İçeriğe atla

André Lhote

André Lhote
André Lhote, 1925.
Genel bilgiler
Doğum5 Temmuz 1885
Ölüm24 Ocak 1962
Paris, Fransa
AlanıHeykeltıraş, ressam, sanat eğitimcisi ve yazar.
Etkin yıllar1910-1962
EtkilendikleriGauguin ve Cézanne
EtkiledikleriHenri Cartier-Bresson, Conrad O'Brien-ffrench, Elena Mumm Thornton Wilson, Kristin Saleri, Adamson-Eric, Simon Elwes, William Crozier, William Geissler, William Gillies, Elvire Geblesco Bibesco, Kuno Veeber, Charlotte van Pallandt, Wesley E. Johnson, Sava Šumanović, Margaret Lefranc, Shirley Russell, Gwyneth Johnstone, Paul Kane, Julie van der Veen, Michael Wishart, Lino Spilimbergo, Amalia Nieto, Héctor Sgarbi, Tamara de Lempicka, Nancy van Overveldt, Samir Rafi, Sarah Marindah Baker[1]
Ünlü yapıtlarıPaysage français (resim)
Ödüller
Grand Prix National de Peinture (1955)
UNESCO Uluslararası Ressamlar, Gravürcüler ve Heykeltıraşlar Birliği Başkanı

André Lhote (d. 5 Temmuz 1885, Bordeaux - ö. 24 Ocak 1962, Paris), Fransız heykeltıraş, ressam, sanat eğitimcisi ve yazar.

Kariyeri

On iki yaşından itibaren ahşap işlemeyi öğrenerek heykel sanatıyla ilgilenmeye başladı. 1898-1904 yılları arasında Bordeaux Güzel Sanatlar Okulu'nda heykel eğitimi gördü[2]. Aynı zamanda resimle de ilgilenmeye başladı. Gauguin ve Cézanne'dan etkilendi. İlk kişisel sergisini 1910 yılında açtı. Dört yıl sonra Paris'e taşındı[3].

Sanat hayatının başında resimleri Fovist stilde idi ama sonra Kübizm stiline döndü. 1912'de o zamanki avangard akımın başında bulunan "Seksiyondor" grubuna katıldı ve grubun galerisi olan "Salon de la Section d'Or"'da eserlerini sergiledi. Bu grupta yeni modernist akımın başta gelen sanatçılarından Gleizes, Villon, Duchamp, Metzinger, Picabia ve La Fresnaye bulunmaktaydı.

I. Dünya Savaşı'nda askere alındığı için sanat hayatı aksadı. 1917'de terhis olduktan sonra sanatsever Léonce Rosenberg tarafından desteklenen bir grup Kubist sanatçı arasına girdi. 1918'de Nouvelle Revue Française, adlı bir sanat dergisi yayınlamaya başladı ve bu dergiye 1940 kadar sanat kuramı hakkında yazı katkılarında bulundu. 1918 ile 1920 dönemlerinde Notre-Dame des Champs Akademisinde hocalık yaptı ve sonra diğer Paris Sanat Akademilerinde de öğretmenlikte bulundu. 1922'de Montparnasse'da kendi adına bir sanat akademisi kurdu[4].

Lhote Fransa'nın içinde ve çok sayıda dış ülkelerinde yükseköğretim sanat akademilerinde konferanslar verdi. Bunlar arasında Belçika, İngiltere, İtalya, Mısır ve Brezilya bulunmaktaydı. Kendisine sanata üstün katkısı nedeniyle dolayısıyla 1955'te Fransız "Grand Prix National de Peinture (Resim Milli Büyük Ödülü)" verildi ve UNESCO heykel komisyonu tarafından "Uluslararası Ressamlar, Gravürcüler ve Heykeltıraşlar Birliği" Başkanı seçildi.

Kaynakça

  1. ^ Jules Heller; Nancy G. Heller (19 Aralık 2013). North American Women Artists of the Twentieth Century: A Biographical Dictionary. Routledge. ISBN 978-1-135-63882-5. 3 Ağustos 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 18 Haziran 2024. 
  2. ^ Images and Insights 18 Haziran 2024 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi., Hugh Lane Municipal Gallery Of Modern Art, 1993, 0951424637
  3. ^ Reginald Howard Wilenski, Modern French Painters 18 Haziran 2024 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi., Harcourt, Brace, 1949
  4. ^ "Andre Lhote | French artist". Encyclopedia Britannica (İngilizce). 2 Aralık 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 21 Kasım 2017. 

