İçeriğe atla

Ableton Live

Düzenleme Görünümü'nde açık bir projeyle Windows işletim sisteminde çalışan Ableton Live 9'un ekran görüntüsü

Ableton Live; Live olarak da veya bazen halk dilinde Ableton olarak da bilinmesiyle birlikte, Alman Ableton şirketi tarafından macOS ve Windows için geliştirilen bir dijital ses iş istasyonudur .

Diğer birçok yazılım sıralayıcının aksine Live, canlı performanslar için bir enstrüman olmanın yanı sıra besteleme, kaydetme, düzenleme, miksaj ve mastering için de bir araç olacak şekilde tasarlanmıştır. Beatmatching, crossfading ve turntablistler tarafından kullanılan diğer farklı efektler için bir kontrol paketi sunduğundan DJ'ler tarafından da kullanılır ve şarkıları otomatik olarak beatmatch yapan ilk müzik uygulamalarından biridir.[1]

Live'a doğrudan Ableton'dan üç sürüm halinde ulaşılabilir: Intro (sınırlı temel özelliklerle), Standard ve Suite (en fazla özellik ile). Suite, Cycling '74 ortaklığıyla mümkün kılınan Max for Live işlevselliğini içerir.[2]

Ableton ayrıca Live'ın Intro'ya benzer sınırlamalara sahip dördüncü bir versiyonunu da yaptı; bu sürüm yalnızca MIDI kontrolörleri ve ses arayüzleri de dahil olmak üzere çeşitli müzik prodüksiyon donanımıyla birlikte sunuluyor (live adı altında).[3]

Tarih

Ableton Live'ın ortak yaratıcısı Robert Henke

Live, 1990'ların ortasında Gerhard Behles, Robert Henke ve Bernd Roggendorf tarafından yaratıldı.[4] Henke, sanatsal projesi Monolake'e odaklanmak için 2016 yılında Ableton'dan ayrıldı.[4] Behles ve Henke , Berlin Teknik Üniversitesi'nde programlama okurken tanıştılar ve grupları Monolake olarak tekno müzik icra eylemek için müzik programlama dili Max'te yazılım yazdılar. Henke ve Behles, Berlin'in elektronik müzik sahnesinde canlı performanslar için kullanıcı dostu bir yazılıma ihtiyaç olduğunu belirlediler ve bunu geliştirmek için yerel sanatçılarla çalıştılar.[4] Live, Max'te geliştirilmemiş olsa da, Max, özelliklerinin çoğunun prototipini oluşturmak için kullanıldı.[5]

Henke daha sonra Live'ın yaratılışıyla ilgili şunları söyledi: "Sanırım, yakın topluluğumuzda böyle bir ürünü takdir edebilecek ve ticari olarak işe yarayabilecek yeterince benzer düşünen insanın olduğu hissine kapıldık. Bu bize küçük bir şirketin aslında piyasada hayatta kalabileceğine inanma konusunda güven verdi. ." [4] Live'ın potansiyelini fark eden ilk endüstri figürlerinden birinin, Live'ın bir döngünün temposunu perdesini değiştirmeden değiştirme yeteneğinden etkilenen Hollywood bestecisi Hans Zimmer olduğunu söyledi.[4] Başka bir programcı olan Roggendorf, 90'ların sonlarında Behles ve Henke'ye katıldı ve Max yamalarını perakende satış için genel bir yazılım setine dönüştürmelerine yardımcı oldu.[4] Live'ın ilk ticari versiyonunu 30 Ekim 2001'de yayınladılar [6]

Çok kanallı kayda odaklanan Pro Tools'un aksine, Live'ın ilk sürümü döngülerle canlı performans sergilemek için tasarlandı.[5] Döngüleri tetiklemek, örnekleri çalmak ve sesi uzatmak için gelişmiş araçlar sundu ve elektronik müzik yapımcıları arasında hemen popüler oldu.[5] Live'ın "Warping" olarak bilinen zaman uzatma algoritması özellikle dikkate değerdi ve DJ'lere miksaj ve ritim eşleştirme üzerinde daha fazla kontrol sağlayarak farklı tempolardaki parçaları sorunsuz bir şekilde harmanladı.[5]

