago, Chicago
  • Madonna and Child with the Young Saint John (1516)—Tuval üzerine yağlı boya, 48 × 37 cm, Museo del Prado, Madrid
  • Adoration of the Magi (c. 1515-1518)-Tuval üzerine yağlı boya, 84 × 108 cm, Pinacoteca di Brera, Milano
  • Virgin and Child with an Angel (Madonna del Latte) (tarihi bilinmiyor)—Ahşap üzerine yağlı boya, 68 × 56 cm, Museum of Fine Arts, Budapeşte
  • Portrait of a Gentlewoman (1517-19)—Tuval üzerine yağlı boya, 103 × 87.5 cm, Ermitaj Müzesi, Sankt-Peterburg
  • Camera di San Paolo (1519)Freskler, Nunnery of St Paul, Parma
  • The Rest on the Flight to Egypt with Saint Francis (c. 1520)—Tuval üzerine yağlı boya, 123.5 × 106.5 cm, Uffizi Galerisi, Floransa
  • Passing Away of St. John (1520-24)—Fresk, S. Giovanni Evangelista, Parma
  • Madonna della Scala (c. 1523)—Fresk, 196 × 141.8 cm, Ulusal Galeri, Parma
  • Martyrdom of Four Saints (c. 1524)—Tuval üzerine yağlı boya, 160 × 185 cm, Ulusal Galeri, Parma
  • Deposition from the Cross (1525)—Tuval üzerine yağlı boya, 158.5 × 184.3 cm, Ulusal Galeri, Parma
  • Noli me Tangere (c. 1525)—Tuval üzerine yağlı boya, 130 × 103 cm, Museo del Prado, Madrid
  • Ecce Homo (1525-30)—Tuval üzerine yağlı boya, National Gallery, Londra
  • Madonna della Scodella (1525-30)—Tuval üzerine yağlı boya, 216 × 137 cm, Ulusal Galeri, Parma
  • Adoration of the Child (c. 1526)—Tuval üzerine yağlı boya, 81 × 67 cm, Uffizi Galerisi, Floransa
  • Mystic Marriage of St. Catherine (mid-1520s)—Ahşap, 105 × 102 cm, Musée du Louvre, Paris
  • Assumption of the Virgin (1526-1530)—Fresk, 1093 × 1195 cm, Parma Katedrali
  • Madonna of St. Jerome (1527-28)—Tuval üzerine yağlı boya, 205.7 × 141 cm, Ulusal Galeri, Parma
  • The Education of Cupid (c. 1528)—Tuval üzerine yağlı boya, 155 × 91 cm, National Gallery, Londra
  • Venus and Cupid with a Satyr (c. 1528)—Tuval üzerine yağlı boya, 188 × 125 cm, Musée du Louvre, Paris
  • Nativity (Adoration of the Shepherds, or Holy Night) (1528-30)—Tuval üzerine yağlı boya, 256.5 × 188 cm, Gemäldegalerie, Dresden
  • Madonna with St. George (1530-32)—Tuval üzerine yağlı boya, 285 × 190 cm, Gemäldegalerie, Dresden
  • Danaë (c. 1531)—Panel üzerine zamklı boya, 161 × 193 cm, Galleria Borghese, Roma
  • Ganymede abducted by the Eagle (1531-32)—Tuval üzerine yağlı boya, 163.5 × 70.5 cm, Kunsthistorisches Museum, Viyana
  • Jupiter and Io (1531-32)—Tuval üzerine yağlı boya, 164 × 71 cm, Kunsthistorisches Museum, Viyana
  • Leda with the Swan (1531-32)—Tuval üzerine yağlı boya, 152 × 191 cm, Staatliche Museen, Berlin
  • Allegory of Virtue (c. 1532-1534)—Tuval üzerine yağlı boya, 149 × 88 cm, Musée du Louvre, Paris

Dış bağlantılar

Kaynakça

  1. ^ Ricci, Conrado (1896). Antonio Allegri da Correggio: His Life, his Friends, and his Time. Londra: William Heinemann. s. 43. 

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Neoklasisizm</span> Antik Yunan ve Antik Romanın "klasik" sanat ve kültüründen ilham alan sanat hareketleri

Neoklasisizm, Antik Yunan ve Antik Roma dönemine ait tarzların yeniden canlandırılmasıyla ortaya çıkan bir akımdır. Bu akımın en önemli özelliklerinden biri önceki dönemlerdeki Barok ve Rokoko sanatındaki aşırı süslemeciliğe duyulan tepkinin ortaya konulmasıdır.

<span class="mw-page-title-main">Alfred Sisley</span>

Alfred Sisley, Empresyonist peysaj ressamıdır, Fransa'da doğdu ve hayatının çoğunu Fransa'da geçirdi ancak İngiliz vatandaşıydı. Manzara resmi yapan Empresyonistler arasında en tutarlısıydı. Nadiren figür tablosu yaptı ve Renoir ve Pissarro 'dan farklı olarak İzlenimciliğin sanatsal ihtiyaçlarını karşıladığını gördü.