İlgili Araştırma Makaleleri

<span class="mw-page-title-main">Fovizm</span> 1900lerin başında Pariste Matisse öncülüğünde gelişen izlenimcilik karşıtı sanat akımı

Fovizm, 1898-1908 yılları arasında Henri Matisse tarafından Fransa'da geliştirilen bir sanat akımıdır. En önemli özelliği, tüpten çıkmış gibi çiğ ve bağıran renklerin doğrudan kullanımıdır.

Hamit Görele, Türk ressam.

<span class="mw-page-title-main">Ali Hadi Bara</span> Türk heykeltiraş

Ali Hadi Bara, Türk heykeltıraş.

Haşmet Akal, Türk ressam.

Cevat Hamit Dereli, Türk ressamdır.

Nurullah Berk Türk ressamdır. Türkiye’de geometrik-figüratif yapımcılığın (konstrüktivizim) ilk temsilcilerinden biridir. Eserlerinde kübizm etkilenmeleri de mevcuttur.

<span class="mw-page-title-main">Hasan Kavruk</span>

Hasan Kavruk,, Türk ressamı ve eğitimcisi. Çağdaş Türk resim sanatında lirik soyutlamacı anlayışın öncülerinden olan ressam, Modern Figüratif akımın en ısrarlı icracı ve takipçilerindendir.

<span class="mw-page-title-main">Cemal Tollu</span>

Cemal Sait Tollu, Türk ressam.

<span class="mw-page-title-main">Zeki Faik İzer</span>

Zeki Faik İzer, Türk ressam.

<span class="mw-page-title-main">Refik Epikman</span>

Refik Fazıl Epikman, Türk ressamdır.

<span class="mw-page-title-main">Hale Asaf</span> Türk kadın ressam

Hale (Salih) Asaf, Türk ressamdır.

<span class="mw-page-title-main">Zeki Kocamemi</span>

Ahmet Zeki Kocamemi, Türk ressam.

Selim Turan, Azerbaycan kökenli Türk ressam ve heykeltıraş.

<span class="mw-page-title-main">Alberto Giacometti</span>

Alberto Giacometti Paris Ekolü'ne dahil olan İsviçre asıllı heykeltıraş, ressam, resim çizimcisi ve estamp 5 Eylül 2014 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi. hazırlayıcısı. Alberto Giacometti Ekim 1901'de İsviçre'nin İtalyanca konuşulan bölgesinde doğmuştur. Babası tanınmış bir post-empresyonizm akımına bağlı bir ressamdı. Alberto ailenin dört çocuğundan en büyüğü idi; diğer kendinden küçük kardeşi Diego ile hayatında her zaman çok yakın olmuştur ve diğer bir kardeşi ise bir mimardır. Alberto çocukluğundan beri sanata büyük ilgi göstermiştir. Alberto sanat öğrenimini İsviçre'de Cenevre Güzel Sanatlar Okulu'nda yapmakla beraber önemli çalışmalarını Paris'te yapmış ve burada gelişen önemli sanat akımları olan Sürrealizm, Ekspresyonizm, Kübizm, Formalizm akımlarında önemli katkılarda bulunmuştur.

Leyla Gamsız Sarptürk, Türk ressam.

Francis Picabia, Fransız ressam, heykeltıraş, grafik sanatçısı ve yazar. Dadaizmin ve Gerçeküstücülüğün en önemli temsilcilerinden sayılır.

<span class="mw-page-title-main">Nijat Sirel</span> Türk heykeltıraş

Ali Nijat Sirel, Türk heykeltıraştır.

Edip Hakkı Köseoğlu, Türk ressam, öğretim görevlisi.

<span class="mw-page-title-main">Prix de Rome</span>

Prix de Rome veya Grand Prix de Rome, sanat öğrencileri için, öncelikle ressam ve heykeltıraşlara 1663'te Fransız Louis XIV döneminde yapılan yarışma ve sonucunda sağlanan burstur. Yarışmayı kazananlara, üç ila beş yıl arasında Roma'da kalmalarını sağlayan devlet bursu sağlanırdı. Yarışma, 1720'de mimari öğrencilerini, 1803'te müzik ve 1804'te gravür öğrencilerine sağlanacak şekilde genişletilmiştir. Bu prestijli olanak 1968'de Kültür Bakanı André Malraux tarafından kaldırıldı.

İvan Vasileviç Kliun Rus avangart ve süprematist ressam, heykeltıraş ve sanat teorisyeni.


Bu sayfa, bu Vikipedi makalesine dayanmaktadır.
Metin, CC BY-SA 4.0 lisansı altında mevcuttur; ek koşullar uygulanabilir.
Görseller, videolar ve sesler kendi lisansları altında mevcuttur.