Live, MIDI sıralayıcı ve sanal stüdyo teknolojisi (VST) desteğine sahip bir DAW haline gelecek şekilde genişletildi.[5]

2010 yılında Ableton, Max ile Live arasında bağlantı sağlayan Max for Live'ı tanıttı.[5] Live, müzisyenlerin kendi yazılımlarını programlamadan canlı performansta bilgisayarları enstrüman olarak kullanmalarını kolaylaştırdı ve 2000'li yıllarda küresel festival kültürünün yükselişini etkiledi.[4]

Başlıca sürümler
Sürüm Piyasaya sürülmüş
Canlı 1.0 30 Ekim 2001
Canlı 2.0 22 Aralık 2002 [7]
Canlı 3 10 Ekim 2003 [8]
Canlı 4 28 Temmuz 2004 [9]
Canlı 5 24 Temmuz 2005 [10]
Canlı 6 29 Eylül 2006 [11]
Canlı 7 29 Kasım 2007 [12]
Canlı 8 2 Nisan 2009 [13][14]
Canlı 9 5 Mart 2013 [15]
Canlı 10 6 Şubat 2018
Canlı 11 23 Şubat 2021 [16]
Canlı 12 2024 Başı [17]

Özellikler

Görüntüleme

Live'ın kullanıcı arayüzü iki 'Görünüm'den oluşur – Oturum Görünümü ve Düzenleme Görünümü. Live, canlı olarak çalınacak (yani "başlatılacak") veya önceden düzenlenmiş bir sırayla oynatılacak şekilde düzenlenen, clip olarak adlandırılan ses örneklerini veya MIDI dizilerini kullanır. Live tarafından alınan MIDI bilgileri, Live'ın yerleşik enstrümanlarının yanı sıra üçüncü taraf VST enstrümanları veya harici donanım hakkındaki notları tetikleyebilir.[18]

Oturum Görünümü, Canlı Setteki tüm Kliplerin ızgara tabanlı bir temsilini sunar. Bu klipler, daha sonra bir birim olarak tetiklenebilecek sahneler halinde düzenlenebilir. Örneğin bir davul, bas ve gitar parçası tek bir sahneden oluşabilir. Bir synth bas hattı içerebilecek bir sonraki sahneye geçerken, sanatçı o sahnenin kliplerini etkinleştirerek sahneyi tetikleyecektir.

Düzenleme Görünümü, geleneksel bir yazılım sıralayıcı arayüzüne daha çok benzeyen Klipler için yatay bir müzik prodüksiyonu zaman çizelgesi sunar. Düzenleme Görünümü, oturum görünümünden parçaları kaydetmek ve bunların düzenlemesini ve efektlerini daha fazla değiştirmek için kullanılır. Ayrıca manuel MIDI sıralaması için de kullanılır.[19]

Enstrumantlar

Live Intro dört enstrüman içerir (Impulse, Simpler, Instrument Rack ve Drum Rack). Live Standard ayrıca, kullanıcıların ek enstrümanlar satın alma seçeneğine sahip olduğu Harici Enstrümanı da içerir. Buna karşılık Live Suite mevcut tüm enstrümanları içerir.