<span class="mw-page-title-main">Frederic Leighton</span>

Sir Frederic Leighton,, İngiliz ressam ve heykeltıraş. Çalışmalarında tarih, incil ve klasik konuları ele aldı. Leigthon, en kısa ömürlü asil olma unvanını taşıyordu, sadece bir gün sonra asaleti yaşamı ile sona erdi.

<span class="mw-page-title-main">Matthias Grünewald</span>

Matthias Grünewald ya da "Mathis", "Gothart" veya "Neithardt", , Alman Rönesansı döneminin dinsel çalışmalar yapan önemli bir ressamıydı. Sadece on resimi ve 35 çizimi hayatta kalmıştır. Diğer çalışmaları İsveç'e savaş için giderken Baltık Denizi'nde kaybolmuştur. Tanınmışlığı 19. yüzyıl'ın sonuna kadar ortaya çıkmadı. En büyük ve ünlü çalışması Isenheim Altarpiece'dir ve bu çalışması günümüzde Colmar, Alsace'ta bulunmaktadır. Beşaret, İsa'yı yıkayan Meryem, çarmıh, İsa'nın dirilişi ve azizler diğer çalışmalarından bazılarıdır.

<span class="mw-page-title-main">Santa Maria Novella Bazilikası</span> Floransada bazilika

Santa Maria Novella İtalya Floransa'da aynı isimle anılan ana tren istasyonunun karşısında yer alan bir kilisedir. Tarihsel olarak Floransa'da ilk büyük basilikadır ve şehrin önemli Dominikan mezhebinin kilisesidir.

Agnolo di Cosimo, genellikle İl Bronzino veya Bronzino olarak anılmaktadır. İtalyan maniyerist üslubunda yağlı boya resim üzerinde çalışmalar yapmış bir ressamdır. "Bronzino" lakabının nispeten siyahımsı teni dolayasıyla verildiği düşünülmektedir.

<span class="mw-page-title-main">Paolo Uccello</span>

Paolo Uccello, asıl adı Paolo di Dono olan, İtalyan Rönesansı başlangıcında Floransa ekolünde bulunan ressam. Babası Dono di Paolo bir berber ve cerrah olup, annesi Floransa'nın ileri gelen ailelerinden d'Antonia di Giovanni del Beccuto idi. Uccello "Geç Gotik" resim gelenekleri ile çalışmış, daha sonra İtalyan Rönesans stili başlangıç çağında resim hazırlayan ressamlardan olup, perspektifi ilk kullanan ressamlardan birisi olarak tanınmıştır. Diğer başlangıç Rönesans ressamları klasik realist konulara önem verirken o eserlerinde renk ve eğlenceye önem vermiştir.

Domenico Ghirlandaio. Asıl adı Domenico di Tommaso Curradi di Doffo Bigordi idi. İtalyan Rönesans akimi Floransa ekolünde bulunan ressam.

Filippino Lippi(d. 1457, Prato - ö. 20 Nisan 1504, Floransa), Babası tanınmış ressam Fra' Lippo Lippi'dir. 15. yüzyıl Quattrocento Yṻksek Ronesans okulundan, İtalyan ressam.

<span class="mw-page-title-main">Francisco de Zurbaran</span> İspanyol ressam (1598-1664)

Francisco de Zurbarán, 17. yüzyıl İspanyol ressam. Zurbaran Hristiyan dini ve dindarları hakkında resimleri ile isim yapmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Tintoretto</span> Venedikli ressam (1518/1519-1594)

Jacobo Tintoretto (d. 29 Eylül 1518, Venedik - ö. 31 Mayıs 1594, Venedik), Venedik Cumhuriyetinde doğup büyüyüp yaşamış İtalyan asıllı Venedik Rönesansı ekolüne bağlı ve maniyerist resim akımına dahil bir ressamdı. Jacopo Jacobo Tintoretto çok sayıda resim yapmış ve büyük ölçekli dinsel naratif sahne tabloları; büyük kilise sunak tabloları; Venedik Dükünün Sarayının duvar tabloları; mitolojik ve alegorik konuları içeren tablolar ve portreler ile tanınmıştır.

Vittore Carpaccio (yak. 1465, Venedik – 1526 Capodistria. Venedik Cumhuriyetinde doğup büyüyüp yaşamış İtalyan asıllı Venedik Rönesansı ekolüne bağlı bir ressam. Venedik Rönesansı resminin 15. yüzyıldan 16. yüzyıla geçiş döneminde önemli olmakla beraber belirli resim akımlarına katılmayıp şahsen kendine mahsus özel bir resim stili geliştirmiştir.