  • Analog - bir analog sentezleyiciyi simüle eder.
  • Bass - monofonik bir sanal analog bas sentezleyici.
  • Collision - bir tokmak perküsyon fiziksel modelleme sentezleyicisi .
  • Drift - MIDI Polifonik İfade işleviyle etkinleştirilen çıkarıcı bir sentezleyici.
  • Drum Rack - davullar için bir örnekleyici. MIDI notaları bireysel "Basitleyicileri" tetikler, böylece birden fazla perdede bir örneği tetiklemek yerine, MIDI davul programlamaya uygun olduğu gibi, ayrı örnekler önceden tanımlanmış perdelerde tetiklenir. Ableton'da alışılageldiği gibi neredeyse her şey davul raflarına sürüklenerek bırakılabilir; örneğin, bir ses klibini veya herhangi bir MIDI cihazını davul rafı notasına bırakabilirsiniz.
  • Drum Synths - Sentez yoluyla davul ve perküsyon sesleri oluşturmak için 8 cihaz.
  • Elektrik - elektrikli bir piyano enstrümanı.
  • Impulse - kullanıcının, her biri tek bir örneğe dayalı olarak en fazla sekiz davul sesinden oluşan bir kit tanımlamasına olanak tanıyan geleneksel bir davul tetikleme aracıdır. Temel eşitleme, saldırı, bozulma, ses perdesi değiştirme vb. gibi çeşitli efektler mevcuttur. Kit tanımlandıktan sonra ritimler ve vuruşlar Live'ın MIDI sıralayıcısı aracılığıyla oluşturulur.
  • Enstrüman Rafı - kullanıcının birden fazla enstrümanı ve efekti tek bir cihazda birleştirmesine olanak tanır ve özelleştirilmiş makro kontrollerle bölünmüş ve katmanlı seslere olanak tanır.
  • Operatör - bir FM sentezleyici .
  • Poli - çıkarmalı ve FM sentezini birleştiren sanal bir analog sentezleyici
  • Örnekleyici - gelişmiş bir örnekleyici .
  • Simpler - temel bir örnekleme aracı. Tek bir ses örneği kullanarak, basit efektler ve zarflar uygulayarak, son olarak Granüler sentez biçiminde perde dönüşümleri uygulayarak çalışır. Bu durumda, gelen MIDI, Impulse'ta olduğu gibi davulları tetiklemez, ancak örneğin son perdesini seçer ve C3, örneği orijinal perdesinde çalar.
  • Gerilim - bir dizi fiziksel modelleme sentezleyicisi .
  • Wavetable - iki osilatöre ve yeniden eşlenebilir modülasyon kaynaklarına sahip, dalgalanabilir bir sentezleyici .

Ableton ayrıca kullanıcının kendi enstrümanları için ses kitaplıklarını genişletebileceği çeşitli Eklenti Örnek Paketleri de sunmaktadır. Bunlar şunları içerir:

  • Oturum Davulları - örneklenmiş bateri kitlerinden oluşan bir koleksiyon.
  • Latin Perküsyon - örneklenmiş latin perküsyon vuruşları ve döngülerinden oluşan bir koleksiyon.
  • Essential Instruments Koleksiyonu - akustik ve elektrikli enstrüman örneklerinden oluşan geniş bir koleksiyon.
  • Orkestra Enstrümanı Koleksiyonu - ayrı ayrı veya paket halinde satın alınabilen dört farklı orkestra kütüphanesinden oluşan bir koleksiyon: Orkestra Yaylıları, Orkestra Pirinç, Orkestra Nefesli Çalgılar ve Orkestra Perküsyonu. Orkestra Enstrümanı Koleksiyonu, Live Suite satın alındığında dahil edilir ancak ayrıca indirilmesi gerekir.[20]

Özel donanım araçları

Akai Professional, yalnızca Live ile çalışmak üzere tasarlanmış bir MIDI denetleyicisi olan APC40 mk II'yi yapar ve Live'ın Oturum Görünümü düzenini fiziksel bir kontrol yüzeyine yakından eşler. Daha küçük bir versiyon olan APC20, 2010 yılında piyasaya sürüldü [21] Novation, Live ile kullanılmak üzere tasarlanmış bir pad cihazı olan Launchpad'i sunar.

2022'de Pussy Riot tarafından kullanılan Ableton Push denetleyicisi

Ableton ayrıca gamları ve melodiyi alabilen ilk pad tabanlı kontrolör olan kendi MIDI kontrol cihazı Push'u da piyasaya sürdü.[22] Kasım 2015'te Ableton, Live 9.5 ile birlikte güncellenmiş bir MIDI denetleyicisi olan Push 2'yi piyasaya sürdü.[23] Push 2'de yeni bir renkli ekran, geliştirilmiş düğmeler ve pedler ve daha hafif bir çerçeve bulunur.[24] Mayıs 2023'te Ableton, Push 3'ü Denetleyici ve Bağımsız Sürüm olarak piyasaya sürdü.[25][26]

Efektler (etkiler)

Live'ın efektlerinin çoğu, Live'ın arayüzüne uyacak şekilde uyarlanmış , dijital sinyal işleme dünyasında zaten yaygın olan efektlerdir. Live'ın hedef kitlesine – elektronik müzisyenler ve DJ'ler—uyacak şekilde özel olarak tasarlanmışlardır ancak aynı zamanda gitar donanımını işlemek gibi diğer kayıt görevleri için de kullanılabilirler. Live'da sunulan efektler iki kategoriye ayrılır: MIDI efektleri ve audio efektleri.

Audio effects MIDI effects
  • Amp
  • Audio Effect Rack
  • Auto Filter
  • Auto Pan
  • Beat Repeat
  • Cabinet
  • Channel EQ
  • Chorus
  • Color Limiter
  • Compressor
  • Convolution Reverb
  • Corpus
  • CV Clock In
  • CV Clock Out
  • CV Envelope Follower
  • CV Instrument
  • CV In
  • CV LFO
  • CV Shaper
  • CV Triggers
  • CV Utility
  • Delay
  • Drum Buss
  • Dynamic Tube
  • Echo
  • EQ Three
  • EQ Eight
  • Erosion
  • Arpeggiator
  • Chord
  • Envelope
  • Envelope Follower
  • Expression Control
  • LFO
  • Melodic Steps
  • MIDI Monitor
  • MIDI Effect Rack
  • MPE Control
  • Note Echo
  • Note Length
  • Pitch
  • Random
  • Rotating Rhythm Generator
  • Scale
  • Shaper
  • Velocity

Live ayrıca Live 9'dan bu yana VST eklentilerini ve macOS sürümünde Audio Unit eklentilerinin yanı sıra Max for Live aygıtlarını da barındırabilmektedir.

Ses klipleriyle çalışma

Sasha, iMac G5'te çalışan Ableton Live'ı kullanarak DJ seti çalıyor.

Yukarıda belirtilen enstrümanlara ek olarak Live, örneklerle de çalışabilir. Ölçümlerini, bar sayısını ve dakikadaki vuruş sayısını bulmak için örneklerin vuruş analizini yapmaya yönelik canlı girişimler var. Bu, Live'ın bu örnekleri parçanın genel temposuna bağlı döngülere uyacak şekilde kaydırmasını mümkün kılar.

Ek olarak Live'ın Time Warp özelliği, örnekteki atım konumlarını düzeltmek veya ayarlamak için kullanılabilir. Örnekteki belirli bir noktaya çarpıtma işaretleyicileri ayarlayarak, örnekteki rastgele noktalar ölçümdeki konumlara sabitlenebilir. Örneğin, ölçümdeki orta noktadan 250 ms sonra düşen bir davul vuruşu, tam olarak orta noktada çalınacak şekilde ayarlanabilir.

Live aynı zamanda Melodi, Armoni veya Ritim dahil olmak üzere üç farklı dönüştürme yöntemini kullanarak ses örneklerini bir MIDI nota dizisine dönüştüren Audio To MIDI özelliğini de destekler. Bittiğinde Live, notaları çalmak için bir enstrümanla birlikte yeni MIDI notalarını içeren yeni bir MIDI parçası oluşturacaktır. Sesi midi'ye dönüştürme her zaman %100 doğru değildir ve sanatçının veya yapımcının bazı notaları manuel olarak ayarlamasını gerektirebilir.[27]

Zarflar

Live'daki parametrelerin neredeyse tamamı, kliplerin üzerine çizilebilen zarflarla otomatikleştirilebilir; bu durumda bunlar, o klibin her performansında veya tüm düzenlemede kullanılacaktır. En belirgin örnekler ses seviyesi ve parça kaydırmadır, ancak zarflar aynı zamanda Live'da bir rezonatörün kök notası veya bir filtrenin kesme frekansı gibi ses cihazlarının parametrelerini kontrol etmek için de kullanılır. Klip zarfları aynı zamanda kaydırıcıları, fader'ları ve benzerlerini kullanarak parametreleri gerçek zamanlı olarak kontrol edebilen MIDI kontrolleriyle de eşleştirilebilir. Küresel aktarım kaydı işlevinin kullanılması, bu parametrelerde yapılan değişiklikleri de kaydederek onlar için bir zarf oluşturur.

Kullanıcı arayüzü

Live'ın arayüzünün büyük bir kısmı prodüksiyonun yanı sıra canlı performansta da kullanılmak üzere tasarlanmış olmasından kaynaklanmaktadır.[28] Az sayıda açılır mesaj veya diyalog var. Arayüzün bazı bölümleri gizlenir ve belirli bir bölümü göstermek veya gizlemek için tıklanabilen oklara dayalı olarak gösterilir (örn. enstrüman/efekt listesini gizlemek veya yardım kutusunu göstermek veya gizlemek için).