<i>Güzel Bahçıvan Kız</i> İtalyan rönesans sanatçısı Rafael tarafından 1507 yılında çizilen tablo

Güzel Bahçivan Kız, İtalyan rönesans sanatçısı Rafael tarafından 1507 yılında çizilen tablo. Yağlı boya ile apşap üzerinde yapılmıştır. Tabloda Aziz Yahya, Meryem ve oğlu İsa resmedilmiştir. Resim şu anda Paris'teki Louvre Müzesi'nde sergilenmektedir.

Francis Picabia, Fransız ressam, heykeltıraş, grafik sanatçısı ve yazar. Dadaizmin ve Gerçeküstücülüğün en önemli temsilcilerinden sayılır.

Andrea del Sarto, Yüksek Rönesans ve Maniyerizm üslubunun başlangıç döneminde Floransa'da yaşamış ve resimler hazırlamış İtalyan bir ressamdır. Yaşadığı dönemde hazırladığı resimler ve resim yapma yetenekleri gayet övülmüş ve beğenilmiş ve bu dönemde "senza errori " ressam olarak lakap verilmiştir. Fakat aynı dönemde yaşayıp ve aynı üslupla eserler hazırlamış olan Leonardo da Vinci, Michelangelo ve Raffaello Sanzio gibi ressamların ünleri onun ressamlık ününü gölgede bırakmıştır.

<span class="mw-page-title-main">Benozzo Gozzoli</span>

Benozzo Gozzoli Floransalı, İtalyan bir Rönesans ressamıydı. Fra Angelico'nun bir öğrencisi olan Gozzoli, en iyi Medici Riccardi Sarayı'nın Magi Şapelindeki bir dizi duvar resmiyle tanınır; ayrıntılara özen göstererek ve belirgin bir Uluslararası Gotik etkiyle şenlikli ve canlı alayları betimler. Şapelin fresk döngüsü, gerçekçi manzara tasvirleri ve canlı insan portreleri ile yeni bir Rönesans ilgisini ortaya çıkarır. Gozzoli, kuşağının en üretken fresk ressamlarından biri olarak kabul edilir. Ağırlıklı olarak Toskana'da faaliyet gösterirken, Umbria ve Roma'da da çalıştı.

<span class="mw-page-title-main">Städel</span>

Resmi olarak Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie olan Städel, Almanya'daki en önemli koleksiyonlardan birine sahip Frankfurt'taki bir sanat müzesidir. Städel Müzesi, 3.100 tablo, 660 heykel, 4.600'den fazla fotoğraf ve 100.000'den fazla çizim ve baskıya sahiptir. Yaklaşık 4.000 m 2 sergi alanına ve 115.000 kitaplık bir kütüphaneye sahiptir. Bu mükemmel müzenin kurucusu, bankacı Johann Friedrich Städel, sanat koleksiyonunu 1815'te şehre bıraktı. O zamandan beri, müze, satın almalar ve bağışlarla büyüdü ve şimdi, Jan van Eyck'in de dahil olduğu yedi yüzyıllık Avrupa sanatından birçok başyapıt içeriyor. Lucca Madonna (1437) ve Rembrandt'ın Samson'u Körlemesi (1636). 1878'de Main tarafından ağaçlıklı “müze setinde” bir NeoRönesans binasına taşındı. 1920'lerde Sigmaringen'den Hohenzollern koleksiyonunu satın aldı. Müze tadilattan geçmiş ve çağdaş sanat için bir yeraltı sergi salonu da dahil olmak üzere yeni binalar inşa edilmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Jules Bastien-Lepage</span> Fransız ressam (1848 – 1884)

Jules Bastien-Lepage . Fransız ressam. En çok Saman Tarlası gibi kırsal yaşamın duygusal sahneleriyle ve Fransa ve İngiltere'de yaygın olarak taklit edilen rustik dış mekan türü sahneleri ile tanınır. Aynı zamanda bir portreciydi.

<i>Piyanodaki Kızlar</i>

Genç Kızlar Piyanoda , İzlenimci tarzın yaratılmasında önemli bir figür olan Fransız sanatçı Pierre-Auguste Renoir'ın tuval üzerine yağlı boya çalışmasıdır. Resim, 1892'de Musée du Luxembourg için resmi olmayan bir sözleşme olarak boyanmıştı. Renoir, bu sahnenin üç farklı varyantını yağlı boyaya ve ayrıca biri yağlı boya ve biri pastel olmak üzere iki çalışma resmini yaptı. Sanatçı tarafından tekrarlar olarak biliniyorlardı ve tüccarlardan ve koleksiyonculardan gelen komisyonları karşılamak için yaratılmışlardı. Parça Paris'te Musée d'Orsay, New York'ta Met ve Paris'te Musée de l'Orangerie'de sergileniyor.

Machado de Castro Ulusal Müzesi, Coimbra, Portekiz'de bulunan ve adını ünlü Portekizli heykeltıraş Joaquim Machado de Castro'dan alan bir sanat müzesidir. İlk olarak 1913'te açıldı, 2004–2012 arasında yeni bir bina eklendi ve yenilendi, 2014 Piranesi/Prix de Rome Ödülü'ne layık görüldü.