Live artık eklenti ve mikser otomasyonu için gecikme telafisini destekliyor.

Ayrıca bakınız

  • Müzik yazılımı listesi

Kaynaklar

  1. ^ "What are DAWs? Digital audio workstations explained". RouteNote. 21 Eylül 2022. 28 Eylül 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 15 Nisan 2023. 
  2. ^ "Live comes in three editions: Intro, Standard and Suite. They share common features, but Standard and Suite have additional features, instruments, effects, and Packs". Ableton. 23 Şubat 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 23 Şubat 2021. 
  3. ^ "Ableton Live 11 Lite is a fresh and easy way to write, record, produce and perform your own songs. It comes with many hardware products for free. Your license will never expire". Ableton. 14 Ocak 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 8 Ocak 2022. 
  4. ^ a b c d e f g Slater, Maya-Roisin (28 Kasım 2021). "The untold story of Ableton Live—the program that transformed electronic music performance forever". Vice (İngilizce). 12 Mayıs 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 5 Ağustos 2022. 
  5. ^ a b c d e f Musicpublished, Future (13 Ocak 2011). "A brief history of Ableton Live". MusicRadar (İngilizce). 4 Aralık 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 5 Ağustos 2022. 
  6. ^ Battino, David; Richards, Kelli (2005). The Art of Digital Music. San Francisco, CA: Backbeat Books. s. 3. ISBN 0-87930-830-3. 
  7. ^ Sasso, Len. "Ableton Live 2.0". Electronic Musician. Future Publishing Limited Quay House. 8 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 8 Ağustos 2019. 
  8. ^ Anderton, Craig. "Ableton Live 3.0". Electronic Musician. Future Publishing Limited Quay House. 8 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 8 Ağustos 2019. 
  9. ^ Sasso, Len. "Ableton Live 4.0". Electronic Musician. Future Publishing Limited Quay House. 8 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 8 Ağustos 2019. 
  10. ^ Sasso, Len. "Ableton Live 5". Electronic Musician. Future Music Publishing Quay House. 8 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 9 Ağustos 2019. 
  11. ^ Sasso, Len. "Ableton Live 6.0.1". Electronic Musician. Future Publishing Limited Quay House. 8 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 9 Ağustos 2019. 
  12. ^ Anderton, Craig. "Ableton Live 7". Electronic Musician. Future Publishing Limited Quay House. 9 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 9 Ağustos 2019. 
  13. ^ Rothwell, Nick. "Ableton Live Suite 8". Sound On Sound. SOS Publications Group. 8 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 8 Ağustos 2019. 
  14. ^ "Ableton Live 8". MusicRadar. Future Plc. 5 Mayıs 2009. 8 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 8 Ağustos 2019. 
  15. ^ Rothwell, Nick. "Ableton Live 9 & Push". Sound On Sound. SOS Publications Group. 13 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 13 Ağustos 2019. 
  16. ^ "Live 11 – coming February 23, 2021 | Ableton". www.ableton.com (İngilizce). 21 Eylül 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 12 Ağustos 2022. 
  17. ^ "What's coming in Live 12 | Ableton" (İngilizce). 14 Kasım 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 19 Aralık 2023. 
  18. ^ Musicpublished, Future (28 Ekim 2021). "The history of Ableton Live in 10 key updates". MusicRadar (İngilizce). 5 Temmuz 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 5 Temmuz 2022. 
  19. ^ "A brief history of Ableton Live". Future Music. Future Music Publishing Quay House. 13 Ocak 2011. 13 Ağustos 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 13 Ağustos 2019. 
  20. ^ "Live 10 comes in three editions: Intro, Standard and Suite. They share common features, but Standard and Suite have additional features, instruments, effects, and Packs". Ableton.com. 25 Mayıs 2020 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 18 Mayıs 2020. 
  21. ^ "NAMM 2010: Akai APC20 Ableton Live controller announced". MusicRadar (İngilizce). 14 Ocak 2010. 21 Aralık 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Aralık 2021. 
  22. ^ "Using Push — Ableton Reference Manual Version 10 - Ableton". www.ableton.com. 10 Kasım 2014 tarihinde kaynağından arşivlendi. 
  23. ^ "RA News: Ableton unveils Push 2 and Live 9.5". 23 Ekim 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 27 Haziran 2017. 
  24. ^ "Ableton Push 2 review". MusicRadar. 9 Ocak 2016. 1 Temmuz 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Temmuz 2023. 
  25. ^ "Ableton Push 3". www.soundonsound.com. 1 Temmuz 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Temmuz 2023. 
  26. ^ Truss, Si (23 Mayıs 2023). "Ableton Push 3 review". MusicRadar. 1 Temmuz 2023 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Temmuz 2023. 
  27. ^ "Hands-on with Ableton Live 9: Audio to MIDI". MusicRadar. 27 Şubat 2013. 3 Mart 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 23 Şubat 2016. 
  28. ^ Tusa, Scott. "Getting Started with Ableton Live". O'Reilly Digital Media. 9 Nisan 2009 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 19 Nisan 2009. This user-friendly program was designed for live performances by musicians who wanted to use the recording studio like a musical instrument. As performers and recording engineers, they felt stymied by the non-real-time nature of typical audio programs, so they wrote their own. 

Dış bağlantılar

İlgili Araştırma Makaleleri

Elektronik müzik veya elektro akustik müzik, elektronik müzik aletleri yardımıyla yapılan müzik türüdür. Elektronik müzik aletleri düşük kuvvetli sistemlerdir. Transistör, tümleşik devre gibi parçalar kullanırlar. Elektromekanik anlamda ses üreten elektronik müzik aletleri elektronik ögeler kullanarak ses üreten enstrümanlar arasında ayrım yapılabilir. Elektromekanik enstrümanlara; Telharmonium, Hammond B3 ve elektro gitar; Elektronik enstrümanlara ise Theremin, synthesizer ve bilgisayar örnekleri verilebilir.

Perküsyon veya vurmalı çalgı; bagetle, elle veya benzer başka bir çalgıyla vurma, sürtme veya ovma yoluyla ses çıkaran çalgı türüdür. Vurmalı çalgıların insan sesinden sonra en eski çalgı türü olduğu düşünülmektedir.

Orkestra, dört ana enstrüman grubundan çeşitli elemanların birlikte müzik yaptığı, büyüklüğü esere göre değişebilen çalgılar topluluğudur. Sözcük, Antik Yunan tiyatrosunda koraya ayrılan yer anlamına gelen Grekçe ὀρχήστρα sözünden türemiştir. Orkestra elemanları 18. ve 19. yüzyıl boyunca yapılan çeşitli eklemelerle hızlı bir büyüme göstermiştir. 20. yüzyılda ise orkestralarda kompozisyon açısından ciddi bir değişiklik yaşanmamıştır. Elli ya da daha az müzisyenden oluşan görece küçük orkestralar oda orkestrası olarak adlandırılabilir. Tam kadro bir orkestra ise yaklaşık 100 kişiden oluşur ve senfoni orkestrası ya da filarmoni orkestrası olarak anılabilir. Bu iki adlandırma arasında orkestranın özelliğini aktaran kesin bir ayrım bulunmamaktadır. Ancak farklı adlandırmalar aynı şehirde yerleşik iki orkestrayı ayırmak için kullanılabilir. Orkestralar, bazı eserlerde bir soliste eşlik ederken, koro ile birlikte de kullanılabilir. Her enstrüman grubunun farklı teknik özellikleri, tınısı ve önemi vardır. Besteci ifade etmek istediği konuyu ya da duyguları bu enstrümanların ses tınılarına veya çalınma tekniklerine göre kendine en yakın şekilde, belirli bir teknik bilgi ve mantık içerisinde kullanır.

<span class="mw-page-title-main">Müzik Enstrümanları Dijital Arabirimi</span>

Müzik Enstrümanları Dijital Arabirimi ya da kısaca MIDI, elektronik müzik aletleri ve bilgisayarlar arasında gerçek zamanlı veri alışverişini sağlayan, endüstri standardı haline gelmiş yaygın bir iletişim protokolü.

Virtual Studio Technology, ses sentezleyici ve ses efekt eklentilerinin editör yazılımları ve sabit disk kayıt sistemleri ile kullanılabilmesini sağlayan, gerçek zamanlı işlem yapabilen bir arayüz standardı. Müzik sektöründe önemli bir yer tutan teknoloji Steinberg tarafından geliştirilmiştir.

<span class="mw-page-title-main">Synthesizer</span>

Synthesizer farklı türde bir müzik yaratmak ve elektriksel sinyaller üretmek için kullanılan bir müzik aletidir. Üretilen sinyaller bir enstrüman amfisi, hoparlör ya da kulaklık aracılığıyla sese dönüştürülüp duyulur hale gelir. Synthesizer ile var olan çalgı ve doğadaki sesleri yeniden üretmek mümkün olduğu gibi, tamamen özgün yeni sesler yaratmak da mümkündür.

<span class="mw-page-title-main">Roland TR-808</span>

Roland TR-808 Rhythm Composer, yaygınca 808 olarak da bilinir, Roland Corporation tarafından 1980 ve 1983 yılları arasında imal edilen davul makinesi. Önceden hazırlanmış motifler kullanmak yerine ritim programlamaya izin veren ilk davul makinelerinden biridir. Dönemindeki daha pahalı rakibi Linn LM-1'den farklı olarak TR-808, ses örnekleri çalmak yerine analog sentezleme yöntemiyle ses üretir.

<span class="mw-page-title-main">FL Studio</span>

FL Studio, resmi adıyla FruityLoops veya konuşma dilindeki söylenişiyle Floops, Dj Sample TOOL Belçikalı müzik şirketi Image-Line Software tarafından geliştirilen bir dijital müzik yazılımıdır. FL Studio özgün olarak Didier Dambrin tarafından geliştirilmiştir. Dambrin şu an programın ana programcısı ve geliştirme yöneticisidir.

<span class="mw-page-title-main">GarageBand</span>

GarageBand Apple Inc. tarafından geliştirilen, kullanıcılara müzik veya podcast oluşturmalarını sağlayan, OS X ve iOS için bir dizi dijital ses işleme istasyonudur. iTunes, iMovie, iDVD, iWeb ve iPhoto ile birlikte iLife yazılım paketinin parçasıdır.

<span class="mw-page-title-main">Guitar Pro</span>

Guitar Pro, içinde gitar, bas gitar, bateri, klavye ve birçok MIDI ve RSE enstrümanı bulunduran, tab, tel dizileri, metronom, nota ölçüleri ve diğer araçlar barındıran gitarist ve müzisyenler için bütünleştirilmiş çok fonksyonlu bir MIDI-editörüdür.

<span class="mw-page-title-main">Deneysel rock</span>

Deneysel rock ya da avangart rock, rock'ın tipik elemanları üzerinde deneyselliğe gidilen bir müzik türüdür. Deneysel rock, aynı zamanda genel kompozisyon ve performans tekniklerinin sınırlarını zorlayan bir özelliğe sahiptir.

<span class="mw-page-title-main">Mainstage (yazılım)</span>

MainStage Apple Inc. tarafından canlı performans için tasarlanmış bir müzik uygulamasıdır.

<span class="mw-page-title-main">Örnekleyici</span>

Örnekleyici veya sampler, elektronik ve dijital bir müzik aletidir. Sentezleyiciye benzemektedir ancak filtreler ve osilatörler ile yeni sesler üretmek yerine, kaydedilmiş şarkılardan alıntılar veya diğer sesler gibi gerçek enstrüman seslerinin ses kayıtlarını kullanmaktadır.

<span class="mw-page-title-main">Roland TR-909</span> davul makinesi

Roland TR-909 Rhythm Composer, Roland Corporation tarafından 1983'te tanıtılan davul makinesidir. Roland TR-808'in devamı niteliğinde olup ses örnekleri ve MIDI kullanan ilk Roland davul makinesidir. Ticari açıdan başarı yakalayamasa da tekno, house ve acid house gibi elektronik dans müziği tarzlarında büyük bir etkisi olmuştur.

Club Future Nostalgia, İngiliz şarkıcı Dua Lipa ve Amerikalı DJ The Blessed Madonna'nın remiks albümüdür. 28 Ağustos 2020'de bir DJ Mix baskısı piyasaya sürüldü, standart sürüm aynı yılın 11 Eylül'ünde yayınlandı. Albüm, Lipa'nın ikinci stüdyo albümü Future Nostalgia'dan (2020) parçaların remiksleri ile hazırlandı ve remiksler Masters at Work, Larry Heard, Mark Ronson ve Stuart Price gibi çeşitli DJ'ler ve yapımcılar tarafından oluşturuldu. Blackpink, Missy Elliott, Madonna ve Gwen Stefani de konuk sanatçı olarak yer aldı.

<span class="mw-page-title-main">Yaybahar</span>

Yaybahar, Türk müzisyen Görkem Şen tarafından "gerçek zamanlı akustik yaylı sentezleyici" olarak tanımlanan bir akustik enstrümandır. İngiltere merkezli bir radyo olan Classic FM, yaptığı online incelemesinde yaybaharı "tamamen tuhaf, ürkütücü ve hoş sesler" çıkaran bir "dahi canavar" olarak nitelendirmiştir. İrlanda merkezli müzik dergesi Journal of Music ise yaybaharın sesini "tamamen büyüleyici" olarak tanımlamaktadır.

<span class="mw-page-title-main">Müzik çalgıları listesi</span> Vikimedya liste maddesi

Bu sayfa, vurmalı çalgılar, nefesli çalgılar, telli ve elektronik aletler dahil olmak üzere müzik çalgılarını listeler.

Logic Pro, macOS platformu için bir dijital ses işleme istasyonu (DAW) ve MIDI sıralayıcı yazılım uygulamasıdır. İlk olarak 1990'ların başında Notator Logic veya Logic olarak Alman yazılım geliştiricisi C-Lab tarafından oluşturuldu ve daha sonra Emagic tarafından kullanıldı. Apple 2002 yılında Emagic'i satın aldı ve Logic'in adını Logic Pro olarak değiştirdi. 2015'te yapılan bir ankete göre Ableton Live'dan sonra en popüler ikinci DAW'dır.

<span class="mw-page-title-main">Wah-wah pedal</span>

Bir wah-wah pedalı veya basitçe wah pedalı, "wah-wah" onomatopoeik adını söyleyen insan sesini taklit ederek, ayırt edici bir ses yaratmak için gitar sinyalinin tonunu ve frekanslarını değiştiren bir tür elektro gitar efekt pedalıdır. Pedal, "wah etkisi" olarak da bilinen bir spektral kayma olan sesi yaratmak için bir frekans filtresinin tepe tepkisini frekansta yukarı ve aşağı süpürür. Wah-wah efekti, 1920'lerde trompet veya trombonla ortaya çıktı. Oyuncular, bir sessizi enstrümanın ziline girip çıkararak anlamlı bir ağlama tonu üretebileceklerini fark ederler. Bu daha sonra wah-wah pedalı icat edildiğinde elektro gitar için elektronik devrelerle simüle edildi. Bir potansiyometreye bağlı sallanan bir pedal üzerinde oyuncunun ayağının hareketi ile kontrol edilir. Wah-wah efektleri, bir enstrümanın tınısını değiştirmek için sabit bir filtre olarak kullanılabilir ; bir gitarist solo çalarken kullanılabilirler; veya klasik olarak, ritim gitar çalmak için "wacka-wacka" funk tarzı bir ritim yaratmak için kullanılabilirler.

<span class="mw-page-title-main">Dijital piyano</span> Akustik piyanonun ve diğer enstrümanların sesini kopyalamak için örnekler ve sentezleyiciler kullanan müzik aleti

Dijital piyano, hem çalma hissi hem de çıkardığı ses bakımından öncelikle geleneksel akustik piyanoya alternatif olması için tasarlanmış bir tür elektronik klavyeli enstrüman'dır. Dijital piyanolar, bir veya daha çok dahili hoparlör aracılığıyla çalınan, akustik piyanonun kaydedilmiş ses örneklerini kullanır. Ayrıca akustik piyano hissini yeniden yaratan ağırlıklı tuşları, dokunma hassasiyetine göre değişen ses seviyeleri vardır. Bazı dijital piyanolar aynı zamanda dik veya kuyruklu piyanoya benzeyecek şekilde tasarlanır.